狂犬病にかかった犬

狂犬病にかかった犬
2002年公開の『Kidnapped』のポスターアート
監督	マリオ・バーヴァ[1]
脚本	アレッサンドロ・パレンツォ チェーザレ・フルゴーニ
に基づく	マイケル・J・キャロル著「男と少年」
制作：	ロベルト・ロヨラ[1]
主演	リカルド・クッチョラ アルド・カポーニ リー・ランダー モーリス・ポリ ルイジ・モンテフィオーリ エリカ・ダリオ
撮影	エミリオ・ヴァリアーノ マリオ・バーヴァ[1]
編集者	カルロ・レアーリ[1]
音楽：	ステルヴィオ・チプリアーニ
カラープロセス	テクニカラー
制作 会社	ロベルト・ロヨラ映画監督[1]
発売日	1998年2月24日（DVD発売[1]） ( 1998-02-24 )
国	イタリア[1]
言語	イタリア語

『狂犬病の犬』（イタリア語： Cani arrabbiati）は、マリオ・バーヴァ監督、リカルド・クッチョラ、ドン・バッキー、リー・ランダー、モーリス・ポーリ、ジョージ・イーストマン、エリカ・ダリオ主演のイタリアの スリラー・ノワール映画です。ほぼリアルタイムで展開される、若い女性を誘拐し、病気の子供を連れた男性に逃走用の運転手を強要しながら、警察に捕まらないようにする3人組の給料強盗を追っています。

『ラビッド・ドッグス』は、マイケル・J・キャロルによるエラリー・クイーンズ・ミステリー誌の短編小説「男と少年」を映画化した作品で、リアリズムを重視した点で彼の色彩豊かなホラー映画とはスタイルが異なり、バヴァにとっては方向転換となった。3週間の主要撮影の後、プロデューサーのロベルト・ロヨラが破産宣告をし、権利を所有していたため当時未完成だったこの映画はお蔵入りとなった。『ラビッド・ドッグス』は20年以上未公開のままだったが、ランダーが権利を買収した後、連続性を保つために様々なシーンが部分的に再撮影、追加、削除された複数のバージョンがホームビデオでリリースされた。これらのバージョンの1つである『誘拐』は、バヴァの息子ランベルトと同僚のアルフレド・レオーネ が監督した。

エリック・ハネゾ監督による 同名のフランス・カナダ版リメイク作品が2015年に公開された。

4人の犯罪者が会社の給料を積んだ車を強奪する。逃走中に車が損傷し、1人が死亡。残った犯罪者ドク（モーリス・ポーリ）、ブレイド（アルド・カポーニ）、サーティーツー（ルイジ・モンテフィオーリ）は、警察に追われながら地下駐車場まで徒歩で逃げるしかない。犯罪者は人質をとり、ブレイドが誤って1人を殺害すると、もう1人の人質マリア（リー・ランダー）が危険にさらされていると見た警察は後退し、犯罪者は彼女の車で逃走する。ドクは、逃走用の新しい車の特徴がすぐに当局に伝わることを知っており、別の車をハイジャックする。運転手のリカルド（リカルド・クッチョラ）は、毛布に包まれた昏睡状態の少年の幼い子供を病院に連れて行かなければならないと抗議するが、犯罪者は彼を街からアジトまで運転するよう強要する。

道中、マリアは震えが止まらず、ブレイドとサーティツーを苛立たせる。二人はマリアを愛撫し、ドクはなんとか二人を制止する。交通工事現場で、ドクは暑い日に注目を集めるため、全員に窓を閉めるよう指示する。ドクは窓を開けさせ、二人はそのまま進む。その後、マリアは用を足すために立ち止まりたいと言い、逃げようとする。ブレイドとサーティツーは彼女を無人の農家まで追いかけ、再び捕まえ、罰として人前で排尿させる。その後、リカルドはドクに食事のために立ち寄ってもいいかと尋ねる。リカルドはサンドイッチとソーダを買い、サーティツーはスコッチを買う。女性がリカルドに気付くと、彼は友達とピクニックに行くところだと言う。

高速道路に戻ると、32 号は酔っ払い、他のドライバーの注意を引く。ドクとブレードは彼を制御できず、彼はマリアを強姦しようとする。警察の注意を引く危険を冒すよりも、ドクは彼を撃つ。ブレードは動揺するが、ドクには他に選択肢がなかったことを理解する。32 号は死なないが、動けなくなる。

