ピーターブレイギャラリー

ピーター・ブレイ・ギャラリー（商業ギャラリー）は、1949年にスタンレー・コー・ギャラリーとして設立され、1951年に経営陣の変更により改名されました。オーストラリア、ビクトリア州メルボルン、バーク・ストリート435に位置し、1957年に閉館しました。^[1] 20世紀半ばのオーストラリア現代美術の著名人の多くが、その短いながらも非常に忙しい存続期間中にここで展示を行いました。

ディレクター兼キュレーターはヘレン・オギルビー（1949年から1955年）とルース・マクニコル（1956年9月から閉館）であった。ギャラリーのオーナーはピーター・ブレイ^{[2]で、絵画の展示と}グラント・フェザーストンの現代家具の販売に関心があり、1950年代には2つの小売ラインを1つの施設に統合することは珍しいことではなかった^[3]。

もともとは1949年に設立されたスタンレー・コー・ギャラリーで、翌年ピーター・ブレイが引き継ぎました。^[4]ピーター・ブレイ・ギャラリーでは、著名な現代アーティストによるオーストラリアの絵画、彫刻、版画が展示されていました。^[5]

版画家・画家のヘレン・オギルビー（1902–1993）は、新進気鋭の芸術家たちの寛大な指導者であり、^[6] 1949年にスタンレー・コーは彼女をオーストラリア初の女性ギャラリー・ディレクターの一人に任命し、メルボルンのバーク・ストリート435番地にある彼のインテリアデザイン店の上階に商業展示スペースを作った。 ^{[7] [8]}そこは淡い灰青色の壁と毛糸のカーペットで装飾されていた。^[9]芸術家のテイト・アダムスはそれを「現代美術の街で唯一の灯台」と呼んだ。^[10] 1955年までの間、友人のウルスラ・ホフ、アーノルド・ショア、アラン・マカロックの助言を得て、彼女は前衛芸術の展覧会プログラムを企画した。^{[6] [11] [12]} ジョン・ブラックは1953年10月27日から11月27日まで、そして1955年に再びそこで展示を行い、^[13]その後1956年11月5日から15日にかけて初めてレースコースシリーズを展示し、同年、ギャラリーは彼の最も有名な作品「コリンズ・ストリート、午後5時」をビクトリア国立美術館に売却した。^[14]

このギャラリーでは他に、マーゴ・ルワーズ、イアン・フェアウェザー（1956年4月23日～5月3日）、レナード・フレンチ（ 1952年10月にメイソナイトにエナメル塗料を使った初期の実験作品を含むイリアスシリーズを展示）、^[15]インゲ・キング、^[16]アーサー・ボイド（1953年9月15日～24日）、チャールズ・ブラックマン、ルートヴィヒ・ヒルシュフェルド・マック（1953年にオーストラリアの商業ギャラリーで初の個展を開催）、ヘレン・モーズリー、シドニー・ノーラン、^[17]クリフトン・ピュー、^[18]マイケル・シャノン、ガイ・グレイ・スミス、^[19]デビッド・ダルガーノ、イアン・アームストロングらが出展した。^[20]

チャールズ・ブラックマンは1953年5月にピーター・ブレイ・ギャラリーで女子高生を描いた過激な絵画シリーズを発表し、そのキャリアを定義するテーマを生み出した10年間で名声を確立した。抽象彫刻家レントン・パーはヘンリー・ムーアの助手として働いた後にオーストラリアに戻り、1957年に同ギャラリーで初のオーストラリア展を開催したが、同じ年にアーサー・ボイドが具象陶彫刻を同ギャラリーで発表した。^[22]モダニズムの版画家、画家、職人として活躍したオギルヴィーは、1950年代から60年代の工芸復興に携わり、一時期ロンドンで最先端のランプシェードをデザインして生計を立てていた。

ギャラリーでの展覧会は定期的に開催され、期間は1週間から1週間半程度でした。前述の個展の合間には、特定の媒体のアーティストによるグループ展や、アーティストグループや協会によるグループ展も開催されていました。^[23]

