モリス・ラピダス

モリス・ラピダス（1902年11月25日 - 2001年1月18日）は建築家であり、 1950年代から60年代にかけて建設されたネオバロック様式の 「マイアミモダン」ホテルで主に知られており、それ以来、これらのホテルは当時のリゾートホテルスタイルを定義し、マイアミとマイアミビーチの代名詞となっている。

ニューヨークを拠点とするユダヤ系ウクライナ移民のラピダスは、50年以上にわたるキャリアの中で1,000棟以上の建物を設計したが、その多くはアメリカの建築界のアウトサイダーとして過ごした。

ロシア帝国（現在のウクライナ）のオデッサ で生まれたラピダスは、正統派ユダヤ教徒の家族とともにロシアの虐殺から幼少時にニューヨークへ逃れた。若い頃、ラピダスは演技を探求し、それがきっかけで舞台セットデザインに興味を持つようになり、舞台画家たちから建築を学ぶように指示された。コロンビア大学に入学し、1927年に卒業した。 ^{[1]ラピダスは、著名な}ボザール建築事務所ウォーレン・アンド・ウェットモアで働いた。当時、彼の最初のプロジェクトは、ヴァンダービルト邸のガレージの装飾品をデザインすることだった。彼のデザインは、スピードの神であるマーキュリーを現代彫刻に取り入れたものだった。ラピダスは、提案された「馬の頭と荷馬車は時代錯誤だ」と説明した。1929年から1943年まで、彼はロス・フランケルのもとで小売建築家として働いた。 1942 年初頭、父の会社である US Metals が、リックオーバー提督の依頼による信号探知灯の設計をモリスに依頼したとき、モリスはロス・フランケル社を辞職したが、その前にエヴァン・フランケルにハンプトンズのジャガイモ畑を見せ、そこで灯台の実地試験を成功させた。

ロス・フランケルで小売業のインテリアデザインを手がけ、22 年間にわたって大成功を収めた後、ラピダスはマイアミのホテル数軒で「ホテル ドクター」を務めるよう依頼されました。間もなく、マイアミ ビーチの 5 つのホテル プロジェクトの共同建築家に就任しました。サン スーシ ホテル 1947 (1949 年にオープン、1996 年以降は RIU フロリダ ビーチ ホテルと改名)、その後すぐにノーチラス ホテル 1950、ディリド ホテル (1951)、ビルトモア テラス ホテル (1951)、アルジェ ホテル (1951) がコリンズ アベニュー沿いに建設され、地区全体の再設計を一人で手がけたことになります。これらのホテルはすぐに人気を集め、ラピダスはホテル体験の限界をさらに押し広げ始めました。

その後、1952年にマイアミビーチ最大の高級ホテルの仕事に就いた。彼と最も関わりの深い物件であるフォンテンブローホテルは、ベン・ノヴァックがファイアストンの旧敷地に建てた1,200室のホテルで、おそらく世界で最も有名なホテルである。^[2]翌年には、同様に成功したエデンロックホテル（ハリー・ベラフォンテが宿泊することでビーチの「人種差別」を打ち破った）とアメリカーナ（後のシェラトン・バルハーバー）が1956年に続いた。シェラトンは、2007年11月18日（日）の夜明け直後に爆破により取り壊され、現在はWホテル、ザ・セント・レジス・アット・バルハーバーとなっている。これらのホテルを「デザインの実験室」として使い、「楽しい時間を売る方法」を模索したラピダスは、マイアミ ビーチのホテル、フォンテーヌブロー (1954 年)、エデン ロック (1955 年)、アメリカーナ (バル ハーバー シェラトン) (1956 年) で有名になりました。フォンテーヌブローのオープンはテレビで放映されました。アメリカ人は、次々と舞踏室で踊る人々が自分の居間に流れ込むのを見ました。事実上、ラピダスは宮殿を凌駕し、マイアミ ビーチとそのリゾート ホテルの近代時代が始まりました。誰もが行かなければなりませんでした。

1955 年、ラピダスはフロリダ州セントオーガスティンのプラザ近くにポンセ デ レオン ショッピング センターを設計しました。この中心店舗であるウールワースは、 1960 年 3 月にフロリダ メモリアル カレッジの黒人デモ参加者による最初の座り込みが行われ、1963 年には「セントオーガスティン フォー」として知られるようになる 4 人の若者による座り込みが行われた場所です。ウールワースのドア ハンドルとフリーダム トレイルの標識は、この出来事を記念しています。