リカルドはガソリンが必要だと告げる。しかし、ガソリンスタンドに着くと、店員 (フランチェスコ・フェリーニ) は休憩中なので 20 分間は助けないと言う。ドクは慌てて彼を脅すが、彼は銃を突きつけ、昨年強盗に遭ったので脅すことはできないと言う。ブレイドはマリアに、少年を病院に連れて行けるように車にガソリンを入れるよう頼むよう強要する。店員は折れるが、若い女性 (エリアク・ダリオ) が現れ、車が故障したので助けが必要だと言う。彼女はドクに次の町まで乗せてもらうよう圧力をかける。彼女がサイドドアを開けると、32 の血まみれの手が現れる。女性はそれに気づかないが、店員は気づく。騒ぎになるのを避けるため、ドクは彼女が一緒に行くことを許可した。店員は肩をすくめてオフィスに戻る。ヒッチハイカーのマリアも名前はマリアで、ずっとしゃべり続けて皆をイライラさせている。彼女は状況に気づいていない。彼女がうっかりサーティーツーを覆っていた毛布を外し、銃創が露わになると、ブレイドは彼女を殺します。ドクはリカルドに車を停めて彼女を処分させます。彼らはサーティーツーも車から運び出し、ブレイドは致命傷を負った友人を安楽死させます。

グループはついに隠れ家に到着する。そこは廃墟となった別荘で、ドクは予備の車を隠してあり、その中にはドクとブレードが移住するための書類が積まれていた。リカルドとマリアは大喜びするが、ドクは逃亡を確実にするために彼らを殺すつもりだと明かす。リカルドは、鎮静剤でずっと眠っていた少年を生かしておくようドクを説得しようとする。ドクは拒否し、リカルドに車から降ろすよう命じる。リカルドがそうすると、少年の毛布に隠していた銃を取り出し、ドクとブレードの両方を撃ち、ブレードは息絶える前にマリアを射殺する。銃弾が当たって車のタイヤがパンクしたので、リカルドは少年をドクの逃走車に乗せ、盗んだ金を奪って立ち去る。

最後のどんでん返しで、リカルドには暗い秘密があることが明らかになる。彼は子供を誘拐した犯罪者であり、子供の母親に電話して身代金600万リラを支払うよう伝え、折り返し電話をかけて指示を伝えるというのだ。リカルドはトランクに子供を乗せた新しい車に戻り、走り去る。

派手な色彩と奇抜なカメラアングルを特徴とするバーヴァの初期の作品とは異なり、『ラビッド・ドッグス』はロベルト・クルティによって同じ監督の作品とは思えないと評された。^{[2]この映画は1970年代にイタリアで人気が高まっていた}ポリツィオッテスキ映画に似た形で始まるが、それらの映画が持っていた社会学的洞察が欠けている。^[2]

1970年代初頭までに、マリオ・バーヴァはキャリアにおいて困難に直面していた。^[1]彼は『リサと悪魔』 （1974年）で自分の望むタイプの映画を作る創作の自由を得たが、カンヌ国際映画祭で配給会社が見つからずお蔵入りとなった。^[1]彼の別の映画『血の湾』（1971年）はイタリアで興行的に期待外れだった。^{[2]これをきっかけに彼はこれまでとは違う新しいプロジェクトに挑戦することになり、後に『}狂犬病の犬たち』となる作品を『L'uomo e il bambino 』という仮題で開発し始めた。この映画は『Giallo Mondadori』誌に掲載された短編小説「Man and Boy」に基づいており、^[2]脚本はアレッサンドロ・パレンツォとクレジットされていないチェーザレ・フルゴーニが書いた。^[1] 主要撮影は1973年8月に開始され、バーヴァはすべてを時系列順に撮影することを選択した。^[2]この映画はローマ・チヴィタヴェッキア高速道路沿いの道路で撮影された。^[2]

アル・レッティエリがリカルド役に採用されたが、撮影初日の朝に酔っ払って現場に到着したため解雇され、3日後にリカルド・クッチョラが役を変更した。^[2]クッチョラは英語が話せなかった。共演者のモーリス・ポリによると、クッチョラは車の周りに戦略的に配置された台本から英語のセリフを読まなければならなかったという。^[2]バーヴァの息子でこの映画の助監督を務めたランベルト・バーヴァは、プロデューサーのロベルト・ロヨラに起因する映画制作に関するいくつかの問題について話している。 ^[2]伝えられるところによると、ロヨラは財政難に陥り、スタッフは最初の週に小切手に日付が記入されていなかったため作業を停止した。^[2]ロヨラが署名した後、スタッフは作業​​を続けたが、後になってすべての小切手が不渡りになっていたことがわかった。^[2]これらの問題にもかかわらず、バーヴァは3週間で主要撮影を完了することができた。^[2]撮影中、映画のタイトルは「Ore 9 Semaforo（午前9時 - 赤信号）」となり、後に「Cani Arrabbiati」となった。^[2]

撮影が残っていたのは、ヘリコプターやパトカーのカットアウェイショットと、エンドクレジット前のシーンだけだった。^[2]この時期にロヨラは倒産し、製作は棚上げとなった。 [2]バヴァ夫妻は映画の所有権を取り戻そうとしたが、権利を取り戻せず、完成させることはできなかった。^{[2 ]}

