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ロイ・ウィギンズ | |
|---|---|
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| 背景情報 | |
| 出生名 | イヴァン・リロイ・ウィギンス |
| 生まれる | 1926年6月27日 テネシー州ナッシュビル |
| 死亡 | 1999年8月3日（73歳） テネシー州セビアビル[1] |
| ジャンル | 国 |
| 職業 | スチールギタリスト |
| 活動年数 | 1943～1970年代 |
| ラベル |
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ロイ・ウィギンズ（1926年6月27日 - 1999年8月3日）は、プロとしてリトル・ロイ・ウィギンズとして知られ、エディ・アーノルドとの活動で最もよく知られているアメリカのスチールギタリストです。ウィギンズは若い頃からプロとして演奏を始めました。エディ・アーノルドの最初の雇われたギタリストとして、彼は特徴的な「ティン・ア・リン」サウンドを開発し、アーノルドを一時期最も人気のあるカントリーエンターテイナーにする一因となりました。アーノルドがポップミュージックへと移行するにつれて、ウィギンズの楽器演奏は背景に消え、その後完全にやめられました。その後、ウィギンズはソロ楽器の録音を数本行い、他のカントリーミュージシャンとツアーを行いました。晩年はテネシー州で観光客相手に演奏していました。
バイオグラフィー
幼少期とキャリア
ウィギンズは1926年6月27日、テネシー州ナッシュビルでイヴァン・リロイ・ウィギンズとして生まれた。[2] [3] 6歳の時、ウィギンズはグランド・オール・オプリーの放送で聞いたハワイアン・ギター、特に家族の友人でもあったバート・ハッチャーソンの演奏に魅了された。[2] [3] [4] その後すぐに、母親が巡回セールスマンからギターを購入し、ロバート・E・マーティンからレッスンを受け始めた。[3] [5] 彼は急速に技術を上達し、15歳までにポール・ハワードと彼のアーカンソー・コットン・ピッカーズでプロとして演奏していた。[2] ここでウィギンズは若さと小柄さから「リトル」というあだ名を得た。[2] 1943年、彼はエディ・アーノルドを含むピー・ウィー・キングのバンド、ゴールデン・ウェスト・カウボーイズに加入した。[6] [5]キングの常任ギタリストであるクレル・サミーが第二次世界大戦 から帰還すると、ウィギンズは職を失った。[5]
エディ・アーノルド
その後まもなく、1943年にアーノルドはソロ活動に転向するためゴールデン・ウェスト・カウボーイズを離れ、キングの助言に従ってウィギンズを新しいバックバンドの第一ミュージシャンとして雇った。[5] [6]アーノルドとの仕事の初めには、ウィギンズはギブソンEH-125を演奏していたが、すぐにギブソン・コンソール・グランデ・モデルにアップグレードした。[2] アーノルドは1945年にウィギンズに終身雇用を約束したが、その条件はウィギンズがアーノルドに恥をかかせないことだった。[7]ウィギンズのスチールギター演奏を中心に構築されたアーノルドのサウンドは大成功を収め、1948年にはビルボードのカントリーチャートで40週間 1位を獲得した。[8] その結果、ウィギンズはカントリーミュージックで最もよく聞かれる楽器奏者の一人となったが、彼は共演者のほとんどよりもかなり若かった。[4] そのため、彼は他のミュージシャンから疎外されていると感じ、それが心理的に悪影響を与えていると信じていた。[4] 1952年までにアーノルドはよりポピュラーなサウンドへと傾倒し、ウィギンズのギター演奏は背景に追いやられた。[8]さらにウィギンズの不快感を増大させたのは、アーノルドのマネージャーであるトム・パーカー大佐 の行動であった。ウィギンズは販売手数料として週100ドルを受け取っていたが、パーカーはすべての楽曲とレコード販売手数料を自分のものだと主張し始めた。アーノルドはパーカーのマネージメントから金銭的な利益を得ていたが、ウィギンズは失われた収入を補填しなかった。[9]ウィギンズは1954年の「 I Really Don't Want to Know 」 には全く登場せず、1955年までにアーノルドは自分の将来がポピュラー音楽に直接結びついていると判断したため、1950年代が進むにつれてウィギンズが使われることはますます少なくなっていった。[2] アーノルドと関わることが減ったロイは、1950年代半ばにインストゥルメンタルレコードの制作を始めた。 [3]これらのレコードのいくつかはDot のような大手主流レーベルのもの、 Diplomatのような格安レーベルのもの、StardayやStonewayのような大規模および小規模のニッチカントリーレーベルのものだった。[3]彼はまた、テネシー州ブレントウッド の保険不動産会社でアーノルドの会計士チャールズ・モズレーに加わった。[3] [6]彼はVox Instrumentsにスポークスマンとしてだけでなく、他のカントリーミュージックの楽器奏者の承認を得るためのエージェントとして 雇われた。 [3] アーノルドのレコーディングでは、スティーブ・ショールズがウィギンズのギターをミュートすることがよくあり、ウィギンズの恨みを買っていた。[10]
私にとって非常に名誉なことです。私はエディ・アーノルドのレコードを8000万枚も台無しにしました。
— ロイ・ウィギンズ[10]
アーノルドとの最後のレコーディングは1961年に行われたが、ウィギンズはアーノルドとのツアーを続け、アーノルドの出版会社の一部を与えられ、1968年まで彼に雇われていた。[2] [3] [10] アーノルドは終身契約を尊重してウィギンズを給与明細に載せ続けたが、ウィギンズは音楽界でより積極的な役割を望んでいた。[4] ウィギンズは自分がアーノルドに必要とされなくなったことを個人的に受け止め、何年もの間、アーノルドが別のセッションやツアーに電話をかけてくれることを夢見ていた。[4]
その後のキャリアと人生
