ナオミ・クレマー

ナオミ・クレマー（1953年1月31日生まれ）は、イスラエル生まれのアメリカ人アーティストで、カリフォルニア州バークレーとフランスのパリに住み、活動しています。クレマーは絵画、ビデオ、写真、デジタルプロジェクション、舞台デザインの分野で活動しています。^[1]

クレマーはイスラエルのテルアビブでイツハクとドラ・タルシシュの2人兄弟の1人として生まれました。クレマーが8歳のとき、家族はイスラエルからニューヨークのブルックリンに移住しました。クレマーは10歳で絵を描き始め、後にブルックリン美術館でデッサンの授業を受けました。^[2]

高校卒業後、クレマーはニューヨーク州ロチェスター大学に入学し、美術を副専攻した。1973年、インドで夫のチャールズ・クレマーと出会い、2人はイギリスのロンドンに移住した。クレマーはブライトンのサセックス大学に進学し、抽象表現主義に関する論文で近代美術と現代美術を専門とする美術史の修士号を取得した。1977年、クレマーと夫は米国に移住し、サンフランシスコ・ベイエリアに定住した。クレマーは1989年までグラフィックデザイナーとして働いた。1991年、クレマーはカリフォルニア芸術大学（CCA）に戻り、絵画とデッサンで修士号を取得した。2つ目の修士号を取得した後、クレマーはCCAとサンフランシスコ美術大学で絵画とデッサンを教え、フルタイムのプロのアーティストとして働き始めた。^[2]

クレマーはビデオやデジタルプロジェクションを取り入れた絵画や、舞台芸術の舞台デザインで知られている。2008年、彼女はバークレー・オペラからバルトーク・ベーラの『青ひげ公の城』のビデオベースの舞台装置を制作するよう依頼された。^{[3] 2011年には}マーガレット・ジェンキンス・ダンス・カンパニーとコラボレーションし、イエルバブエナ芸術センターで初演され、その後メリーランド大学クラリス・スミス舞台芸術センターとシカゴのコロンビア大学ダンスセンターで上演されたパフォーマンス『ライト・ムーブス』のビデオベースの舞台装置を制作した。^{[4] [5] [6] 2012年、クレマーは}サンフランシスコ・オペラとCal Performancesの共同委託により、ノーラン・ガッサーの音楽とキャリー・ハリソンの台本による『秘密の花園』に基づく世界初演のオペラのビデオベースの舞台デザインを依頼された。^[7] 2016年、彼女はG.F.ヘンデルの『アルチーナ』のビデオセットの制作を依頼され、イスラエルのアッコにある十字軍の中庭でフランスのバロックオーケストラ、レ・タレン・リリクによって上演された。^[8] 2017年には、ナンシー・シェルビーとジョアン・ウィンターが監督し、マーカス・シェルビーがオリジナルのジャズスコアを付けた『ルチア・ベルリン：ストーリーズ—ベルリンの死後に出版された『掃除婦のマニュアル』からの5つの物語』のビデオセットを制作した。 ^[9]この作品は、サンフランシスコのZ・ビロウ、パリのエッフェル塔、フランスのナンシーとアンジェの劇場でワード・フォー・ワードによって上演された。^{[10] 2018年、彼女はクロード・ヒーター財団から}リヒャルト・ワーグナーの『トリスタンとイゾルデ』のビデオ背景のデザインを依頼され、サンフランシスコのハーブスト劇場で初演され、続いてポーランドのルスワヴィツェにあるクシシュトフ・ペンデレツキ欧州音楽センターで公演を行った。^[11] 2019年、クレーメルはポール・ドレッシャー・アンサンブルから、ドレッシャー/ダヴェル・デュオによる『342』の世界初演のためのビデオ背景の制作を依頼された。

クレマーの作品は、北京現代美術館、バークレー美術館とパシフィックフィルムアーカイブ、サンフランシスコ現代ユダヤ博物館、カリフォルニア州バークレーのマグネス博物館、カリフォルニア州オークランド美術館、SFMOMAアーティストギャラリー、サンノゼ現代美術館、イエルバブエナ芸術センターなどの施設やギャラリーで展示されています。^{[12]彼女の作品は、}サンフランシスコ美術館、アッヘンバッハグラフィックアート財団、カリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）ハマー美術館、SFMOMA、ニューヨーク公共図書館、タンミュージアム、ブルックリン美術館、アーカンソー州リトルロックのアーカンソーアートセンターなどの企業や美術館のコレクションに収蔵されています。

美術評論家のケネス・ベイカーはクレマーの作品について次のように述べている。「ナオミ・クレマーの即興作品は、絵画の細部、筆遣いのテンポ、キャンバスの大きさの間のとらえどころのない調和のとれた関係に依存している。」^[13]

サンノゼ現代美術館で開催されたクレマーの展覧会「Age of Entanglement」のレビューで、美術評論家のデイヴィッド・ロスは「衝突する形、色、ジェスチャーの層で満たされた作品は、非客観的な衝動を極限まで押し広げ、原始的な力のように感じられるものを利用している」と述べている。^[14]

クレマーはカリフォルニア州オークランドのスタジオでプロのアーティストとして活動しており、国際的に展示会を開催しています。彼女はサンフランシスコのモダニズム社とドイツのデュッセルドルフのフォン・フラウンベルク・ギャラリーに所属しています。^[15]