ムッシュ・ボーケール（オペラ）

『ムッシュー・ボーケール』は、アンドレ・メサジェ作曲の3幕構成のロマンチックなオペラである。 ^[1]ブース・ターキントンの1900年の小説^[2]に基づき、フレデリック・ロンズデールが台本を書き、エイドリアン・ロスが作詞した、1919年4月7日にイギリスのバーミンガムにあるプリンス・オブ・ウェールズ劇場で初演され、その後、フランク・カーゾンの経営のもと、1919年4月19日にロンドンのプリンス劇場で開幕し、 1919年7月29日にパレス劇場に移って上演され、成功を収めた。

『ムッシュ・ボーケール』は1919年から1920年にかけてブロードウェイでも上演され、何度も再演や国際ツアーが行われた。フランスでの初演は適切な劇場を見つけることが困難だったため延期されたが、1925年11月21日にパリのマリニー劇場で開幕し、アンドレ・リヴォワールとピエール・ヴェベールによるフランス語版が上演され、 ^[1]マルセル・デニャ、ルネ・カミア、アンドレ・ボージェが主演した。1955年にはパリのオペラ＝コミック座のレパートリーに入り、ジャック・ジャンセンとデニス・デュヴァルが出演した。^[3]

作曲家は、1916年に興行主のギルバート・ミラーと会った後、『ムッシュー・ボーケール』に取り掛かりました。メサジェの息子は、その大半は1917年の夏にエトルタで作曲されたと述べています。^{[1]ロンドンでのメサジェのキャリアには、}コヴェント・ガーデン の音楽監督を6年間務めたことも含まれますが、英語で作曲した2作目で最後のオペラ『ムッシュー・ボーケール』で締めくくられました。ワルツの拍子がかなり使われているほか、スコアには新古典主義的な要素がいくつか見られます。^[1]最も人気のある曲には、「I do not know」、「Red Rose」、「Philomel」などがあります。

• ムッシュ・ボーケール – マリオン・グリーン
• フィリップ・モリニュー – ジョン・クラーク
• フレデリック・バンティソン – レノックス・ポール
• ラケル – スペンサー・トレバー
• フランソワ – イヴァン・セルヴェ
• ウィンターセット公爵 – ロバート・パーカー
• ボー・ナッシュ – ロバート・カニンガム
• タウンブレイク – デニス・キング
• キャプテン・バジャー – パーシー・カー
• ジョリフ – ハリー・フランキス
• ビクシット – リー・エリス
• ミルポックス侯爵 – イヴァン・セルヴェ
• ルーシー – アリス・モファット
• グリーンベリー伯爵夫人 – バイオレット・ジェローム
• 少女 – レニー・モレル
• メアリー・カーライル夫人 –マギー・テイト

第1幕

舞台は18 世紀初頭のバース。ボーケールはフランス大使に雇われた理髪師のふりをしている。彼は実はフランス王の息子オルレアン公爵であり、その事実を知っているのは彼の従者と友人のモリヌーだけである。ボーケールはウィンターセット公爵に求愛されているメアリー・カーライル夫人に恋をしている。ボーケールはカードゲームを主催し、多くの紳士が彼のためにほとんどのお金を失う。第 2 ラウンドで、ボーケールはウィンターセットと高額の賭け金で対戦する。ゲームのクライマックスで、ボーケールはウィンターセットがイカサマであることを暴露する。ウィンターセットは対戦相手を殺すと脅すが、ボーケールは彼の召使いと貴族のモリヌーが彼らを監視していることを明かす。ウィンターセットはボーケールの沈黙の代償として、彼をレレルトン夫人の舞踏会に連れて行き、メアリー夫人に紹介する。

