Loading article…
ノーマ・レッドパス | |
|---|---|
 | |
| 生まれる | ノーマ・レッドパス 1928年11月20日 メルボルン、オーストラリア |
| 死亡 | 2013年1月12日（享年84歳） |
| 国籍 | オーストラリア |
| 教育 | ペルージャのスウィンバーン工科大学とストラニエリ大学 |
| 知られている | 彫刻 |
| 注目すべき作品 | トレジャリー噴水、キャンベラ |
| 動き | センター5 |
| 受賞歴 | 大英帝国勲章 |
ノーマ・レッドパス OBE （1928年11月20日 - 2013年1月12日）は、イタリアとメルボルンで活動した著名なオーストラリアの彫刻家でした。
幼少期と教育
ノーマ・レッドパスは1928年11月20日に生まれた。[1]
彼女は1942年から1948年（病気による長期の休学を除く）までメルボルンのホーソーンにあるスウィンバーン工科大学で絵画を学び、1949年から1951年までメルボルンのロイヤルメルボルン工科大学で彫刻を学んだ。オーストラリアには興味のある現代彫刻がなかったため、そこでの研究は主に独学であった。[2]
学生時代に、彼女はビクトリア彫刻家協会（VSS）（1967年後半に解散し、ビクトリア彫刻家協会（ASV）[3]として再結成）の会員に招待され、そこで展示を行い、後に副会長を務めた。[要出典]
キャリア
1952年、彼女はコロワ・アングリカン・ガールズ・スクールとメルボルン工科大学で教鞭をとり、この頃、自費で最初のプロの彫刻スタジオを設立した。[1]
1953年、彼女はインゲ・キング、ジュリアス・ケイン、クリフォード・ラストとともに「グループ・オブ・フォー」の創設メンバーとなった。[要出典]
1950年代に彼女はヨーロッパを旅し、1956年から1958年にかけてイタリアのペルージャにあるフランス大学で学び、イタリアとイタリアの芸術への愛を育んだ。[2]
1958年に彼女はオーストラリアに戻り、スウィンバーン工科大学で教職に就き、1959年に有名な彫刻家グループ「センターファイブ」の創設メンバーとなった。このグループはグループオブフォーから拡大し、レントン・パー、ビンカス・ジョマンタス、テイスティス・ジカラスなどが加わった。ジカラスはVSSと袂を分かつ個人展を企画した。[1] 1960年、彼女はビクトリア国立美術館の「シックス・スカルプターズ」展に選ばれたアーティストの一人となった。これは同美術館による地元のモダニズム彫刻の初の展覧会であった。[2]
1961年までに彼女はブロンズ作品に転向し、鋳造を想定した石膏像「夜明けの像」で第1回ミルダラ（後のミルデュラ）彫刻賞を授与された。同年、彼女はイタリア政府奨学金とアルテア・ダイアソン遺贈奨学金（ニューサウスウェールズ州立美術館[4]が授与）の両方を獲得した。
1962年、彼女は北イタリアのミラノにあるブレラ美術アカデミーで学び、その後はイタリアとオーストラリアを頻繁に行き来しながら、ブレラ美術アカデミーを拠点とすることになった。そこで鋳造された彫刻は、翌年メルボルンで開催されたギャラリーAでの展覧会の基盤となった。彫刻作品の1つは、1964年に彼女にとって2度目のミルダラ彫刻賞を受賞し、1966年にはトランスフィールド彫刻賞を受賞した。[2]
1968年に彼女はメルボルンに戻り、都心郊外のパークビルに2つ目のスタジオを設立し、そこでいくつかの主要な依頼に取り組みました。[1]
1974年、再びイタリアに滞在していたレッドパスは、イタリアの造船技師アントニオ・デ・アルタマーと結婚した。2人はその後10年間、フォンデリア・アーティスティカ・バッタリアやその他の鋳造所の技術手順の改良に協力した。[1] 1970年代後半から彼女はスタジオでの制作をやめ、代わりに原稿「アイデアとイメージ」に彫刻のアイデアを記した。[2]
1974年から1985年まで、彼女はミラノのスタジオとメルボルンを交互に行き来しながら生活し、1985年に夫とともにオーストラリアに戻り、今度はカールトンにオーストラリアで3番目の彫刻スタジオを設立した。彼女の最後の展覧会は2000年にハイデ近代美術館で開催された。 [1]
