セルジオ・カリガリス

セルジオ・カリガリス（1941年1月22日 - 2023年11月9日）は、アルゼンチンのピアニスト、作曲家、ピアノ教師でした。カリガリスはアメリカで生活し、家庭教師として音楽博士号を取得した後、1974年にイタリアに居住しました。

ピアニスト

カリガリスはアルゼンチンのロサリオで生まれました。13歳の時に演奏家としてのキャリアをスタートしました。ホルヘ・ファネッリ、アルトゥール・レッサー、^[1]アデーレ・マルクス、ニキータ・マガロフ、グイド・アゴスティなどの巨匠の指導の下で研鑽を積みました。^[2]

カリガリスの技法は、レシェティツキー派に典型的な純粋な輝きと力強いタッチによって特徴付けられる。^[3]彼の技術的な質は、^[4]作曲の形式に対する細やかな配慮によって補完され、彼はロマン派（特にシューマンとショパン）と後期ロマン派（ラフマニノフ、スクリャービン、ドビュッシー）の両方のレパートリーの優れた解釈者となった。

カリガリスは、ベルリンのコンツェルトザール・ブンデアレー、ローマのサン・チェチーリア音楽堂、ウィーンのブラームスザール楽友協会などの名高いコンサートホールで演奏したほか、マニラのメイン劇場ではピアノと管弦楽のための協奏曲作品29のソリストとして演奏した。

彼は、 EMI、オリオン・レコード、アレス・リブレリア・エディトリチェ・ヴァティカーナなどで録音を行っており、後者は数年前、彼の録音デビュー25周年を記念して『セルジオ・カリガリス：作曲家と演奏家』と題したコンピレーションをリリースした。

カリガリスの録音リスト（音楽抜粋付き）は、ディスコグラフィーでご覧いただけます。
演奏家としてのカリガリスのレビューは、ピアノレビューでご覧いただけます。

作曲家

カリガリスは演奏活動に20年ほど費やした後、1970年代後半に作曲活動に復帰した。彼の初期の作品の一つであるレンゾのピアノノート、作品7（1978年作曲）は、以来広く演奏される現代ピアノ曲となっている。^[5] 10曲の短く特徴的な絵画をフィーチャーしたこの作品集には、カリガリスの音楽のあらゆる特質がすでに見受けられる。

- 「哀愁」と「華やかで野性的」なテーマの鮮やかな対比
- ドラマチックなリズムの使い方^[6]
- 規律正しく、同時に極めて複雑な対位法の達人^[7]
- 「古典的な」作曲形式の採用（一例として、前奏曲、合唱、二重フーガ、終楽章作品19における形式の使用を参照）。^[8]

カリガリスの作曲家としての経歴は、レンゾのピアノノートが歓迎された後、様々な音楽機関から委嘱を受け（例えば、交響的舞曲作品26はカターニアのベッリーニ劇場から委嘱された）、急成長した。多作な作曲家（最後の作品は弦楽オーケストラのための イマゲーネス作品54と4手ピアノまたは2台のピアノのためのアレグロ・ブルターレ・コン・パヴァーナ作品55）である^[9]カリガリスは、音楽の質、厳密さ、美しさ、独創性に一切妥協することなく、着実に作品を生み出してきた。^[10]この「妥協しない」アプローチは、彼の音楽の成功の重要な要素であると考えられている。^[11]

ピアノ作品（最終的にはピアニスト兼演出家のウラディミール・アシュケナージとの実りあるコラボレーションにつながった）の他に、^[12]カリガリスは様々な楽器（声楽、チェロ、トランペット、オルガン、クラリネット、フルート、バイオリン、ホルン）や室内オーケストラと交響楽団の両方のために作曲した。彼の作品の大半は、多くのアーティストによって録音されている。^[13] 2007年、セルジオ・カリガリスは演奏家と作曲家としての活動が認められ、国際賞「ジュゼッペ・ヴェルディ」を受賞した。^[14]

カリガリスの作品はカリッシュ社から出版されている。^{[15]カリッシュは2008年から2009年にかけて、ピアノ作品のほとんどを収録したアンソロジー}『ピアノ・パルナッスム』を4巻出版した（第4巻には4手のための作品も収録）。^[16]

カリガリスの全作品リスト（音楽抜粋の膨大なコレクションを含む）は、カタログでご覧いただけます。
カリガリスの作品のレビューは、次のサイトに掲載されています: レビュー
作曲家へのインタビューは以下でご覧いただけます: インタビュー

先生

セルジオ・カリガリスは、アメリカ合衆国（クリーブランド音楽院、^[17] カリフォルニア州立大学ロサンゼルス校）とイタリア（ナポリ音楽院、ペスカーラ、ラクイラ）で教鞭を執った。また、数々の権威あるピアノコンクールの審査員を務めた。