モリニューはメアリー夫人の従妹ルーシーに恋をしており、舞踏会で求愛する。ボーケールは客を魅了し、メアリー夫人は二人きりにさせてくれと頼む。彼は彼女の髪にバラを飾って欲しいと頼む。彼女は、それを手に入れるには年老いたグリーンベリー伯爵夫人を夕食にエスコートしなければならないと言う。ウィンターセットは復讐のため、有名な剣士であるバジャー大尉を説得してボーケールと喧嘩させ、決闘を申し込まれる。二人はテラスで戦い、皆が驚いたことにボーケールが勝利する。彼は老伯爵夫人を夕食に連れ出し、メアリー夫人からバラを受け取る。

第2幕

バース郊外のバンティソン氏の家で開かれた「田園祭」で、メアリー夫人は求婚者が大勢いるにもかかわらず、まだボーケールに夢中だった。ルーシーはついにモリニューを独り占めし、その晩は自分だけのものにすると約束させたが、そのときモリニューはボーケールに呼び出された。ルーシーはモリニューが他の女のところへ行ったと非難したが、モリニューはロマンチックな歌でそれを否定した。しかし、この呼び出しはウィンターセットの策略だった。モリニューが去ると、モリニューはボーケールを床屋だと非難した。求婚者たちは次々とボーケールを襲撃し、全員が負傷した。敵の召使いたちの集団による襲撃でボーケールは敗北しそうになったが、フランソワと仲間の召使いたちが戦いに加わり、襲撃者を撃退した。メアリー夫人は騙されたと思い込み、怒って立ち去った。ボーケールは重傷を負った。

第3幕

1 週間後、フランス大使がその晩ポンプ室に出席することが発表され、ボーケールが出席するのを阻止するために警備員が配置された。ボーケールの以前の敗北した敵は、自分たちが「戦争の栄誉」をいかにして負っているかを歌っている。モリニューは依然としてルーシーと問題を抱えているが、なんとか彼女を説得してメアリーとボーケールの秘密の会合を手配する。ボーケールは彼女に状況を説明し、恋人の身元は本当に重要なのかと尋ねる。メアリー夫人は同意する。ウィンターセットとその従者たちが入り、大使が続く。大使が入ってきて、床屋と思われる男にひざまずき、「フランスの息子」と挨拶すると、皆が驚く。フランス王は亡くなり、危険から逃れたボーケールは自分がオルレアン公爵であることを明かし、メアリーが将来の公爵夫人になると発表し、皆を喜ばせる。

プロローグ^[4]

• 「ボヤージャーの歌」 – コーラス
• 「赤いバラ」 – ムッシュ・ボーケール
• 「舞踏会に行く」 – フィリップ・モリニュー、ボーケール、ウィンターセット公爵

第1幕^[4]

• 「バースの美女たち」 – オープニング コーラス
• 「もう少し」 – ルーシーとモリニュー
• 「ようこそ」 – コーラス
• 「分かりません」 – メアリー・カーライル夫人
• 「これは誰？」 – コーラス
• 「イングリッシュ・メイド」 – ボーケール
• 「軽く、軽く」 – メアリー夫人とボーケール
• 「ノー・オフェンス」 – モリニュー、ボーケール、キャプテン・バジャー、ウィンターセット
• 第1幕フィナーレ – カンパニー

第2幕^[4]

• 「田園の祝祭」 – 合唱
• 「私がバースの王様だった頃」 – ボー・ナッシュ
• 「それが女性のやり方」 – ルーシー
• 「フィロメル」 – レディ・メアリー
• 「名誉と愛」 – モリニュー
• 「もう言わないで」 – メアリー夫人とボーケール
• 第2幕フィナーレ – カンパニー

第3幕^[4]

• 「聞いたことある？」 – オープニングコーラス
• 「戦争の栄誉」 – ラケル、タウンブレイク、ジョリフ、バジャー、フレデリック・バンティソン、ビクシット
• 「今は話さない」 – ルーシーとモリニュー
• 「月の下で」 – ボーケール
• 「名前とは何ですか？」 – メアリー夫人とボーケール
• 「大使への道」 – コーラス
• 「フランスの息子」 – ミルポワ侯爵
• 第3幕フィナーレ – カンパニー

