Loading article…
パトナ派絵画（パトナ・カラーム、パトナ・カラムとも呼ばれる）は、18世紀から19世紀にかけてインドのビハール州に存在したインド絵画の様式である。 [ 1 ]パトナ派は、ほぼ専ら庶民とその生活様式を題材としており、それが絵画の人気を高めるのに役立った。[ 2 ]この様式の主な中心地は、パトナ、ダナプール、アラであった。
美術史家のミルドレッド・アーチャーは、パトナ派の絵画について次のように述べています。「それは19世紀に起こった東洋と西洋の趣味の融合を示しており、当時の関心事や芸術的流行を反映しています。実際、この派は19世紀におけるヨーロッパとインドの文化の複雑な相互作用の要約です。」[ 3 ]
パトナの弁護士で美術収集家のパーシバル・チャーター・マヌク[ 4 ]は、画家シヴァ・ラルの作品集に出会った後、パトナ絵画派の歴史、その著名な芸術家、およびさまざまな注目すべきコレクションに関する最初の詳細な研究論文を執筆しました。この研究は「パトナ絵画派」と題され、 1943年にビハール研究ジャーナルに掲載されました[ 5 ]。
パトナ・カラムは、ムガル絵画とカンパニー様式の芸術の両方から派生したものです。[ 3 ]ムガル絵画様式はジャハーンギールの治世で成熟し、彼の時代はムガル絵画の黄金時代と考えられていましたが、[ 6 ] 17世紀後半から18世紀初頭のアウラングゼーブの治世中、職人たちは芸術と絵画において大規模な迫害と嫌悪に直面しました。画家たちはデリーから避難場所を求めて各地に移住しました。そのようなグループの一つは東へ移動し、 ベンガル太守や他の地元の貴族の庇護の下、ムルシダーバードにたどり着きましたが、イギリスの庇護者も重要でした。[ 1 ]
18世紀半ば、ベンガル太守の没落とそれに続くムルシダーバードの衰退の後、職人たちは東部で次に大きな都市であるパトナへ移動し始めた。パトナでは、地元の貴族や、初期の東インド会社の親インド派の子孫たちの庇護を受けるようになった。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]
パトナ・カラムは、ペルシャ絵画やイギリス人顧客向けに開発された東インド会社の絵画様式の影響を受けたムガル絵画の派生とみなされている。 [ 10 ]肖像画には、ムガル様式の色彩と線がはっきりと見られ、陰影はイギリス様式から取り入れられていることがわかる。[ 11 ]ムガル様式やペルシャ様式の幅広く精巧に装飾された縁取りとは異なり、パトナ・カラムは主に絵画の主題に焦点を当てている。
王族や宮廷の場面に焦点を当てたムガル絵画とは異なり、パトナ・カラムの旗手たちは、東インド会社の絵画でもよく見られる主題である庶民の日常生活に深く影響を受けていた。主な主題は、地元の祭り、儀式、バザールの場面、地元の支配者、家庭内の活動であった。絵画は、紙、雲母、さらにはブローチとして使われた象牙の円盤など、さまざまな表面に描かれた。[ 12 ]
パトナ・カラムの特徴の一つは、風景の前景と背景の扱いが最小限で、あまり強調されていないことである。もう一つの特徴は、立体の陰影の発達である。パトナ・カラムの絵画は、鉛筆で輪郭を描き出すことなく、筆で直接描かれ、その描画方法は「カジリ・シーヒ」として広く知られている。[ 8 ]
パトナ派絵画の独特なスタイルは、主にイギリス植民地時代に隆盛を極め、19世紀半ばまで繁栄しました。[ 5 ] [ 13 ]しかし、時が経つにつれ、パトナ派は徐々に衰退し、豊かではあるものの、消えゆく遺産を残しました。この派は、ムガル、ペルシャ、インドの芸術的伝統を独自に融合させたことで有名でした。主に神話の物語、宗教的なテーマ、日常生活の場面を描くことに重点を置いていました。画家たちは、鮮やかな色彩、複雑なディテール、繊細な筆致を用いて、視覚的に魅力的な作品を生み出しました。パトナ派の衰退に寄与した主な要因の1つは、後援者の減少と社会政治的な状況の変化でした。[ 5 ]イギリス領インド帝国の到来とともに、この芸術形式を支援してきた伝統的なインドの貴族の後援者たちは影響力を失い始め、このような絵画の需要の減少につながりました。しかし、イギリス人もパトナの19世紀の社会経済的および文化的状況を明らかにすることができるいくつかの作品を依頼したが、それらは十分な学術的注目を集めていない。[ 5 ]
さらに、近代美術運動の出現とヨーロッパ美術様式の人気上昇により、パトナ派はますます周縁化されていった。美術界が新たな表現形式と西洋の影響へと移行するにつれ、伝統的なインド様式は関連性を維持し、新世代の芸術家を惹きつけるという課題に直面した。美術史家は、パトナ派の衰退は制度的支援と記録の不足によるものとも考えられると指摘している。インドの他の著名な美術学校とは異なり、パトナ派は技法、様式、歴史的記録を保存するための体系的なアプローチを欠いていた。このような制度的支援の欠如は、その継続性を阻害し、この芸術形式に関連する知識と技能の漸進的な喪失につながった。[ 13 ]衰退にもかかわらず、パトナ派の遺産は美術界で響き続けている。多くの学者は、インド美術の発展への貢献と、文化の影響の独自の融合を認めている。展覧会、ワークショップ、研究イニシアチブを通じて、この衰退しつつある芸術形式への関心を復活させ、再創造する努力がなされている。[ 1 ] [ 7 ]したがって、パトナ学校の遺産は、将来の世代がその芸術的貢献を評価し、そこから学ぶことができるようにすることで生き続けるように思われる。
パトナ・カラムの著名な画家には、セワク・ラム、フラス・ラル、シヴ・ラル、シヴァ・ダヤル、マハデオ・ラル、イシュワリ・プラサド・ヴァルマなどがいた。[ 1 ]現在、この伝統を受け継ぐ者はいない。ビハール州にはパトナ・カラムの絵画コレクションが3つしか存在せず、1つはパトナ博物館、その他はパトナのクダ・バクシュ図書館とパトナ大学芸術工芸学部にある。パトナ・カラムは西洋のパトロンが存在する限り繁栄した。[ 14 ]