• 1951年11月1日以降：インゲ・キング、グラハム・キング
• 1952年4月：フランシス・リムバーナー^{[24] [25]}
• 1952年4月22日〜5月1日：フィル・ウォーターハウス、ヨーロッパとインドの風景画^[26]
• 1952年5月2日から：アラン・デイビッド^[27]
• 1952年5月12日: チャールズ・ブラックマンによる絵画とデッサン。
• 1952年10月:レン・フレンチ
• 1952年10月：インゲ・キング「鉄鋼構造」、グラハム・キング、絵画^[28]
• 1953年: ジョン・ロジャースの絵画
• 1953年2月1日：シーズンを含む複数のアーティストによる展覧会。ロジャー・ケンプ、チャールズ・ブラックマン、レナード・フレンチ^[29]
• 1953年：6月23日～7月1日：シドニー・ノーランによる干ばつを描いた絵画。
• 1953エリック・スミスの絵画
• 1953年:ルートヴィヒ・ヒルシュフェルト・マック。
• 1953年9月15日～24日:アーサー・ボイド
• 1953年10月27日～11月5日:ジョン・ブラックによる絵画とデッサン。
• 1953メルボルン在住の芸術家による絵画、チャールズ・ブラックマン、アーサー・ボイド、ジョン・ブラック、ドロシー・ブラウンド、レナード・フレンチ、ロジャー・ケンプ、グレアム・キング、マイケル・シャノン、エリック・セイク、アラン・ウォーレン。
• 1954年:マーゴ・ルワーズ
• 1954年：アデレード1954グループによる絵画、マイケル・ブラウス、パメル・クレランド、ルドヴィク・ドゥトキエヴィチ、ヴワディスワフ・ドゥトキエヴィチ、アイヴァー・フランシス、ジャクリーン・ヒック、I. ラポテック、ダグラス・ロバーツ、バーバラ・ロバートソン、フランシス・ロイ・トンプソン、マーヴィン・アシュモア・スミス。
• 1954年2月1日: 9人のアーティスト。版画
• 1955年: 10人のアーティストによる40点の版画。テイト・アダムス、ジェフ・バーウェル、バーバラ・ブラッシュ、デビッド・アレン、ウォルター・ガーディン、F・ヒッグス、ケネス・フッド、ケネス・ジャック、ジェニファー・パーネル、ハリー・ローゼングレイブ。
• 1955年: 3月8日～3月17日: ジョン・ブラック。
• 1955年5月20日～6月20日：メルボルンのアーティスト12名による版画36点。
• 1955年6月：マーガレット・ベンビナ、エリック・スミス、チャールズ・ブラックマン、クリフトン・ピュー^[18]
• 1956:ドローイングと版画 - メルボルンの現代美術家。ドロシー・ベイカー、ジョージ・ベル、バーバラ・ブラッシュ、RAセンター、ウィリアム（ビル）・コールマン、ドロテア・フランシス、マージ・フリーマン、アラン・フォークス、アン・グラハム、ジェフ・ジョーンズ、ロジャー・ケンプ、レスリー・ローソン、MEロルマー、ハリー・R・ミッチェル、アン・モンゴメリー、マージョリー・ノース、ハリー・ローゼングレイブ、エレン・ルッボ、リチャード・スケールズ、DKストーナー、エヴェリン・サイム、エルブリダ・M・ヴァーコ、パーシー・ワトソン、マージョリー・ウールコック。
• 1956年4月23日～5月3日：イアン・フェアウェザー
• 1956年6月6日～16日:ガイ・グレイ・スミス^[19]
• 1956ヘレン・モーズリー
• 1956アーサー・ボイド、絵画、デイヴィッドとハーミア・ボイドの陶器
• 1956年: カリン・シェパーズとウド・セルバッハ
• 1956年9月25日～11月1日： メルボルングラフィックアーティストによる版画。旅する
• 1956年11月5日～11月11日：ジョン・ブラック：レースコースシリーズ。絵画、版画
• 1957年：彫刻展。アニタ・アーロンズ、オラ・コーン、クリフォード・ラスト、レントン・パー、クレメント・ミードモア、アンドール・メサロス、ティナ・ウェンチャー、テイスティティス・ジカラス、V・ジョマンタス。
• 1957年：動物、鳥、魚- 絵画、デッサン、版画。ダグラス・アナンド、マーガレット・ベンビンズ、J・キャリントン・スミス、アーサー・ボイド、ドロシー・ブラウンド、ジョン・ブラック、チャールズ・ブッシュ、レイモンド・グラス、ロバート・グリーブ、アイリーン・メイヨー、アン・モンゴメリー、ゲルダ・パイク、エリック・スミス、エディス・ウォール。
• 1957年3月19日～3月28日: ジャック・クーリエ、絵画、デッサン、リトグラフ。
• 1957年: エルマ・アモール（絵画）とブリタ・シーヴァース（陶芸）