ラピダスは後に、イゴール・ポレヴィツキーと共同で、ビッグ エイト ホテルの 1 つであるシェルボーン ホテルの増築に取り組みました。初期のすべてのホテルで、彼はマイアミ ビーチのコリンズ アベニューに独自の建築スタイルを与え、ネオン文字で興味深い夜景を演出しました。特に、"diLido" のベネチアン文字、シェルボーンの曲線を描く "S"、エデン ロックの頂上の岩の "ER" で傑出しています。ホテルの内装では、ポスト モダニズムを先取りしながら、モダンなガラス張りと明らかにモダンな外観で絵葉書のような景色を提供しました。ラピダスのモダンなトロピカル スタイルは、コリンズ アベニューの 44 番街から 94 番街まで海岸沿いに完成した住宅プロジェクトにも引き継がれました。シーコースト イーストとシーコースト ウェスト、およびハウローバー ビーチのコンドミニアムは、フロリダのミリオネア ロウの信じられないほど曲がりくねった大西洋の旅の官能的な両端を飾っています。

ラピダスのスタイルは独特で、写真ですぐに認識できます。これは、商業店舗のデザインにおける彼の革新的でよく考えられた注目を集めるテクニックから派生したものです。緩やかな曲線、劇的な逆光で照らされた浮遊天井、「豆の柱」、彼が「ウォッグル」や「チーズホール」と呼んだアメーバ状の形状、そして色、標識、照明、鏡の巧みな使用、「柱を浮かべる」テクニック、階段を浮かべるテクニック、そして人々を曲がりくねった線に沿って移動させるテクニック (人々は一直線に歩かないため) は、彼のデザイン スタイルの語彙です。マイアミ ビーチのコリンズ アベニューに独特のスタイルを与えているのは、彼の多くの小規模なプロジェクトです。これには、ポスト モダニズムを予感させる「ディリド」やシェルボーンのネオンの興味深いレタリング スタイルが含まれます。視覚的なスタイルを超えて、ある程度の機能主義が働いています。曲線を描く壁は、中央空調がなかった時代の卓越した海風を捉え、内部空間の順序はユーザー体験への細心の注意の結果でした。ラピディスは、際限なく続く特徴のないホテルの廊下に対する苦情を聞き、その影響を避けるために、可能な限り廊下を曲線にしました。

フォンテーヌブローはハーヴェイ・ファイアストン邸宅の跡地に建てられ、マイアミビーチの新しいゴールドコーストを象徴する存在となりました。このホテルは、1960 年のジェリー・ルイス監督の映画「ベルボーイ」 （ルイスとラピダス両監督のヒット作）や、ジェームズ・ボンドのスリラー映画「ゴールドフィンガー」（1964 年）のロケ地となりました。また、ホイットニー・ヒューストンの「ボディーガード」（1992 年）もこのホテルで撮影され、マドンナは2005 年のアルバム「ベッドタイム・ストーリーズ」の CD 写真をエデン ロックで撮影しました。フォンテーヌブローの最も有名な特徴は「どこにもつながらない階段」（正式には「浮遊階段」と呼ばれています）で、これは単に中二階のコート チェックと女性用化粧室に通じているだけですが、ホテルのロビーにきらびやかな下り口を作る機会を提供しました。階段の下のプランターは、1954 年の開業当時の内装で現在も残っている唯一のものです。

私が成功したのは、常に人々のためにデザインしてきたからです。最初は商品を売りたかったからです。その後、ホテル業界に入ったとき、私は考え直さなければなりませんでした。今、私は何を売っているのでしょうか。楽しい時間を売っているのです。