セルジオ・カリガリスの完全な経歴は、次のサイトでご覧いただけます: 経歴

注記

^ アーサー・レッサー（1894年、米国ニューヨーク州生まれ - 1969年、クリーブランド生まれ）：優れたアメリカ人ピアニスト。ニューヨークの音楽芸術研究所でストヨフスキーとゲッチウスに師事。1913年に幸先の良いコンサートキャリアを開始し、1920年から1921年にかけてオーストラリアと東洋をツアー。1926年にクリーブランド音楽研究所のピアノ教授に任命。著書に「男性、女性、ピアノ：社会史」（トンプソン1975年、スロニムスキー1984年）がある。
^ グイド・アゴスティ（イタリア、フォルリ、1901年 - ミラノ、1989年）：イタリアのピアニスト、教師。アゴスティはブゾーニ、ムジェリーニ、イヴァルディにピアノを師事。1921年にピアニストとしてプロとしてのキャリアを開始。ヴェネツィア音楽院とローマ音楽院でピアノを教えた。1947年にアカデミア・キジアーナ（シエナ）のピアノ教授に任命された（スロニムスキー1984年）。
^ テオドール・レシェティツキー（1830年、オーストリア領ポーランドのランカット生まれ - 1915年、ドイツ、ドレスデン生まれ）：偉大なオーストリアのピアニスト、有名な教育者。レシェティツキーは1878年にウィーンに定住し、そこで独自のピアノ学校を開いた。彼の名声は高まり、世界中から生徒が彼のスタジオに集まった。彼の最も有名な生徒はパデレフスキで、他の生徒にはガブリロヴィッチ、シュナーベル、ハンブルク、レギンスカ、ブルームフィールド＝ツァイスラーがいた。彼の「クーゲルハンド」（弓なりの手）を使った演奏法は、音色の豊かさと指の器用さを確保し、柔軟な手首はオクターブ演奏と和音のパッセージに取っておくというものだった（Slonimsky 1984）。レシェティツキーのピアノ学校の概要は、メリーランド州の国際ピアノアーカイブで見ることができる。
^ 「彼の演奏はロマンチックな躍動感と優れたテクニックで際立っている」（スロニムスキー 1984）。
^ 「記憶に残る作品」の定義は、Musicalnews 2002 (Musicalnews の記事) にあります。この作品は、Marcella Crudeli (伝記) Archived 2007-02-03 at the Wayback Machineや Roberto Prosseda (ホームページ)などのアーティストによっても定期的に上演されています。
^ 両方の特徴はGiordana [1]とZurletti [2]のレビューで議論されています。
^ カリガリスの音楽における対位法の使用は、「若きヒンデミットの遺産の象徴」とも考えられている（ブルネッティ 2006）。ヒンデミットの影響はプレフーモの[3]でも指摘されている。
^ 「作曲家として、彼はロマン派とポストロマン派のスタイルを、完全に現代的な表現方法で効果的に活用している」（スロニムスキー 1991）。
^ これら2つの作品の初演は、2012年にそれぞれロッカ・ディ・メッツォとアンコーナ（イタリア）で行われました。
^ この点については、ズルレッティの批判をもう一度参照してください（注6）。
^ Cellettiの[4]のコメント。
^ クラリネットとピアノのためのソナタ作品38は彼に捧げられており、アシュケナージは2001年に息子とのデュオでこの作品の初演を行った。
^ 最新のアンソロジー盤（2007年）はイタリアのレーベルDAD Recordsから発売され、...Rigor Y Pasión...と題されている（ホームページ Archived 2009-08-12 at the Wayback Machine）。関連レビュー（イタリア語）はAss. Mus. Aulos（Calligaris CD）で参照できる。その他の録音の詳細についてはディスコグラフィーを参照。
^ 「SabaudiaInの記事」。
^ 「ホーム」. carisch.com .
^ “Cerca risultati per: 'calligaris'”. 2012年7月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2009年11月5日閲覧。。Piano Parnassumの広範なレビューがIl Giornale della Musica によって 2009 年 4 月に出版されました。 [5]
^ 「アーカイブコピー」（PDF）www.cim.edu。2010年7月12日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。 2022年1月17日閲覧。{{cite web}}: CS1 maint: アーカイブされたコピーをタイトルとして (リンク)