ウィギンズはアーノルドを離れた後の1968年から、ナッシュビルのダウンタウンにあるグランド・オールド・オプリーのライマン・オーディトリアムの近くに楽器店を所有・経営していた。 [3] [6] 彼はオプリーで仕事を続け、アーネスト・アシュワース、ウィリス・ブラザーズ、そして最も重要なジョージ・モーガンのバックダンサーを務め、モーガンとは死去するまでレコーディングやツアーに参加した。[3] [6] [11] 1972年、ウィギンズはテネシー州マーフリーズボロ でWTMSのラジオ番組の司会を始めた。リトル・ロイ・ウィギンズ・ミュージック・シティ・ショーと題されたこの番組は、ナッシュビルの彼の楽器店から始まった。[12]
1973年、モーガンはウィギンズへのトリビュートとして、ウィギンズの演奏をフィーチャーした 「ミスター・ティン・ア・リン（スティール・ギター・マン）」[11]を録音した。
ウィギンズは1974年にオプリーがライマンから移転した際に楽器店を閉めた。[3] 1980年代にテネシー州ピジョンフォージに移り、観光客相手に演奏して収入を得ていた。[3] [6] 1985年にスティールギターの殿堂 入りを果たした。 [6] 晩年は重度の糖尿病を患い、その合併症で1999年8月3日に亡くなった。[3] [4]
スタイル
ウィギンズの演奏はハワイアンギターの影響を強く受けており、音色の甘さを強調していた。[11] 彼の「ティンガリン」という音、つまり「高音の振動効果」は、アコースティックのドブロ奏者、特にブラザー・オズワルドを聴いて開発されたが、このテクニックは、ウィギンズがキャリアを通じて関わってきたスタイルに1オクターブ高い音色で適応させるまで、エレクトリックスチールギターでは使われていなかった。[2] [4] ウィギンズのエフェクトは、人差し指と親指を使って隣り合う弦に高速トレモロを作り、同時にスチールバーを振動させてビブラートを加えることで実現した。[13]ウィギンズは、ペダルスチールギターが標準になった 後も、ペダルのないスチールを使い続けた。 [2]ジェリー・バード と並んで、ウィギンズは初期のスチールギター奏者の中で最も影響力のあった人物と考えられている。[2]彼はロイド・グリーン に大きな影響を与えた。[4]
ソロディスコグラフィー
アルバム
- 「リトル・ロイ・ウィギンズがエディ・アーノルドに敬礼」（スターデイ、1962年）[2]
- 「エディ・アーノルドのために演奏した曲」（ディプロマット、1963年）
- 「リトル・ロイ・ウィギンズの素晴らしいスチールギター」（スターデイ、1964年）[2]
- 「18 All Time Hits」（スターデイ、1966年）[2]
シングル
- 「バラの花束」（ドット）[2]
参考文献
- ^ Orr, Jay (1999 年 8 月 4 日)。「スティールギターの伝説、Ivan "Little Roy" Wiggins が死去」。The Tennessean。ナッシュビル、テネシー州。17 ページ。
- ^ abcdefghijklmn Duchossoir, AR (2009). Gibson Electric Steel Guitars: 1935–1967. Hal Leonard Corporation. pp. 133–134. ISBN 9781423457022。
- ^ abcdefghijklm マッコール、マイケル; ランブル、ジョン; キングズベリー、ポール;ギル、ヴィンス、編 (2012)。カントリーミュージック百科事典。オックスフォード大学出版局。p. 1602。ISBN 9780199920839。
- ^ abcdefgh Streissguth, Michael (2000). 「I'd Trade All My Tomorrows (for Just One Yesterday): The Ting-a-Ling and Tears of Little Roy Wiggins」. The Journal of Country Music . 第21巻第2号. ナッシュビル、テネシー州: Country Music Foundation, Inc. pp. 10–13. ISSN 0092-0517.
- ^ abcd Streissguth, Michael (2009). エディ・アーノルド: ナッシュビルサウンドの先駆者。ミシシッピ大学出版局。pp . 54–55。ISBN 9781604733426。
- ^ abcdefg リード、ゲイリー・B. (2014). スタンレー兄弟の音楽。イリノイ大学出版局。p. 67。ISBN 9780252096723。
- ^ Streissguth, Michael (2009). Eddy Arnold: ナッシュビルサウンドの先駆者。ミシシッピ大学出版局。p. 72。ISBN 9781604733426。
- ^ ab ランゲ、ジェフリー・J. (2004)。『私をヒルビリーと呼んだら笑って：カントリーミュージックの尊敬を勝ち取る闘い、1939-1954』ジョージア大学出版局、p. 207、ISBN 9780820326221。
- ^ ナッシュ、アランナ（2008年）。『大佐：トム・パーカー大佐とエルビス・プレスリーの驚くべき物語』サイモン＆シュスター。pp. 108–112。ISBN 9781439136959。
- ^ abc Streissguth, Michael (2009). エディ・アーノルド: ナッシュビルサウンドの先駆者。ミシシッピ大学出版局。p. 148。ISBN 9781604733426。
- ^ abc Wolff, Kurt (2000). カントリーミュージック: ザ・ラフガイド.ラフガイド. p. 78. ISBN 9781858285344。
- ^ 「ナッシュビルの音楽シーン」ビルボード誌、1972年6月24日、43ページ。
- ^ ルイマー、ロレーヌ (1996)。『ハワイアン・スティールギターとその偉大なハワイアン・ミュージシャン』カリフォルニア州アナハイムヒルズ：センターストリーム・パブリッシング、p. 55。ISBN 1-57424-021-8。