リチャード・E・ミラー

リチャード・E・ミラー
生まれる	( 1875-03-22 )1875年3月22日 米国ミズーリ州セントルイス
死亡	1943年1月23日（1943-01-23）（67歳） 米国フロリダ州セントオーガスティン
教育	エドマンド・H・ワーペル、ロートン・パーカー、ジャン＝ポール・ローレンス、ジャン＝ジョセフ・ベンジャミン＝コンスタンに師事
母校	セントルイス・ワシントン大学 美術学部
知られている	絵画
動き	アメリカ印象派、装飾印象派
受賞歴	国家学者。 1901 年の汎アメリカ博覧会で銅メダル。 1904 年のセントルイス万国博覧会で銀メダル。 1904年、パリサロンで銀メダル。レジオンドヌール勲章シュヴァリエ

リチャード・E・ミラー（1875年3月22日 - 1943年1月23日）は、アメリカの印象派の画家であり、アメリカ印象派のジヴェルニー・コロニーの一員であった。^[1] ミラーは主に具象画の画家で、室内や屋外で物憂げなポーズをとる女性の絵画で知られている。ミラーはセントルイスで育ち、パリで学んだ後、ジヴェルニーに定住した。アメリカに戻った後、カリフォルニア州パサデナに短期間住み、その後マサチューセッツ州プロビンスタウンの芸術コロニーに終生住んだ。ミラーはニューヨークの国立デザインアカデミーの会員で、当時受賞歴のある画家で、フランスとイタリアの両国で栄誉を受け、フランスのレジオンドヌール勲章を受賞した。過去数十年にわたり、ミラーの回顧展が開催され、作品は展覧会カタログで広範に複製され、アメリカ印象派に関する多くの書籍で取り上げられている。

リチャード・エドワード・ミラーは、当時アメリカで最大かつ最も繁栄した都市の一つであったミズーリ州セントルイスで生まれ育った。父のリチャード・レヴィ・ミラーはペンシルバニア州出身の橋梁を専門とする尊敬される土木技師であり、母はミズーリ州生まれのエスメラルダ・ストーリーであった。ミラーは少年の頃からデッサンや絵画を始め、肖像画家のジョージ・アイクバウムの助手として働いた。^[2]ワシントン大学セントルイス校美術学校（1879年生まれ）で美術を学び、1891年に最初は夜間クラスで、次いで1892年に全日制の学生となった。これはアメリカで初めて大学の一部であった美術学校で、フランスのボザール様式のカリキュラムを採用していた。ミラーが受講したデッサン、モデリング、絵画、美術解剖学、遠近法、構成のコースは、当時フランスの学生が受けていたものと非常に似ていたと思われる。ミラーは勤勉な姿勢で知られ、美術学校で優秀な成績を収め、同校の校長ハルゼー・C・アイブスに師事したほか、おそらくロートン・S・パーカーにも師事したと思われる。

ミラーがセントルイスで学んでいたときにシカゴ万国博覧会が開催され、彼はこの博覧会に参加し、当時台頭しつつあったアメリカ印象派やトーナル派の芸術家の作品を含む、展示されていた数千点の現代美術作品を鑑賞したと考えられている。[ 3 ^]ミラーは美術学校での5年間で多くの賞を受賞し、1894年には地元で展示を始めた。学校はセントルイス美術館に併設されており、学校の敷地内にあったため、学生は重要な歴史的作品だけでなく、ジョン・ラファージ（1835年 - 1910年）の作品によるトーナル派やセオドア・ロビンソン（1892年 - 1896年）の作品によるアメリカ印象派など、現代美術運動の作品を含む展覧会を見る機会があった。ロビンソンの作品は1895年から1896年のシーズンにそこで展示されていた。

ワシントン大学でミラーは、パリから戻ったばかりの同校の卒業生エドマンド・H・ワーペル に師事した。ワーペルの作品（「簡素な風景画」）は、フランスのバルビゾン派やホイッスラーの作品に強く影響を受けていた。教師の指導と、当時「トーナル派」と呼ばれていたものの人気により、ミラーの初期の作品は静かな風景画、トーナル派の傾向があった。^{[4] 1897年までに、ミラーは}セントルイス・ポスト・ディスパッチ紙のイラストレーターとして働き、さらに勉強するためにパリに行くための資金を貯めていた。その後、セントルイス美術学校学生協会からパリで勉強するための最初の奨学金を受け取る栄誉を受けた。^[5]