『狂犬病の犬』は1995年にミラノのMIFED映画祭で上映された。^[3]このバージョンはSemaforo rosso（直訳すると「赤信号」）と題され、ドイツの映画ジャーナリスト、ピーター・ブルーメンシュトックの資金提供を受けて、リー・ランダーのグループSpera Cinematograficaによって開発された。^[3]ランベルト・バーヴァは、このバージョンは彼の意に反して完成し、カルロ・レアーリが当初の撮影中にまとめた映画のラフカットから作成されたと述べた。^[3]このバージョンには、映像をつなぐためにビデオで撮影された挿入映像と、映画の最後に警察のサイレン音が追加されている。^[3]映画は無音で撮影されたため、サウンドトラックと吹き替えを完全にやり直す必要があった。このバージョンは1996年の第14回ブリュッセル国際映画祭で初公開された。^[3] 

この映画の最初のDVDは、1998年にブルーメンシュトックのレーベル、ルチェルトラ・メディアから2000枚限定で発売された。 ^[3]このバージョンでは、スペラの挿入シーンが削除され、バヴァの脚本の指示に従って撮影された映画のオリジナルのエンディングが維持された。 ^[3]この映画は、2001年にドイツでアストロ・レーベルから再リリースされた。^[3]アストロ版にはプロローグが含まれず、映画のエンディングのより長いテイクが特徴である。 ^[3]これに続いて、アルフレド・レオーネによって4番目のバージョンがラフドラフトとして作成された。^[3]このバージョンには、欠落したカットアウェイショットのビデオ映像が追加され、映画の最後にビデオで撮影された2つの新しいシーンが含まれ、母親の顔のズームインとフリーズフレームで終了する。 [ ^3] 5番目のバージョンはレオーネとランベルト・バーヴァの両社からリリースされ、1970年代のパトカーのストック映像と、2001年4月から5月にかけてランベルトとロイ・バーヴァが35mmで撮影した新しいシーンが追加されました。 ^{[3]このバージョンには新しい吹き替えと}ステルヴィオ・チプリアーニによる新しい音楽スコアが含まれています。^[3]ランベルト・バーヴァはマウロ・ボナーニと共にこのバージョンを編集し、マリオ・バーヴァが望まないと思われる部分をカットしました。^[3]

ロベルト・カーティは、上記のバージョンの中ではアストロ版が最も優れていたと述べており、レオーネ/ランベルト・バーヴァ版は「善意から作られたとはいえ、まさにめちゃくちゃ」だった。^[4]アンカー・ベイ がリリースしたDVDには、レオーネとランベルト・バーヴァ版の『誘拐』とルチェルトーラ版が収録されている。^[4]キノ・ローバー社は米国でこの映画のブルーレイをリリースしたが、これにはレオーネとバーヴァ版の『誘拐』のみが収録されている。^[5]英国では、アロー・ビデオが『誘拐』と米国版アンカー・ベイ版の両方を収録したブルーレイをリリースした。^{[5]アロー・ビデオのブルーレイのルチェルトーラ版には標準画質の部分が含まれているが、これは}『誘拐』の制作後に完全なフィルムプリントが見つからなかったためである。 ^[5]

評論家伝記『マリオ・バーヴァ：闇の色彩』の著者ティム・ルーカスは、この映画を「マリオ・バーヴァの輝かしいキャリアの中でも傑出した作品」と呼び、バーヴァのキャリアにとって『狂犬病の犬』はエドガー・G・ウルマーのフィルモグラフィーにとっての『迂回路』 （1945年）のようなものであり、ほとんど手段を講じずに彼がどれほどのドラマをスクリーン上で作り出すことができたかを示すミニマリストのノワール傑作であると述べている。^[6]

セマフォロ・ロッソ版のレビューで、スラント・マガジンはこの映画に4つ星中3.5つ星を与え、「最後のどんでん返しは衝撃的で、観客はそれまでに起こったすべてのことを再評価せざるを得ない。非常に皮肉なことに、バーヴァは誰も信用できない人間社会を思い起こさせる」と評した。^[7]アロー・ビデオのブルーレイをレビューしたファンゴリアは、セマフォロ・ロッソ版がキッドナップドより優れていると宣言し、 「キッドナップドは依然として印象的な映画だが、いくつかの好ましくない方法で元の意図から変更されている」と述べ、ラビッド・ドッグスは「見過ごされた傑作だが、マリオ・バーヴァの最高傑作に並ぶ」と述べた。^[5]

『ラビッド・ドッグス』は2015年にエリック・ハネゾ監督によってデビュー作と同じタイトルでリメイクされた。 ^[8]

• IMDbの「狂犬病の犬」
• AllMovieの Rabid Dogs
• ロッテントマトの『狂犬病』