レッドライダー

レッドライダー
デル・コミックスの「レッド・ライダー」第25号（1945年5月～6月）のページ。フレッド・ハーマンによる1943年の漫画を再版したもの。
著者	スティーブン・スレシンジャーとフレッド・ハーマン
現在の状況/スケジュール	終了しました
発売日	1938年11月6日
終了日	1965年9月30日
シンジケート	新聞協会
ジャンル	西洋

レッド・ライダーは、スティーブン・スレシンジャーとアーティストのフレッド・ハーマンによって作成された西部劇漫画で、さまざまなキャラクター商品の基礎となりました。新聞企業協会によってシンジケートされ、1938年11月6日日曜日から1965年まで連載されました。 ^[1]

1938 年、ハーマンは出版者、作家、漫画シンジケーターのスレシンジャーと出会いました。当時、スレシンジャーは「レッド ライダー」という新しい漫画の脚本を執筆しており、本物の時代の詳細を知り、劇的な視点からシーンを描く天性の才能を持つ優れた西部劇画家を探していました。ハーマンはその条件に当てはまり、生粋のカウボーイで、「レッド ライダー」キャラクター フランチャイズの理想的なスポークスマンでした。

スレシンジャーはハーマンをニューヨークに連れてきて、1年間一緒に仕事をした後、漫画ページから映画やラジオ番組、コンテスト、商品化の提携、そして慈善事業、学校、市民イベントやレッド・ライダーの青少年育成イベントへのハーマンの直接出演まで、入念に計画された展開を経てレッド・ライダーの立ち上げ準備を整えました。

スレシンジャーは、ラジオ、映画、ビッグ・リトル・ブックス、小説、連載、ラジオ番組、イベント、ロデオ、パウワウ、商業的タイアップ、デイジー・レッド・ライダーBBガンなどのライセンス製品との相乗効果という概念の先駆者となり、ブランド資産価値を構築し、永続的で一貫した印象を創出しました。レッド・ライダーを立ち上げた頃には、スレシンジャーは、ターズ、くまのプーさん、その他多くの黄金時代の新聞漫画のキャラクターなど、不朽のキャラクターフランチャイズを生み出すための独自の方式をすでに証明していました。

レッド ライダーは、映画、ラジオ、コミック ストリップ、コミック ブック、量販店、コレクター マーケットにおいて、西部劇ジャンルで最も長く人気を博したコミック キャラクターになりました。今日、レッド ライダーはライセンス業界の歴史上最も長いビジネス関係を築いています。

レッド・ライダーは日曜版のトップ・ストリップを2本掲載した。リトル・ビーバー（1938年11月6日 - 1946年8月25日）とレッド・ライダーズ・コラル・オブ・ウエスタン・リング（1946年9月8日 - 1948年10月10日）である。 ^[2]

レッドはその強力な愛馬サンダーにまたがり、1890年代^[3]にサンファン山脈のブランコ盆地にあるペインテッドバレー牧場に住んでいた屈強なカウボーイだった。レッドは叔母のダッチェスと、幼いネイティブアメリカンの相棒リトルビーバーと共に暮らしていた。リトルビーバーは愛馬パプースに乗って悪党どもを倒しに出かけた。リトルビーバーは、今では不快な戯画と見なされているピジン英語で話した。（彼の最も有名な口癖は「You betchum, Red Rider!」だった。）他の注目すべき登場人物には、レッドの恋人ベス・ワイルダー、宿敵エース・ハンロン、牧場労働者バックスキン・ブロジェットなどがいた。

ハーマンは、最終的に、劇的な遠近感と本物のアクションで知られる、最も優れた西洋のペンとインクのアーティストの 1 人として称賛されました。寄稿アーティストとライターは、スティーブン スレシンジャー社のニューヨーク スタジオで働き、長年にわたってレッド ライダーに貢献しました。その中には、ジム ゲイリー、エドマンド グッド、ジョン ウェイド (「ジョニー」) ハンプトン、ロバート マクラウド、ビル リニャンティ (ザ パーム レストランで有名)、ゲイロード デュ ボア(1939 年から 1940 年頃に脚本を執筆)、そして 1953 年に亡くなるまで詳細なストーリーボードを描き、すべてのストーリーの脚本を書き、承認したスティーブン スレシンジャーがいます。その後、シャーリー スレシンジャーが夫の後を継ぎ、ビル リニャンティやジェイ ローランドと緊密に協力しました。

チャーリー・ダイ、ジョニー・ハンプトン、ジョー・ビーラー、ジョージ・フィッペンは、カウボーイ・アーティスト・オブ・アメリカ（Cowboy Artists of America）の共同創設者であり、ハーマンもその創立メンバーの一人だった。ハーマンが絵画に専念するために1963年にレッド・ライダー社を離れたとき、マクラウドはレッド・ライダー・エンタープライズ社のスタッフ・アーティストとともに、この漫画のストーリーの続きを書き続けた。