1993 年から 2001 年まで、つまり死の直前まで、ラピダスのスタイルが再び注目を浴びました。建築家でアーティストのデボラ デシレは、モリス ラピダスの最後の協力者でした。彼女が初めてラピダスと接触したのは、1993 年に Arquitectonica のマーケティング ディレクターを務めていたときでした。1996 年 1 月 18 日までに、デシレは ARQ を離れ、自分の会社 VVA INC を設立しました。そこで彼女は、ラピダスと数多くの建築プロジェクトに携わり、彼の理論メモ、物語、画像を講義用にアレンジし、製品デザインを探求することができました。ラピダスは、「私はフォンテーヌブローから万年筆に転向したのです!」と語っています。同様に、彼はヒルトンやオーナーのスティーブン H. マスとの会議に出席して、フォンテーヌブローの拡張にも協力しました。新しいデザインについて、ラピダスは、これは 1954 年に建てられた自身の建物に対する「感嘆符」であり、自身の名声がこの増築部分の獲得に貢献することになると述べた。デシレとラピダスはチームであり、このコラボレーションは彼が早すぎる死を迎えるまで続いた。これに先立ち、ラピダスは自身の名前と遺産を、建築史の年鑑では前例のない女性の協力者としてデシレに遺贈した。その遺産を守るため、デシレは残っていたラピダス文書をすべてシラキュース大学特別コレクションに寄贈した。ラピダス自身も数年前にシラキュースに文書を送っていたためである。自身のスタイルを踏襲し、デシレは 2005 年から 2018 年まで、モリス ラピダスの商標でニューヨーク州ニューヨークのデニス ミラー アンド アソシエイツと共同で家具、ラグ、鏡を制作した。2 人がコラボレーションしたプロジェクトには、ルーツ オブ カナダ向けのプロジェクトが 3 つある。マイアミのいくつかのプロジェクトのうち、最初はサンセットアイランド II のスペイン-イタリア風邸宅の装飾、次はマイアミビーチのリンカーンロードモールにあるリンカーンロード 603 番地にあるカラフルで明るいレストラン Aura の完全にモダンなデザインで、これは 1999 年 12 月 23 日のニューヨークタイムズの第一カラー版に掲載されました。その後すぐに、ラピダスは完全に復活しました。彼は講演をし、出演し、膨大な記念品のコレクションを寄贈し始めました。フロリダ州マイアミのフロリダ国際大学の建築学部には 100～150 年前の書籍が寄贈され、新しい SOA キャンパスはコロンビア大学学部長バーナード・チュミによって設計されました。マイアミビーチのウルフソニアン博物館には、1939 年の世界博覧会の蒸留所ビルの設計のスライドが寄贈されました。バス博物館には彼のリビングルームの家具セットが寄贈されました。コロンビア大学はさらに多くの論文を受け取った。マイアミ ビーチの数多くの行事で、ラピダスは、ウッド アンド トンプソンのベン ウッドによる 1994 年から 1996 年にかけてのリンカーン ロードの改修に協力したことが称えられた。ラピダスは、フランク ゲーリー、サハ ハディド、ヘルツォーク アンド ド ムーロンの建物や、レイ ジャングルの「モールのジャングル」を見ることなくこの世を去ったが、リンカーン ロードに関する彼の表現はぴったりである。「プライベートでエキゾチックになる必要はない」。

ラピダス氏とデシレ氏は CNN に出演し、21 番街のロン・ブルームバーグのプロジェクトについて議論しました。このプロジェクトは、マイアミ ビーチ バレエ団 (MBB) の制作スタッフが入居する非常にモダンな建物で、ブルームバーグの敷地の隣に新本部を構えていました。MBB アーキテクトニカはトロピカル モダニズム スタイルです。 (注目すべきは、ローリンダ・スピアが 70 年代にラピダスのもとでインターンをし、後にマイアミ大学の学生の作品を ARQ のオフィスで批評しているときにデシレをラピダスに紹介したことです。デシレは ARQ で働き、コンピューター ラボを設立し、その後マーケティング ディレクターになりましたが、ラピダスとの仕事を続けるためにその職を辞しました。) ラピダスは、1998 年にエデン ロック ホテルで開催された会議で建築歴史家協会から表彰されました。ユークリッドの「ザ クラム」バンドシェルのリンカーン ロードには、ラピダスを称える記念碑が建てられ、そこには「車は何も買えなかった」という彼の言葉が刻まれています。ハーバード大学での講演で、学部長のシルベッティは「ラピダスを恐れる者はいるか? 50 年間、彼の建築が雑誌に掲載されなかったことを...」と問いかけました。 2000 年、スミソニアン博物館のクーパー・ヒューイット国立デザイン博物館は、ラピダスを生涯の仕事に対してアメリカン・オリジナルとして表彰しました。彼は 2000 年 11 月 14 日にチャーリー・ローズのインタビューを受けました。晩年、彼はアメリカ各地で行われた講演にデシレの同行や代理として参加しました。講演はクランブルック、ハーバード、ニューヨーク建築連盟、コーコラン美術館、コロンビア大学、SOA ラストン、オースティン、テキサス、ルイジアナなどです。デシレは現在もこの仕事を続けています。