補足

• 「金と青と白」 – ボーケール

初演を批評して、タイムズ紙は次のように結論づけた。「『ムッシュー・ボーケール』はオペラになりきらないとしても、オペラ界の最高の才能を結集している。舞台上で6人の恋人に囲まれたマギー・テイト嬢は、観客席にも数百人の観客がいるに違いない。高貴な人物そのものであるマリオン・グリーン氏の声もそれに匹敵する。アリス・モファット嬢とジョン・クラーク氏は共に脇役の恋人たちを魅力的に演じ、ロバート・パーカー氏はまさに宮廷の悪徳の象徴である。キャストを組むにあたっては演技の良さが第一条件だったはずなのに、これほど素晴らしい歌声を披露するのは珍しい。美しい衣装にさらに美しい音色を奏でる合唱団と、ケネディ・ラッセル氏の指揮するオーケストラは、メッサー氏の最高の演奏を堪能させてくれる。」^[5]オブザーバー紙では、アーネスト・ニューマンが、楽譜に対しては若干の軽めの批評を、台本に対しては若干の厳しい批評を行った上で、この作品は「何度も観に行きたいと思える楽しい娯楽作品」であると結論付けた。^[6]マンチェスター・ガーディアン紙では、サミュエル・ラングフォードが、決まりきった台本については留保しつつも、この作品を賞賛し、音楽がもっとあれば良かったのにと残念がった。^[7]

78rpm レコードのシリーズは、1919 年にロンドンの ブリティッシュ コロンビアで制作され、マリオン グリーン、マギー テイト、アリス モファット、ジョン クラークが出演し、ケネディ ラッセル指揮のプリンス劇場管弦楽団が演奏しました。

1925年と1930年にパリで上演された後、フランスの歌手によって様々な抜粋が録音された。1952年にはパリでジュール・グレシエの指揮のもと、マルタ・アンジェリシ、リリアンヌ・ベルトン、ミシェル・デンス、ルネ・ルノティ、ジルベール・モランの演奏により、さらに長い抜粋が録音された。

1958年3月27日、フランスのラジオは、リナ・ダカリー、ウィリー・クレマン、ニコール・ブロワサン、ルネ・レノティ、ルシアン・ロヴァーノ、アンリ・ベデックス、ジャック・プルヴォスト、ジョルジュ・フォワ、マルセル・エノ、アンドレ・バルボンらによる完全なパフォーマンス（CD化以来）を放送した。合唱団とラジオ・リリック・デ・ラRTF管弦楽団、再びジュールズ指揮よりグレッシアー。^[8]

イヴリン・グリーンリーフ・サザーランドの小説を原作とした「ロマンティック・コメディ」が作られた。1901年12月から1902年1月にかけて、リチャード・マンスフィールドの演出と主演でブロードウェイで初演された。^{[9] 1902年10月25日、ロンドンの}コメディ劇場で開幕。フランク・カーゾンのマネージメントのもと、ウィリアム・グリートとルイス・ウォーラーがプロデュースし、ガイ・ウォーラーが演出した。キャストには、ムッシュ・ボーケール役のウォーラーとレディ・メアリー・カーライル役のグレース・レーンがいた。^[10]

さらに、 1924年にはルドルフ・ヴァレンチノ主演の無声映画『ムッシュ・ボーケール』、 1946年にはボブ・ホープ主演のコメディ映画があった。この小説のエピソードは1930年の映画『モンテ・カルロ』の脚本に組み込まれた。^[11]

• オペラの情報とあらすじ
• 1919年に上演されたオペラの制作とキャストの情報
• オペラと録音に関する情報が掲載されたフランス語のウェブページ

• インターネット・ブロードウェイ・データベースのムッシュ・ボーケール
• 1919年公演のMIDIファイルとキャストリスト
• ムッシュ・ボーケールからの写真