スレシンジャーと関係のあった多作な漫画家ゲイロード・デュボアは、 1938年に短期間、そして1940年代初頭に再び『レッド・ライダー』と『リトル・ビーバー』の脚本を書いた。 ^[3]

最初のレッド・ライダーの漫画本は、1940年9月にスレシンジャーのホーリー出版社から出版され、その後ハイスポット・コミック社から1号が出版された。^[4]

デル・コミックスは1941年8月にレッド・ライダーを創刊し、第145号でレッド・ライダー・ランチ・マガジンに、さらに第149号でレッド・ライダー・ランチ・コミックスに改題した。レッド・ライダー・コミックスは新聞連載漫画の再版で構成されていたが、第47号（1947年6月）でオリジナルの素材の制作を開始した。レッド・ライダー・コミックスは合計151号が発行され、1957年に終了した。これは、西洋のコミックとしては、米国で最も長く継続してニューススタンドで販売されたコミックの一つである。^[5]その後40年間、レッド・ライダー・エンタープライズ社から許可を得て、キング・フィーチャーズ・シンジケートはコミックの再版を11の言語に翻訳して配布し、無許可の翻訳は30の言語で印刷された。^[6]しかし、レッド・ライダー・コミックスのこれまでのところ最大の発行部数はスペイン語で制作され、スペイン語圏全体に配布されたものであった。 1954年から1984年にかけて、ノヴァロはレッド・ライダー・エンタープライズ社との独占ライセンス契約に基づき、21の国と地域で474の通常版と増刊号および特別版を配布した。^[7]

レッド・ライダーのラジオシリーズは1942年2月3日にブルー・ネットワークで始まった。^[8] 週3回、太平洋標準時の午後7時30分に放送された。ブルーがミューチュアル・ブロードキャスティング・システムからローン・レンジャーも買収したとき、ミューチュアルは同時期にレッド・ライダーを放送することで対抗することを決めた。こうして、レッド・ライダーはその年の5月20日から9月9日まで東海岸でミューチュアルで放送された。このシリーズはフーパー視聴率でローン・レンジャーを上回ったが、成功は長くは続かなかった。レッド・ライダーは地域スポンサーのランゲンドルフ・ブレッドに売却され、4か月後には東部では放送されなくなった。

ミューチュアルとランゲンドルフは、1940年代を通じて西海岸のドン・リー・ネットワークでこのシリーズを火曜、木曜、土曜の午後7時30分から続け、いつもおなじみのオルガンのテーマ「瀕死のカウボーイ」（「孤独な大草原に私を埋めるな」）を流した。番組のアナウンサーにはベン・アレクサンダーとアート・ギルモアがいた。

ラジオシリーズでは、ブラッド・ブラウンが脚本・監督のポール・フランクリン、作家のアルバート・ヴァン・アントワープと共同で制作した漫画の登場人物も登場した。 1942年から1944年まで、リード・ハドリーがラジオでレッド・ライダーを演じ、その後カールトン・カデル（1945年）、ブルック・テンプル（1946年～1951年）が続いた。アーサー・Q・ブライアンがローランド・「ローハイド」・ロリンソン役、レッドの相棒バックスキン役はホレス・マーフィーが演じた。ジム・マザーがインディアンの声を担当した。

リトルビーバーを演じた俳優は数多く、その中にはホピ族、ヒカリラ・アパッチ族、南部ユト族、ナバホ族などが含まれていた。最も有名な俳優としては、ロバート・ブレイク（クレジットではボビー・ブレイク）、トミー・クック（1942年以降）、フランク・ブレシー（1942年～46年、クックと交代）、ヘンリー・ブレア（1944年～47年）、ジョニー・マクガヴァン（1947年～50年）、サミー・オッグ（1950年～51年）がいた。1940年代半ばの同じ時期に、ヘンリー・ブレアは『オジーとハリエットの大冒険』でリッキー・ネルソンを演じた。

「アメリカの有名な戦うカウボーイ」と称されるレッド・ライダーは、敵を殺すのではなく、敵の銃を狙って武装解除するという点で有名でした。このような音響効果は、ジェームズ・ディック、モンティ・フレイザー、ボブ・ターンブルが担当しました。

