震えた（再生）

震えた
フィリップ・リドリーが作成したイメージをフィーチャーした、出版された劇作テキストの表紙。
著者	フィリップ・リドリー
キャラクター	アレック（男性） ライアン（男性） ジャック（男性） リン（女性） ゴーディ（男性） イーヴィー（女性） ミッキー（男性）
初演日	2012年3月7日
初演された場所	サザークプレイハウス、ロンドン
原語	英語

『シヴァード』はフィリップ・リドリーの2幕劇である。大人向けの9番目の舞台劇であり、2012年にサザーク・プレイハウスで初演された。 ^[1]

この劇は非線形構造を利用して、エセックス州の架空の新興都市ドレイリングストウに住む2つの家族の物語を織り交ぜ、約12年にわたるストーリーを展開します。

一部の批評家から「国家の現状を描いた劇」と評されているが、リドリーは「むしろ夢のような国家の現状を描いた劇」と呼んでいる。 ^[2]

この劇は17の場面から成り、順序はバラバラである。これはリドリーにとって特にユニークである。なぜなら彼の劇の大半は、劇の行動が一箇所で起こり、リアルタイムで展開するというアリストテレスの演劇の統一性にほぼ忠実だからである。 ^[3]この劇についてインタビューを受けたリドリーは次のように説明した。「何かが起こり始めた。私は自分がやっていることが気に入っていたが、物語を壊し始めたときの方がより興味深い物語を語っていることに気づいたので、私は怖くなり、興奮した。そして私は思った。そうだ…時系列で物語を語るのは一つの方法に過ぎず、ここでは語られるべき別の物語がある、つまり物語全体を本当に解体してこれらの小さな断片を提示し、各断片の間に大きなギャップを残すだけでなく、断片を再配置して別の物語を語らせるのだ。」^[4]

この劇はリドリーの作品の中では珍しく、イーストエンド・オブ・ロンドン（彼の主なインスピレーションの源の一つ）ではなく、エセックスの小さな町を舞台にした数少ない作品の一つである。^[5]リドリーは劇の設定について次のように語っている。「私はエセックスの架空の新興都市（私はドラリングストウと呼んでいます）に引っ越してきた家族を作り上げていました。彼らがそこに行くことになったのは、2000年代初頭の景気が良かったときに新しい自動車工場がオープンしたからです…そして人々が通る高速道路の横には素晴らしい緑の丘があり、それがイングランドの緑の丘を彷彿とさせるので気に入っています。」^[4]

マイケル・コーヴニーは、 WhatsOnStage.comのレビューで、「今年見た劇の中では間違いなく最高だ。友情、恐怖、セックス、障害をテーマにした、詩情豊かで想像力豊かな作品だ」とコメントした。^[6]評論家の アレックス・シエルズは、この劇に5つ星を付け、The Arts Deskで「テンポの速い脚本、自信に満ちたストーリーテリング、想像力豊かな華麗さを備えたこの劇は、深淵をのぞき込むことを恐れない、スリリングで不安をかき立てる新作だ。リドリーの最高傑作の1つだ」と書いている。 ^[7] The Independent、^[8] TimeOut、^[9] The Telegraph、^[10] WhatsOnStage.comのニール・ダウデン^[11]も好意的なレビューを寄せ、全員がこの劇に4つ星を付けた。劇作家の マーク・レイヴンヒルは、自身のTwitterページで「皆さん。可能であれば、サザーク・プレイハウスでフィリップ・リドリーの『Shivered』を観に行ってください」と投稿した。 「大作家によるユニークで、適切で、重要な戯曲。」^[12]

オブザーバー紙のケイト・ケラウェイは「この陰鬱で注目を集めようとする劇があまりに嫌いだったので、それが劇の力に対する裏返​​しの賛辞に違いない」と書き、登場人物が動かないことや、リドリーが「怪物、千里眼、UFOを奇抜に登場させ、超自然的な要素がさらに信憑性を損なっている」ことを批判した。^[13] インディペンデント紙のケイト・バセットのレビューでは、脚本は「いくつかの下手な劇を1つに詰め込んだようなもの」で、セリフは「説得力がない」と評した。^[14]インディペンデント紙のポール・テイラーは、リドリーが「挑発的な」作品を生み出すという評判のせいで、一部の評論家がリドリーを誤解していると感じた。「感覚が麻痺しているのはリドリーではなく、固定化された憤りに囚われた攻撃者たちだ。彼らは、彼の劇を動かす寛大な精神を理解していない。」^[15]マイケル・コーヴニーは、一部の批評家が物語のカタルシス的な性質を見逃していると感じ、リドリーの脚本をジョン・ウェブスターの脚本と比較した。「リドリーはある意味、今日私たちが目にする最もジェームズ朝的な劇作家であり、私たちの汚れた感性と下劣な本能を弄ぶあまり、彼の新作を観て汚らしく、ひどく屈辱を感じた批評家が1人か2人いた。」^[16]

リドリーが非線形の物語を採用したことに関して、多くの批評家は、この劇の断片的な形式が登場人物の感情を反映していると考えていた。また、ニール・ダウデンのように、この断片的な形式が劇のテーマを際立たせていると考える者もいた。「タイトルが示唆するように、『Shivered』は断片化に関するもので、家族、友人、コミュニティの崩壊、そして現実と空想の間の確信の崩壊が描かれています。」^[11]マイケル・コーヴニーは、この物語の手法を称賛し、「[これは]今日ではあまり見られない大胆な形式の実験であり、この作品ではまさに完璧な技巧で展開されている。」^{[6] と書いている。}

スチュワート・プリングルは、エグゼウント・マガジンの脚本家として、その形式に対する複雑な思いを長々と書き、リドリーの「アイディアは強力で、劇の最高の場面では見事に表現されているが、意図的であろうとも、一貫性に欠けているため、『Shivered』は全体的にフラストレーションがたまる作品になっている...調和よりも不調和に重点が置かれ、劇的な緊張感が麻痺している」と述べている。それにもかかわらず、彼は、いくつかのシーンは「非常に巧みに作られているため、その場で拍手したい衝動を抑えなければならない」と書き、結論として「劇がようやく終わると、空虚感、失望感が残る。各部分の総和というよりは、総和を拒否する傾向にあるため、『Shivered』は決してまとまった作品にはならない」としている。^[17]批評家の中には、第二幕が第一幕よりもずっと弱いと感じた者もおり、ヤンガーシアターの評論家ジャック・オーは「リドリーは、当初約束されていた登場人物の内面を見せるというよりも、物語の曖昧な部分をまとめる必要に迫られているようだ」と書き、最後に「前半は素晴らしいが、後半になると生気のない力強さに欠ける」と評した。^[18]

プレミア^[21]

2012年3月7日、ロンドンのサザーク プレイハウス劇場にて。
ラッセル ボラム監督。

• アレック -ロビー・ジャービス
• ライアン - ジョセフ・ドレイク
• ジャック - ジョシュ・ウィリアムズ
• リン -オリヴィア・プーレ
• ゴーディ - アンドリュー・ホーリー
• イーヴィー - アマンダ・ダニエルズ
• マイキー - サイモン・レナガン

• リドリー、フィリップ(2012 年 2 月 17 日)。「博識な劇作家フィリップ・リドリーが自身の作品について語る」。シアターボイス(インタビュー: 音声)。インタビュー:アレックス・シエルズ。ロンドン。2016 年6 月 11 日閲覧。