こうした新たな関心の高まりを受けて、ラピダスは「突然、雑誌が私について書き、新聞が私について書く日が来るとは思ってもみませんでした」と語ったと伝えられています。実際、クーパー・ヒューイットのパーティーで、ラピダスが「感情が形を見つける」と叫んだとき、人々、つまり彼の依頼人の依頼人は拍手喝采していました。

デシレ氏は、リッツォーリ社の「モリス・ラピダス：喜びの建築」の著者であり、2010 年 10 月に出版されました。それ以前には、アスリン氏はデシレ氏と共同で「モリス・ラピダス」（2004 年）、「エデン ロック 50 周年記念」（2005 年）、「ディリド」（2006 年）の 3 冊の本を出版しています。

18年間父と仕事をしてきた息子で建築家のアラン・ラピダス氏は、「父の理論は、舞台装置を作り上げ、それが壮大であれば、登場する全員が自分の役割を果たすだろう、というものでした」と語った。

2001年、モリス・ラピダスはマイアミビーチのアパートで心不全のため98歳で亡くなった。モリス・ラピダスの63年間連れ添った妻ベアトリスは1992年に亡くなっていた。

ラピダスは世界中で250軒のホテルを含む1,200棟の建物を設計した。アメリカの建築界はラピダスを部外者とみなし、彼の作品を無視しようとし、そしてそれを派手なキッチュと評した。^[3] エイダ・ルイーズ・ハクスタブルはニューヨーク・タイムズ紙に、アメリカーナについて「到着した時の衝撃は、爆発する金メッキのナスに当たったようなものだった」と書いた。^[4]この批判的な反応は、おそらく1963年にアメリカーナで開催されたアメリカ建築家協会（AIA）の会議で頂点に達した。この会議では、ポール・ルドルフ、ロバート・アンシェン、ウォレス・ハリソンを含むさまざまな著名な建築家が、ラピダスを俗悪さ、安っぽさ、無能さとして非難した。^[5]

1970 年にニューヨークで行われた建築連盟の展示会で、彼の作品が本格的に評価されるようになった。ラピダスは批評家の酷評を無視しようとしたが、それが彼のキャリアと評判に影響を及ぼした。彼は 1984 年に引退したときに 50 年分の図面を燃やし、キャリアのいくつかの面について個人的に苦々しい思いを抱き続けた。ラピダスが建設しなかったホテルのいくつかは、30 年以上ラピダスの制作担当者を務めたドン・セイドラーによってデシレに寄贈された。ラピダスの建設されなかったプロジェクトは、デシレの新しい本「Too Much To Be BUILT: Morris Lapidus」で焦点が当てられている。ラピダスは、ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエの格言「Less is more.」に対する回答である 1996 年の自伝「 Too Much is Never Enough 」で再発見された。ドイツの伝記作家マルティナ・ダットマンによると、彼は常に米国よりもヨーロッパで高く評価されてきた。米国では、同様のジェットセット未来主義は「グーギー」と呼ばれている。今日、AIA が発行する「Architect's Essentials of Starting a Design Firm 2003」などの書籍は、モリス・ラピダスの作品を好意的に評価している。

