プラズム（雑誌）

Plazm誌は、1991年より米国オレゴン州ポートランドのデザイナー、ライターなどの団体によって発行されています。Plazm誌^[1]の完全なカタログは、サンフランシスコ近代美術館、プリンストン大学、デンバー美術館 の永久コレクションに含まれています

Plazmと提携した著名なデザイナーには、デイビッド・カーソン、アート・チャントリー、ミルトン・グレイザー、レベッカ・メンデス、レザ・アベディーニ、モダン・ドッグ、スコット・クラム、ジョン・C・ジェイ、ブルース・リチャー、フランク・コジック、パブロ・メディナ、ジ・アティック、ホワイ・ノット・アソシエイツ、エド・フェラなどがいます。

寄稿アーティストには、レイモンド・ペティボン、トッド・ヘインズ、ストーム・サープ、ギレルモ・ゴメス・ペーニャ、オノ・ヨーコ、マイケル・ブロフィ、セリポップ、ランキン・レンウィック、スーザン・スーバート、テリー・トーテマイヤーなどがいます。Plazm 誌に寄稿するライターには、ジュリア・ブライアン・ウィルソン、ポートランド・マンスリー誌編集者のランディ・グラッグ、キュレーターのステファニー・スナイダー、ペレ・ウブ創設者のデイブ・トーマス、編集者のジョナサン・レイモンドとティファニー・リー・ブラウンなどがいます。

同誌には、イギー・ポップの手書きのファックスによる暴言や、ザ・クランプスのポイズン・アイヴィーとラックス・インテリアによる偽のマクドナルド求人応募書類など、インタビューを受けた人によるオリジナル記事も掲載されている。

この雑誌の創刊者は、パトリック・バーデル、ジョシュア・バーガー、カリン・フィッシュ、ネヴァ・ノット、アンドリュー・マクファーレン、ルーベン・ニーゼンフェルドです。Plazm誌の編集者は、ネヴァ・ノット (第 1 号から第 9 号)、ヤリブ・ラビノビッチ (第 10 号から第 17 号)、ジョナサン・レイモンド (第 18 号から第 28 号) です。2005 年、ティファニー・リー・ブラウンがジョン・レイモンドの共同編集者に加わり、サラ・ゴッテスディーナーが編集コーディネーター兼頻繁な寄稿者になりました。2010 年、非営利団体の New Oregon Arts and Letters が雑誌の発行者になりました。

この雑誌は大判の新聞紙で季刊発行されていたが、現在は分厚く、完璧な製本で、4色刷りのブックスタイルの雑誌として毎年発行されている。雑誌のブログは2008年にplazm.comで開始され、ポートランドの地元紙オレゴニアン紙は「我々は常にPlazmの推薦を真剣に受け止めている」「彼らは市内で最もクリエイティブな人物であり、我々はすでに彼らのことをブックマークしている」と書いている。しかし、同紙はブログの「最初の数件のエントリは『我々が知っていて愛している素晴らしい書体』に少し偏っているように思えた」と指摘している。^[2]

アーバン・ホンキングは、プラズムの「タコのようなアイデンティティ」が「ポートランドのクリエイティブな世界やそのはるか遠くまで触手を伸ばしている」と言及した。^[3]

Plazm Design は、1995 年に Joshua Berger、Pete McCracken、Niko Courtelis によって設立されました。このデザイン会社は、ブランド アイデンティティ、広告、インタラクティブおよび小売体験、リッチ メディア コンテンツ、ビデオ、放送コマーシャル、編集コンテンツ、カスタム タイポグラフィ、書籍、雑誌を制作してきました。

この会社で働いたデザイナーには、エンリケ・モスクエダ、ジョン・キーゼルホルスト、ジョン・スタインホルスト、ガス・ニクロス、キャロル・アンバウエン、ロータス・チャイルド、イアン・ライナム、塚原洋子などがいる。プラズムは『XXX: 現代デザインにおけるセックスの力』という本を執筆し、ポートランドデザインフェスティバル「DNA-PDX」で金賞を受賞した。^[4]

Plazm は 1997 年にID 誌で世界で最も影響力のあるデザイン会社 40 社の 1 つに選ばれ、100 ショー、AIGA (デザイン専門家協会全国ショー)、アート ディレクターズ クラブ、Eye、コミュニケーション アーツ、Graphis、IDEA (日本) など、多数の出版物や賞のショーで取り上げられています。Plazm は 2001 年にAdbustersからクリエイティブ レジスタンス賞を受賞しました。

Plazm デザインのクライアントには、Nike、LucasFilm、ESPN、Burgerville、The Cooley Gallery、Portland Center Stage、Jantzen Swimwear、MTV などがあります。

1993年、ピート・マクラッケンは同誌と共同でプラズムフォントを設立した。プラズムフォント部門のディレクターとして、ナイキ、アディダス、MTVの独占企業書体デザインを手がけた。^[5] 2006年、マクラッケンは同誌を離れ、独立したブランディング、レターファウンダー、出版社、書体デザインスタジオであるプラズムフォントを設立した。^[6]

2010年、非営利団体のニューオレゴン・アーツ＆レターズがプラズム誌の発行者となり、プラズム第30号の印刷費として地域芸術文化評議会の機会助成金を獲得し、^[7]オレゴン文化トラストの助成金も獲得して、plazm.orgの新しいウェブサイトの開発を支援しました。2017年、ポートランド現代美術研究所（PICA）がプラズム誌の新しい非営利財政スポンサーになりました。^[8]

Plazm は社会的責任と環境の持続可能性に関する声明を発表しています。共同創設者で現在の代表である Joshua Berger は、1980 年代後半から 1990 年代前半にかけて、オレゴン ビジネス ジャーナルなどの雑誌で取り上げられているように、環境問題とリサイクル システムに関する取り組みで知られるようになりました。The Feminist Review と Adbusters 誌は、Plazm の社会的責任と男女平等に関する取り組みに注目しており、前者はこの雑誌を「挑戦的で明確」と評しました。^[9]

Plazm が社会、芸術、地域、環境問題のために無償または割引価格で仕事を受けている非営利クライアントや協力者には、PICA (ポートランド現代美術研究所)、ORLO、パシフィック・ノースウェスト・カレッジ・オブ・アート、ニュー・オレゴン・アーツ＆レターズ、ノースウェスト・フィルム＆ビデオ・フェスティバル、レッドブル・シアター、KMHD ラジオなどがある。Plazm のジョシュア・バーガーは、タイムズスクエアのアーバン・フォレスト・プロジェクト、^[10]オルガン・レビュー・オブ・アート、UMASS、マーク・ウーリー・ギャラリー、サムデイのパブリック・ワークス・シリーズ、2 Gyrlz Performative Arts の出版物 2GQ で政治的なアートを展示してきた。

• スティーブン・ヘラーによるプラズム創設者ジョシュア・バーガーへのインタビュー
• バックルーム、2008年1月 - ジョン・レイモンド、ティファニー・リー・ブラウン、ジョシュア・バーガーがステファニー・スナイダーと対談
• CreativePro.com - デザインの第一人者: Plazm Media のデザインに対する流動的なアプローチ