参考文献

AA.VV. 国際音楽人名鑑 2003 (ロンドン: ヨーロッパ)
ブルネッティ、M. 2006. ラフマニノフ協会ニュースレター第66号（6月）
スロニムスキー、N. 1984. ベイカーの音楽家人名辞典（オックスフォード：オックスフォード大学出版局）
スロニムスキー、N. 1991. ベイカーの音楽家人名辞典（ニューヨーク：シルマー）
トンプソン、O. 1975. 国際音楽百科事典（ニューヨーク/ロンドン：ドッド、ミード＆カンパニー、デント＆サンズ）

外部リンク

セルジオ・カリガリスの公式ウェブサイト: セルジオ・カリガリスのウェブサイト

[1] アーサー・レッサー（1894年、米国ニューヨーク州生まれ - 1969年、クリーブランド生まれ）：優れたアメリカ人ピアニスト。ニューヨークの音楽芸術研究所でストヨフスキーとゲッチウスに師事。1913年に幸先の良いコンサートキャリアを開始し、1920年から1921年にかけてオーストラリアと東洋をツアー。1926年にクリーブランド音楽研究所のピアノ教授に任命。著書に「男性、女性、ピアノ：社会史」（トンプソン1975年、スロニムスキー1984年）がある。

[2] グイド・アゴスティ（イタリア、フォルリ、1901年 - ミラノ、1989年）：イタリアのピアニスト、教師。アゴスティはブゾーニ、ムジェリーニ、イヴァルディにピアノを師事。1921年にピアニストとしてプロとしてのキャリアを開始。ヴェネツィア音楽院とローマ音楽院でピアノを教えた。1947年にアカデミア・キジアーナ（シエナ）のピアノ教授に任命された（スロニムスキー1984年）。

[3] テオドール・レシェティツキー（1830年、オーストリア領ポーランドのランカット生まれ - 1915年、ドイツ、ドレスデン生まれ）：偉大なオーストリアのピアニスト、有名な教育者。レシェティツキーは1878年にウィーンに定住し、そこで独自のピアノ学校を開いた。彼の名声は高まり、世界中から生徒が彼のスタジオに集まった。彼の最も有名な生徒はパデレフスキで、他の生徒にはガブリロヴィッチ、シュナーベル、ハンブルク、レギンスカ、ブルームフィールド＝ツァイスラーがいた。彼の「クーゲルハンド」（弓なりの手）を使った演奏法は、音色の豊かさと指の器用さを確保し、柔軟な手首はオクターブ演奏と和音のパッセージに取っておくというものだった（Slonimsky 1984）。レシェティツキーのピアノ学校の概要は、メリーランド州の国際ピアノアーカイブで見ることができる。

[4] 「彼の演奏はロマンチックな躍動感と優れたテクニックで際立っている」（スロニムスキー 1984）。

[5] ^ 「記憶に残る作品」の定義は、Musicalnews 2002 (Musicalnews の記事) にあります。この作品は、Marcella Crudeli (伝記) Archived 2007-02-03 at the Wayback Machineや Roberto Prosseda (ホームページ)などのアーティストによっても定期的に上演されています。

[6] 両方の特徴はGiordana [1]とZurletti [2]のレビューで議論されています。

[7] カリガリスの音楽における対位法の使用は、「若きヒンデミットの遺産の象徴」とも考えられている（ブルネッティ 2006）。ヒンデミットの影響はプレフーモの[3]でも指摘されている。

[8] 「作曲家として、彼はロマン派とポストロマン派のスタイルを、完全に現代的な表現方法で効果的に活用している」（スロニムスキー 1991）。

[9] これら2つの作品の初演は、2012年にそれぞれロッカ・ディ・メッツォとアンコーナ（イタリア）で行われました。

[10] この点については、ズルレッティの批判をもう一度参照してください（注6）。

[11] Cellettiの[4]のコメント。

[12] クラリネットとピアノのためのソナタ作品38は彼に捧げられており、アシュケナージは2001年に息子とのデュオでこの作品の初演を行った。

[13] 最新のアンソロジー盤（2007年）はイタリアのレーベルDAD Recordsから発売され、...Rigor Y Pasión...と題されている（ホームページ Archived 2009-08-12 at the Wayback Machine）。関連レビュー（イタリア語）はAss. Mus. Aulos（Calligaris CD）で参照できる。その他の録音の詳細についてはディスコグラフィーを参照。

[14] 「SabaudiaInの記事」。

[15] 「ホーム」. carisch.com .

[16] “Cerca risultati per: 'calligaris'”. 2012年7月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2009年11月5日閲覧。。Piano Parnassumの広範なレビューがIl Giornale della Musica によって 2009 年 4 月に出版されました。 [5]

[17] 「アーカイブコピー」（PDF）www.cim.edu。2010年7月12日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。 2022年1月17日閲覧。{{cite web}}: CS1 maint: アーカイブされたコピーをタイトルとして (リンク)