このリストはラピダスの自伝の著作から引用したものです。

• マーティンズ百貨店、ブルックリン、ニューヨーク 1944 年
• ボンド クロージング ストアの旗艦店、372 フィフス アベニュー、ニューヨーク、ニューヨーク、1948 年
• グロシンガーズ・キャッツキル・リゾート・ホテル、1949年の複数の建物^[6] (取り壊し)
• ヒューレット・イースト・ロックアウェイ・ユダヤ人センター、イースト・ロックアウェイ、ニューヨーク、1951年
• エインズリー ビル / フォアモスト ビル / ワン フラガー、フロリダ州マイアミ、1952 年
• フォンテンブロー ホテル、フロリダ州マイアミ ビーチ、1954 年
• ポンセ・デ・レオン・ショッピングセンター、フロリダ州セントオーガスティン、1955年^[7]
• エデン ロック マイアミ ビーチ ホテル、フロリダ州マイアミ ビーチ、1955 年
• アルバ ホテル (現在のヒルトン アルバ カリビアン リゾート & カジノ)、アルバ、1955 年
• フロリダ州マイアミビーチのバルハーバー ホテルのアメリカーナ、1956 年、2007 年に解体
• ドーヴィル リゾート、フロリダ州マイアミ ビーチ、1950 年代
• コンコードリゾートホテル、ニューヨーク州キャッツキル、インペリアルルームナイトクラブ、および1950年代半ばからのその他の複数のプロジェクト^[8]（取り壊された）
• ゴールデントライアングルモーターホテル、バージニア州ノーフォーク、1959-60年、内装のみ^[9]
• リンカーン ロード、マイアミ ビーチ、フロリダ州、1960 年
• シェラトン モーター イン、現在の中国領事館、ニューヨーク、ニューヨーク、1959 年
• サミット ホテル(現在のダブルツリー メトロポリタン ホテル)、ニューヨーク、1960 年
• ポンセ デ レオン ホテル、後のヒルトン サン ジェロニモ ホテル、現在はコンダド プラザ ヒルトン、サンファン、1960 年
• シャアレ・ザイオン教会、ブルックリン、ニューヨーク、1960年
• リッチモンド モーテル、バージニア州リッチモンド、1961 年
• アメリカーナ オブ ニューヨーク ホテル (現在のシェラトン ニューヨーク タイムズ スクエア ホテル)、ニューヨーク、ニューヨーク、1961 年
• サンファンのアメリカーナ ホテル (現在のインターコンチネンタル サンファン)、サンファン、1961 年
• インターナショナル・イン（現ワシントン・プラザ・ホテル）、ワシントンD.C.、1962年^{[10] [11] [12]}
• キャピトル スカイライン ホテル、ワシントン DC、1962 年
• テンプル・メノーラ、フロリダ州マイアミビーチ、1962年（その後改装）
• 1800 G ストリート NW、ワシントン DC、1962 年
• クリスタル ハウス コンドミニアム、5055 コリンズ アベニュー、マイアミ ビーチ、フロリダ州、1962 年
• エル コンキスタドール リゾート、ファハルド、プエルトリコ、1965 年
• サンファン インターコンチネンタル ホテル、現在はエル サンファン ホテル、サンファン、プエルトリコ、1965 年
• シーコースト 5151、フロリダ州マイアミビーチ、1966 年
• オーシャンサイド プラザ、5555 コリンズ アベニュー、マイアミ ビーチ、フロリダ州、1967 年
• テンプル ジュデア、5500 グラナダ ブルバード、コーラル ゲーブルズ、フロリダ州、1966 年
• 1100 L Street NW、ワシントン DC、1967 年
• ポートマン スクエア ホテル、ロンドン、イギリス 1967 年
• ロイヤルエンバシーコンドミニアム、5750コリンズアベニュー、マイアミビーチ、フロリダ州1968年
• ホイットマン（コープアパート）75ヘンリーストリート、ブルックリン、ニューヨーク、1968年
• 1425 K Street NW、ワシントン DC、1970 年 (改装後)
• パーカープラザエステーツ、2030サウスオーシャンドライブ、ハランデールビーチ、FL 33009 ^[13]
• ボナビダ コンドミニアム、20100 ウェスト カントリー クラブ ドライブ、アベンチュラ、フロリダ州、1974 年
• TSSマルディグラ、1975
• TSSカーニバル、1975年
• カーニバル クルーズ ラインターミナル ビル、マイアミ港、フロリダ州マイアミ、1975 年
• 100 ベイビュー ドライブ、サニー アイルズ ビーチ、1975 年
• ローザンヌ アパートメント、フロリダ州ネイプルズ、1978 年
• グランドビュー・アット・エメラルド・ヒルズ、フロリダ州ハリウッド、1981年
• トロピカーナ、フロリダ州サニーアイルズビーチ、1984年。
• マグラムのファッションショップ、バーリントン、バーモント州、1955年^[14]

5600 コンドミニアム コリンズ アベニュー マイアミ ビーチ

注記

文献

ウィキメディア・コモンズには、モリス・ラピダスに関連するメディアがあります。

• ラピダスのキャリアの写真とハイライト
• ラピドゥスの経歴
• フランシス・ローブ図書館: 書誌
• モリス・ラピダスの写真コレクション（1929-1992年）は、コロンビア大学エイブリー建築美術図書館所蔵。