ローマンパレスター

ロマン・パレスター（1907年12月28日 - 1989年8月25日）は、ポーランドのクラシック音楽作曲家。パレスターは1960年代に最も重要な作品を作曲し、 1964年にポーランド人音楽家として初めてア​​ルフレッド・ユルジコフスキ賞を受賞した。 ^[1]彼の作品はスタイルが個性的で、ポーランドらしさはあまり感じられなかった。^[2]

パレステルは1907年、ハプスブルク家の支配下にあったガリツィアのシュニャティンに生まれた。7歳でピアノを始め、12歳でクラクフの音楽大学に入学した。1925年、ワルシャワ大学で美術史を学び始めた。1931年、ワルシャワ音楽院でカジミエシュ・シコルスキに師事し、音楽理論と作曲の学位を取得して卒業した。^{[3]彼が初めて認められたのは、1932年に作曲した「バリトン、合唱と管弦楽のための詩篇第5番」が}歌手協会のコンクールで第1位を獲得したときだった。

パレスターは生涯を通じて広く旅行し、ワルシャワ、パリ、ミュンヘンに住んでいた。政治問題について率直に発言し、第二次世界大戦中にはワルシャワのパヴィアク刑務所に短期間投獄された。このことは彼の評判を損なうことはなく、1940年代後半までにはグラジナ・バツェヴィチやアンジェイ・パヌフニクと並んでポーランドの存命の作曲家の中で最も偉大な人物の一人として広く認められていた^[3]。ミュンヘンにいる間、パレスターはラジオ・フリー・ヨーロッパで働き、ポーランド文化部門の責任者として、また「音楽は国境をなくす」と題するシリーズの司会者を務めた。この放送局の過激な反共産主義的立場と彼自身が社会主義リアリズムの原則を受け入れることを拒否したことから、パレスターはポーランドから追放され、共産党当​​局は彼の名前と楽譜を公式出版物から削除し、彼の作品の公の場での演奏を禁止した。^[1]彼は海外でも作曲を続け、1950年代半ばには十二音列音楽の実験を行った。1963年に彼は最高傑作と言われる「ドン・ファンの死」を完成させた。^[4]

彼の作品はヨーロッパ中で高く評価されていたが、ポーランド作曲家連合が彼の作品に対する検閲禁止を解除したのは1970年代後半になってからだった。近年、フランスへの移住もあって、ポーランドでは彼の音楽は一般にはあまり知られていない。専門家の間では依然として高く評価されているが、現在まで彼の作品が復活しても主流の注目を集めていない。1999年、ゾフィア・ヘルマンは彼の作品に関するモノグラフを執筆し、重要な現代ポーランド作曲家としてのパレスターの地位を回復しようとした。ヘルマンはパレスターの個性について、「社会主義リアリズムの思想に縛られた1950年代初期の音楽作品だけでなく、ポーランドの作曲家の間で支配的だった自主的な新古典主義の流れとも異なる、新しい作曲思想」の例として立っていると書いている。^[5]

• 「詩篇 V」、バリトン、混声合唱団、オーケストラ、1931 年。
• 交響楽団のための「オスモロダの踊り」、1933年。
• 「交響曲第1番」、オーケストラ、1935年。
• 「大地の歌」、3 場バレエ、1937 年。
• アルトサクソフォンと弦楽器のための「コンチェルティーノ」、1938年（1978年改訂）。
• 弦楽オーケストラのための「ノクターン」、1947年。
• 「レクイエム」4つの独唱（SATB）、混声合唱、オーケストラ、1947年。
• 「ヴィスワ」、朗唱、混声合唱、室内アンサンブルのためのカンタータ、1948 年。
• 『パッサカリア』（オーケストラのための）（1957年）
• 「ドン・ファンの死」、オーケストラ、1963年。
• ソプラノと12の楽器のための「チェスワフ・ミウォシュの3つの詩」、1977年。
• 「ヴィオラとオーケストラのための協奏曲」、1978年。
• 「Hymnus pro gratiarum actione」、児童合唱団、混声合唱団、器楽アンサンブル、1979 年。
• 「交響曲第5番」、1981年。
• 「母への手紙」、バリトンと室内オーケストラのためのカンタータ、1984年。

• ローザ（1936）

• 概要
• PWMエディションのローマン・パレストル