ジークフリート・ラインハルト

ジークフリート・ゲルハルト・ラインハルト（1925年7月31日、ドイツのアイドクーネン生まれ、 1984年10月24日、ミズーリ州セントルイス生まれ）は、多作な芸術家、教師であり、1955年から1970年までのキャリアの大半をセントルイスのワシントン大学で過ごし、1950年に同大学で英文学の学士号を取得しました。また、セントルイス芸術家ギルドの著名な会員でもありました。ラインハルトは、スーパーリアリズムとも呼ばれるスタイルでリアリズムとシュールレアリズムの要素を組み合わせた先駆者でした。

ラインハルトはオットー・フレデリックとミニ（クカット）・ラインハルトの息子で、1928年に両親とともに移住し、1936年に帰化した。ラインハルトは1944年2月24日、18歳で米海軍に入隊した。近所の人は後にこう回想している。「ジークフリート・ラインハルトは、上海版の珍しい『星条旗』のイラストレーターを務めた。この新聞は、 CBI中国・ビルマ・インド作戦の兵士2,461人を乗せたUSSジェネラル・RM・ブラッチフォード（AP-153）号で発行された。この船は、第二次世界大戦後の1946年4月21日から5月6日にかけて米国に帰還していた。 」当時21歳だったラインハルトが船内で毎日発行される17号の新聞のために描いたステンシルスケッチは、手際よく描かれており、この兵士新聞の自発的な版の士気を高める性質に大きく貢献している...」[1]

芸術家としての教育を受けていなかったにもかかわらず、彼の才能は戦後、全国メディアの注目を集めました。1950年、ライフ誌は彼を19人の重要な新進アメリカ人芸術家の一人として挙げ、1952年3月24日号でも特集を組んでいます。 タイム誌も彼を重要な新人として取り上げています（1960年9月12日）。

「セントルイスのドイツ生まれのジークフリート・ラインハルトは、正式な美術教育を受けたことはありませんが、11歳の頃には画家になることを決意していました。体格が大きく（6フィート2インチ）、筋肉質だった35歳の彼は、抽象的な時期（彼は今それを「美的ナンセンス」と呼んでいます）を経て、その後、完全に具象的なスタイルを開発しました。彼はそれを「新しくなく、実験的でなく、怒りがない」と自慢しています。彼の現在の主な主題は、永遠の孤独な群衆として見られる人間性、つまり「世界のどの認識可能な場所とも無関係な奇妙な建築環境」から湧き出る顔と人物の奔流であると彼は言います。

1949年から1984年まで、彼はセントルイスのステンドグラス職人エミール・フライと協力し、ミズーリ州サンセットヒルズにあるルーテル復活教会のイースター・ウィンドウ（1960年）を含む窓のデザインに携わりました。ラインハルトは次のように述べています。

「『炎』は、主イエス・キリストの御前で起こった階上の部屋の奇跡において、弟子たちの頭上に炎の舌となって降りてきた聖霊を象徴しています。

対照的に、それはキリストの地獄への降臨と復活も象徴しています。さらに、至高の創造主の栄光のために生きる人生の原動力における神の精神の永遠の存在を表しています。

ステンドグラスの解像度で炎が配置されている建築三角形は、聖三位一体の三角形です。父（神）、子（イエス）、聖霊（頭上に炎を持つ鳩）です。炎の中央には、Chi Rho（ギリシャ語でイエス・キリストの略語）があります。右下には魚が描かれています。これはイエスの復活の初期のシンボルであり、キリストの初期の信者を識別するシンボルです。鳩（聖霊）は窓の左上にあります。左側の窓枠の1つには、教会における神の永遠の存在のシンボルである、燃え続けるろうそくを持つ聖所のランプが吊り下げられています。[2]

ルーテル教徒であったラインハルトは、キリスト教のモチーフやテーマを頻繁に用いた。また、妻で彫刻家のハリエット・フレミング・ラインハルト (1948 年 4 月 25 日結婚) をモデルにした人物習作も数多く制作した。1955 年にモンサント社から依頼された「化学の女主人」では、伝統的な聖母マリアの描写を想起させる役割のハリエットを描いている。1953 年の「磔刑」については、ロバート・ヘンケスの「アメリカ美術における磔刑」(マクファーランド P、2003 年) で詳しく論じられている (83 ～ 84 ページ)。バルパライソ大学のブラウアー美術館には、「復活」、「王冠のデザイン」、「カイアファ」という 3 つの宗教作品が常設コレクションとして収蔵されている。

1950年代後半、彼は地元の公共テレビ局KETCで7回シリーズで絵画「悲しみの男」を制作し、制作の過程で視聴者に自分の決断と技法を説明しました。

ラインハルトは 1955 年から 1970 年まで、ワシントン大学セントルイス美術学校で教鞭を執りました。また、ラインハルトは1950 年から 1954 年まで、そして 1968 年から 1969 年まで、カーボンデールの南イリノイ大学でアーティスト イン レジデンスを務め、1971 年から死去するまで、セントルイス コミュニティ カレッジメラメック (カークウッド) でアーティスト イン レジデンスを務めました。彼の作品は最高 25,500 ドルで販売されています (1947 年に描かれた「十字架を背負った女性」の場合など)。

その他の作品は、スミソニアン・アメリカ美術館、ネルソン・アトキンス美術館、セントルイス美術館、バチカン美術館絵画館、ホイットニー美術館に収蔵されています。

ニューヨーク・タイムズ紙の死亡記事によると、ラインハルト氏は59歳で心臓発作のため亡くなったようだ。

公開されている作品には以下のものがあります。

• 彼の最も有名な作品は、おそらくランバート国際空港に描いた航空の歴史を描いた一連の壁画でしょう。
• ミズーリ州バーノン郡の歴史を描いた壁画。ミズーリ州ネバダ市議会室（アッシュ ストリートとオースティン ブルバード（US 54 ハイウェイ）の交差点）にあります。1975 年に描かれたこの壁画は、バーノン郡の歴史を描いた 3 枚のパネルです。
• インディアナ州コンコルディア・シニア・カレッジのワルサー図書館にあるテ・デウムの モザイク[3]
• セントルイスのゲートウェイ・アーチのビジターセンターにある「西への玄関口」のモザイク。
• ミズーリ州ジェファーソンシティのセントジョセフ大聖堂の敷地内にある、聖フランシスと動物たちの描写。
• セントルイスのセントラル・ウエストエンド、リンデル・アベニューにあるバンク・オブ・アメリカのビルの窓口カウンターの上に掲げられた「お金の物語」。

アメリカ美術界の名士。アメリカ美術年鑑の34巻から編集。1898年から1947年まで活躍したアメリカ人芸術家の伝記。ピーター・ヘイスティングス・フォーク編。マディソン、コネチカット州：サウンドビュー・プレス、1985年。