レッド・ライダーは1940年に12章から成る連続ドラマに登場し、その後27本の映画が製作された（最後の4本はカラー）。1940年、12章から成るリパブリック映画連続ドラマ 『レッド・ライダーの冒険』で幕を開けた。ドン・"レッド"・バリーが演じ、彼のニックネーム「レッド」は役柄から取られている。また、トミー・クックがレッド・ライダーの若いインディアンの相棒リトル・ビーバーを演じた。その後、ワイルド・ビル・エリオットとアラン・"ロッキー"・レーンも数本の映画でレッド・ライダーを演じ、両者ともロバート・ブレイクがリトル・ビーバーを演じた。最後の4本のレッド・ライダー映画では、ジム・バノンがレッド・ライダー、ドン・ケイ（"リトル・ブラウン・ジャグ"）・レイノルズがリトル ・ビーバーを演じた。バノンとレーンの両名は、スティーヴン・スレシンジャーが制作したレッド・ライダーのテレビシリーズのパイロット版を撮影したが、どちらのバージョンも放送局には採用されなかった。ガンスモークのエピソード「I Call Him Wonder」は、1963年にレッド・ライダーとリトル・ビーバーの新しいテレビ番組の裏パイロットとして制作されました。 ^[9]

スティーブン・スレシンジャーのテレコミックス・プレゼンツは、 1949年から1952年にかけて3本のテレビパイロットを制作した。

パイロット版は、コロラド州のパゴサスプリングス近郊のブランコ盆地にあるリトルビーバー牧場とレッドライダー牧場で撮影されました 。リトルビーバー牧場は、スレシンジャーによって西部の町を模して建てられました。ゲストは、裁判所、酒場、刑務所などの外観を持つキャビンに宿泊しました。

カットアウェイの牛の暴走を撮影するために、スレシンジャーは地元の牧場主に、暴走の結果失われた家畜の1ポンドごとに50セント支払った。

夏には、フレッド・ハーマンのレッド・ライダー牧場とスティーブン・スレシンジャーのリトル・ビーバー牧場が、入植地の少年たちやその他の若者たちを受け入れました。2020年7月、レッド・ライダー・カウボーイ名誉クラブは、これらの屋外青少年プログラムの80周年を祝います。2020年は、パゴサ・スプリングスで行われるレッド・ライダー・ラウンドアップ・ロデオと独立記念日のお祝いの70周年でもあります。

ガンスモークの1963 年の TV エピソード「I Call Him Wonder」は、新レッド ライダー TV シリーズの正式なテストでしたが、採用されませんでした。このエピソードではリトル ビーバーがワンダーとして登場し、レッド ライダーとリトル ビーバーが初めて出会った元のストーリーが脚色されています。レッド ライダー エンタープライズ社は、レッド ライダーのキャラクター、名前、アート、ストーリーの著作権と商標権を保持しています。

スレシンジャーのRed RyderおよびLittle Beaver製品に対するマーケティングの相乗効果は先駆的でした。Red Ryder の玩具、ノベルティ、ギフト、アクセサリー、スポーツ用品、頑丈なアウトドア、作業、遊び用の衣類は全国で販売され、北米の大手メーカーによってヨーロッパ、ラテンアメリカ、さらにはエジプト、インド、日本にまで輸出されました。

スレシンジャーは、全国のJCペニー店舗にレッドライダーの「信頼できるアメリカの品質と価値の拠点」を作った。店舗内のこれらの店舗は「レッドライダーコラルズ」と呼ばれていた。教育およびスポーツマンシップコンテスト、特別イベント、個人出演に加えて、男性と男の子向けのレッドライダーブランドの頑丈な衣類を供給した。レッドライダーとリトルビーバーのアウトドア製品に加えて、ライセンスには学校用品、ランチキット、その他のレッドライダーキャラクターのハードウェアとスポーツ用品が含まれていた。^{[10] [11]}

前哨基地には伝説のデイジーレッドライダーカービンも置かれており、これは父から息子へのクリスマスプレゼントの伝統となり、1983年のジーン・シェパードの映画『クリスマス・ストーリー』で記念されている。物語は作者の子供時代の思い出と、クリスマスに「ストックにコンパスと時刻を知らせる物が付いた、レッドライダーカービンアクション200ショットレンジモデルエアライフルBBガン」を手に入れようとする少年を中心に展開される。この映画はジーン・シェパードの自伝的フィクションを、レッドライダーの商標と著作権を所有するレッドライダーエンタープライズ社の許可を得て脚色したものである。^[11]

『バックルー・バッグス』（1944年）では、バッグス・バニーが西部を舞台に、宿敵の「レッド・ホット・ライダー」を演じる。

• 映画シリーズ一覧

• フレッド・ハーマン西洋美術館
• グランドコミックデータベース: レッドライダーの表紙
• ブロンク・ピーラー 孤独なカウボーイ（全文）
• ビデオ: 博物館とハーマンのスタジオ
• OTR.Networkライブラリで聴く
• デニス・ハンフリーのラジオの思い出：レッド・ライダーの冒険（1942年3月）^{[永久リンク切れ‍ ]}