1898年にミラーがパリに行ったとき、彼はすでに画家の訓練を受けており、アカデミー・ジュリアンで急速に進歩していました。アカ​​デミー・ジュリアンは、彼と他の多くのアメリカ人芸術家が学んだ私立のアカデミーです。彼は左岸で他の学生たちと質素な暮らしをしていました。そこで彼はシカゴの画家、ロートン・パーカーと知り合い、彼の助けでパリでのスタートを切ることができました。ミラーの作品は、サロンで高い評価を得ていた2人のアカデミックな画家、ジャン＝ポール・ロランスとベンジャミン・コンスタンによって批評されました。世紀の変わり目にミラーが制作した野心的な大作は、主にパリのカフェ生活を描いたものでした。おしゃれなパリの女性を描いたこれらの作品では、人物はほとんどアカデミックな方法で扱われ、背景の一部のみがぼやけて描かれています。

ミラーは1904年頃から、魅力的な若い女性がガウンや着物を着た非常に装飾的な作品に目を向けるようになったようで、これらの作品でミラーは最もよく知られている。ミラーは1906年頃にクロード・モネの邸宅の周囲に形成されたジヴェルニーのアメリカン・アート・コロニーで夏を過ごし、そこで印象派の画家フレデリック・フリーゼケと親しくなった。ジヴェルニーのアメリカ人芸術家の多くは教師を務めていたが、その指導のほとんどは非公式なものだった。対照的に、ミラーは教師として優れた評判があり、多くの弟子がミラーを追ってジヴェルニーにやって来た。その中には有名なイラストレーターA・B・フロストの息子、ジョン・「ジャック」・フロストもおり、1909年にミラーを追ってジヴェルニーにやって来た。 ^[5]その同じ夏、ミラーは後に妻となるメイン州出身の若い女性画家ハリエット・アダムスと出会った。ミラーは 1910 年の春に故郷のセントルイスに戻ったが、その夏にジヴェルニーに戻ったため、そこにどれくらい滞在したかは不明である (おそらく数か月だけだったと思われる)。

ミラーは第一次世界大戦が始まった頃にアメリカに戻った。ジヴェルニーでガイ・ローズと親交があったため、ミラーは西のロサンゼルス郊外パサデナに移り、スティックニー記念美術学校で教鞭を執った。パサデナに落ち着いたミラーは、自分の絵を描くのに好むような光が差し込む心地よいスタジオを見つけることができなかった。そこで、裕福な画家で芸術のパトロンでもあったエヴァ・スコット・フェニエスの家で絵を描いた。^[6] ミラーがカリフォルニアで描いたとされる絵画の多くは、明らかにその場所で描かれたものである。^[7]フェニエス邸には噴水とプールがあり、ミラーの絵画にいくつか登場している。さらに、ミラーはフェニエス夫人の孫娘の肖像画と大きな裸婦像を描いた。これらは現在、フェニエス邸の敷地内にあるパサデナ歴史博物館のコレクションに収められている。^[8]

ミラーは1917年にプロビンスタウンに移住した。

彼の典型的なアメリカ印象派の絵画作品は、パリで制作された暗い色調の作品、ジヴェルニーで制作された明るい色調の作品、パサデナでの短いながらも生産的な期間、そしてその後マサチューセッツ州プロビンスタウンで制作された作品に分けられます。

ミラーは風景画を描くこともあったが、ミラーの作品の中で風景画は稀である。彼の絵画に描かれた女性は、鏡を見たり、ネックレスを手に持ったりして、完全に無為に過ごすことのないように、何らかの活動をしている姿で描かれることが多い。アメリカ印象派運動について最も広範囲に著作を残した美術史家ウィリアム・ガーツは、ミラーを友人のフレデリック・フリーゼケと比較し、「ミラーは同僚よりも常に描画と構造を重視していた。彼が選んだモデルはフリーゼケとは全く異なり、より感動的で愛らしく、ルノワール様式にはほど遠いものだった」と述べている。^[9]晩年になると、彼の作品は色彩が暗くなり、主題も陰鬱になり、これらの絵画は無為な女性を描いた明るい絵ほど需要がない。^[10]

• ミルドレッド・バーレイジ
• キャサリン・カーター・クリッチャー
• ジョン・ジャック・フロスト
• セオドア・ルキット（1897–1992）
• レオン・マキエルスキ
• ハリエット・アダムス・ミラー
• ヒルダ・リックス・ニコラス
• ポーリン・パーマー
• クリスチャン・フォン・シュナイダウ

• アカデミー・ジュリアン
• アメリカ印象派
• アートコロニー
• カリフォルニアアートクラブ
• カリフォルニアの野外絵画
• 装飾印象派
• 戸外で
• フランス印象派

ウィキメディア・コモンズには、リチャード・エドワード・ミラーに関連するメディアがあります。

• ジヴェルニー印象派の画家たちの故郷、カリフォルニア アート クラブ
• ジヴェルニー村ウェブサイト
• ジヴェルニー印象派ウェブサイト
• ジヴェルニーのアメリカ美術館