認識
1970年、レッドパスは現代彫刻への貢献により大英帝国勲章オフィサーを授与された。 [5] [2]
2006年に彼女は母校であるスウィンバーン大学から名誉博士号を授与された。[1]
晩年と遺産
レッドパスの夫は2000年に亡くなり、彼女の最後のショーと同じ年だった。[1]
彼女は長い闘病生活の末、2013年に84歳でメルボルンで亡くなった。[1]
彼女のカールトンスタジオと自宅はメルボルン大学が所有しており、現在は芸術家や学者に開放されている。視覚芸術センターが管理しており、訪問することができる。芸術家、作家、研究者には、新しい作品を開発したり、関連分野の地元の労働者と交流したりするためのさまざまな期間のレジデンスが提供されている。[4]
選りすぐりの作品
- Areopagitica (1958)、メルボルン大学ベイリュー図書館
- ブロンズ レリーフ(1964 年)、BP管理ビル、ビクトリア州クリブ ポイント – サウス メルボルンの BP ビルに移転され、1997 年にマクレランド ギャラリーと彫刻公園に再び移転されました。(画像と詳細)
- トレジャリー噴水（1965年 - 1969年）、トレジャリービル、キャンベラ（ACT） - 長方形の花崗岩の池にある2つの部分からなるブロンズ製の噴水。
- ビクトリア州の紋章（1968年）、メルボルンのビクトリア国立美術館の入口上部、ブロンズレリーフ
- 彫刻柱（1969-1972）、オーストラリア準備銀行、ブリスベン
- ファサード レリーフ(1970-1972)、ビクトリア薬科大学、パークビル、メルボルン
- シドニー・ルボ記念キャピタル（1970-1973）、メルボルン大学微生物学・免疫学棟中庭
- 樋口彫刻（1971-1972年）、メルボルンのモナッシュ大学マニングビル– 樋口健博士によって公開されました。詳細はPDF文書6ページをご覧ください。
- 拡張コラム（1972-1975）、キャンベラ音楽学校、キャンベラ
- 風景を運ぶ（1980-1985年）、メルボルンのバークストリートにあるステートバンクセンターの地下室 – 2003年からはビクトリア州ランワリンのマクレランドギャラリーと彫刻公園で展示されている[6]
参考文献
- ^ abcdefghi Wasch, Kenneth (2013年1月23日). 「イタリアに夢中になったオーストラリアの彫刻家」. The Age . 2013年2月24日閲覧。
- ^ abcdef Mendelssohn、Kirby、Joanna、Sandy。「参考文献」。Design and Art Online Australia 。 2013年2月24日閲覧。
- ^ 「歴史」。ビクトリア州彫刻家協会。 2021年2月25日閲覧。
- ^ ab 「Norma Redpath Studioについて」。メルボルン大学ビジュアルアートセンター。2020年2月27日。 2021年2月25日閲覧。
- ^ 「それは名誉です」。オーストラリア名誉検索施設。
- ^ 「ノーマ・レッドパス：1970年代と1980年代のスタジオ作品」チャールズ・ノドラム・ギャラリー。2020年3月19日閲覧。
さらに読む
- エケット、ジェーン。「人間は宇宙の物体を目撃する：ノーマ・レッドパスのパブリックアートへのアプローチ」、Art Monthly Australasia、第259号、2013年5月、62～64ページ。
- 「ノーマ・レッドパス、1928年生まれ」。オーストラリア国立肖像画美術館。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、ノーマ・レッドパスに関連するメディアがあります。
- ウェブサイト チャールズ・ノドラム ギャラリー: 経歴と作品
- ノーマ・レッドパスがヘイゼル・デ・バーグにインタビューされた様子（ヘイゼル・デ・バーグ・コレクションより） – 音声録音