琉球漆器

琉球漆器は、琉球諸島（現在の日本の沖縄県）の主要な芸術品の一つであり、周囲の文化とは異なる漆器の形態とスタイルを表しています。独自の方法で独特ですが、中国、日本、東南アジアの様式から強い影響を受けています。

琉球漆器は、貝殻や琉球固有のさまざまな芸術的モチーフを象嵌していること、そして日本の他の地域ではあまり一般的ではない赤い漆を強く好んでいることが 特徴です。

漆の木は沖縄原産ではないため、琉球人は漆器の製造に必要な主要な材料を貿易を通じてのみ入手することができました。琉球諸島は何世紀にもわたって日本やアジア大陸との貿易を行ってきましたが、琉球における漆器の存在と生産が本格的に始まったのは 14 世紀後半から 15 世紀前半になってからであると一般に考えられています。

漆器職人を監督する役所として 貝摺奉行所が設立された。^[1] 『琉球国由来記』、つまり1713年に出版された琉球の公式な地誌によれば、貝摺奉行所が中国や薩摩からの技術導入に力を入れたのは17世紀のことだった。 [ ^2] 1686年以来、漆の栽培と漆汁の採取は、来り塚和紙の証拠とともに喜舎場文書に記録されている。 ^[3]このように、琉球政府は漆汁の採取による漆器生産を管理し、奨励した。 ^{[4] [5]貝摺奉行所が堆朱水琴技法を用いた}琉球漆器の輸出を監督したのは1800年代のことである。^[6]

中国との正式な朝貢関係は1372年に始まり、1427年には宣徳帝が琉球王巴志に尚姓を授け、中山の字を刻んだ漆額や、漆器や正装の衣装など、数々の豪華な贈り物を与えたことは有名である。この有名な漆額は首里城の入り口に設置され、20世紀半ばまでそこにあった。

琉球は東南アジアや朝鮮との貿易が盛んで、これらの国々からの多くの品物を貢物として、あるいは通常の貿易品として中国と交易していた。1609年に日本の薩摩藩が琉球を侵略して以降、東南アジアや朝鮮との貿易はほぼ終わり、薩摩との貿易に取って代わられた。1372年から19世紀半ばまでのおよそ500年間、少数の琉球人が常に福州や北京に居住し、古典学や様々な芸術を学んでいた。沖縄の久米村の学者コミュニティには、熟練した芸術家や職人も数多く含まれていた。このように、琉球の歴史を通じて外国との関係が変化してきたことを考えると、17世紀以前の琉球漆器に中国、朝鮮、東南アジアの影響が強く見られるのに対し、日本侵略後に作られた品物には日本の影響がはるかに強く見られるのは当然である。

1860年代から70年代にかけての発展、主に明治維新の結果、封建制度と中国および薩摩への朝貢関係は終焉を迎えました。したがって、外国貿易の国家独占も同様に終わり、一般の日本人が初めて琉球漆器を購入する機会が与えられました。1881年に東京で開催された内国勧業博覧会は、多くの人々にとって初めて琉球美術に触れる機会となりました。

第二次世界大戦と沖縄戦で島々が受けた甚大な破壊を受けて、琉球漆器（およびその他多くの文化的、歴史的な主題）についてさらに学ぶため、また戦争中および戦争後に流された物品を発見し収集するために、数多くの調査が実施されました。

琉球漆器は、東アジアや東南アジアの他の地域の漆器と同様に、いくつかの標準的なカテゴリーに分類される。すなわち、塗漆、彫刻、刻み込み、金の充填、金彩、螺鈿の象嵌などである。特に螺鈿の使用は琉球漆器の一般的な特徴であり、特に背景として特定の赤の色合いを使用することも特徴である。しかし、一般的には、琉球漆器の主な特徴は、単に「純粋に中国風でも、純粋に日本風でもないように見える」ことであると言われている。^[7]

琉球漆によく見られる独特の赤色は、「中国や日本のものよりも深みのある鮮やかな色調」です。^[8] これは、生漆と赤色顔料をほぼ同量混ぜて作られ、日光の下では血のように赤くなります。

もともと琉球に漆器の技法や様式がもたらされたのは中国ですが、次第に琉球固有のモチーフが取り入れられるようになりました。螺鈿細工も琉球独自のものではありませんが、亜熱帯の島々に特有のパパイヤ、オオバコ、ヤシ、巴などのモチーフが描かれるようになりました。ハイビスカスや珊瑚などのデザインは、20世紀後半に観光商品の人工文化生産の一環として導入されました。伝統的に、赤の背景に黄色や緑などの色の漆を使ってデザインを描くのも、琉球独特の技法です。

最後に、特に琉球漆器の特徴である「重ね錦」と呼ばれる技法があります。漆を顔料と混ぜて粘土やパテのようなものを作り、それを形作り、彫ってから対象物に塗り付け、質感のある立体的な効果を生み出します。

こうした装飾的な特徴があるにもかかわらず、琉球と日本、そしてアジア本土の漆器の基本的な製造工程にはほとんど違いはありません。しかし、琉球にはデイゴ （Erythrina variegata）など、島々に自生する多くの天然木材があります。デイゴの木は日本本土には生育せず、軽くて非常に多孔質で木目が細かいです。その高い多孔質性により、琉球諸島でよく見られるような変わりやすい気候条件や湿度による歪みや反りのない製品の製造に特に適しています。伝統的な工程の中には、下塗りの一部として生の豚の血や海砂を使用するものもあります。豚の血を使用するのは、その凝固特性を利用するためです。血を地の粉（粘土の粉末）と混ぜて下塗りを行い、その上に血と砥の粉（別の形態の粉砕した砥石または粘土）の混合物を塗ります。豚の血は下塗り工程で通常の漆の代わりに使われます。豚の血は乾燥すると水に溶けなくなり、漆の上塗りが剥がれたり剥がれたりすることなく密着します。^[9]

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  カルトゥーシュ付きチェスト、1750～1800年頃
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  螺鈿細工が施された皿、1700～1800年頃
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  脚付きトレイ、1700～1800年頃
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  葉模様の箱、1750～1850年頃
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  食品箱、18世紀

• 那覇市歴史博物館
• 日本民藝館
• 浦添市美術館 常設コレクション（日本語）