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ミッチェル・エアーズ | |
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 ミッチェル・エアーズ | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ミッチェル・アグレス |
| 生まれる | 1909年12月24日 ウィスコンシン州ミルウォーキー |
| 死亡 | 1969年9月5日（59歳） ネバダ州ウィンチェスター |
| ジャンル | ポップ、イージーリスニング |
| 職業 | 指揮者 編曲 家 作曲家 演奏家 |
| 楽器 | バイオリン |
| 活動年数 | 1930年代～1969年 |
ミッチェル・エアーズ（1909年12月24日 - 1969年9月5日）は、オーケストラの指揮者、音楽アレンジャー、作曲家、演奏家であった。彼は、ラジオ、レコード、テレビでペリー・コモと長年仕事をしたことや、ハリウッド・パレスの音楽指揮者として最もよく知られている。[1]
幼少期
ウィスコンシン州ミルウォーキーでミッチェル・アグレスとして生まれたエアーズは、コロンビア大学で体育を専攻したが、在学中にブルックリン音楽アカデミーでプロの演奏家として活動を始めた。 [1] [2] [3]卒業後、エアーズはロキシー劇場管弦楽団のバイオリニストとなり、後にセントルイス交響楽団でも同様の役職に就いた。 [2]ニューヨークに戻りたかったため、エアーズはクラシック音楽からポピュラー音楽に転向し、ジミー・カーのオーケストラに加わった。エアーズは後にエイブ・ライマンや、リトル・ジャック・リトルとして知られるジャック・リトルと共演した。[2]
音楽の流行
1937年、リトルの楽団で数年間活動した後、エアーズと他のミュージシャン数名はバンドを離れ、自分たちの楽団を始めることを決めた。[1] [4]ミュージシャンたちは、この事業を計画する際に非常にビジネス志向だった。楽団は会社のように扱われ、各メンバーは新しい楽団の株式を同数保有していた。楽団長は選挙で決まり、楽団長に選ばれたのはエアーズだった。[2]自分たちを「ファッションズ・イン・ミュージック」と名乗り、「ユー・ゴー・トゥ・マイ・ヘッド」という曲をテーマ曲に選び、メンバーたちは最初の仕事が来るのを待ちながらアレンジメントを練り、自分たちのスタイルを発展させていった。[4] 時間はかかったが、楽団はブルックリンのホテル・セント・ジョージで最初の仕事を得た。ホテルとの当初の契約では、楽団はそこで4週間演奏することになっていたが、結局7ヶ月間滞在することとなった。[1] [2]
その後、ファッションズ・イン・ミュージックは「Row, Row, Row」で最初のレコーディング契約を結び、発売後すぐに5万枚を売り上げた。ラジオ局はレコードを流し始め、オーケストラは全国各地で出演依頼が殺到した。[1] [2] [5] 1939年、ブルーバード・レコードはバンドに最初の1年契約を提示し、この契約は1942年まで続いた。[1] [2] [6]その間、オーケストラは会社として機能し続け、ミュージシャンの株主がビジネス上の問題を話し合い、投票した。[2] 1940年までに、オーケストラはCBSラジオで独自の番組を持っていた。[7]エアーズとバンドは1940年代の映画3本、スウィングタイム・ジョニー、 ムーンライト・アンド・カクタス、レディ・レッツ・ダンスに出演した。[8] [9] [10] [11]
エアーズと彼のオーケストラは、メアリー・アン・マーサーのボーカルによる「メイク・ビリーブ・アイランド」（1940年）のカバーで全米トップ5にランクインした。
スタジオワークとコモ
第二次世界大戦中、エアーズはアンドリュース・シスターズなどのボーカルグループの指揮者を始めた。また、コロンビアレコードの音楽監督としても働き始め、ベニー・グッドマン、フランク・シナトラ、パール・ベイリー、そしてドリス・デイやダイナ・ショアなど同レコードレーベルと契約した他のアーティストたちと仕事をした。[1] [12] [13] [14]
ミッチェル・エアーズとペリー・コモの最初の関わりは、1944年にコモが司会を務めるラジオ番組のデモ録音の指揮を依頼されたときだった。この番組は「チェスターフィールド・サパー・クラブ」となった。[15] エアーズとコモはゴルフに熱中し、よく一緒にプレーしていた。1948年、コモは2人がゴルフをしている間に、エアーズに「サパー・クラブ」放送の指揮者の仕事をオファーした。[16] [17]エアーズと彼のオーケストラは、RCAビクターのためにコモとレコーディングも始めた。「コル・ニドレ」と「イーライ・イーライ」の録音におけるコモの発音とフレージングは、エアーズのオーケストラのメンバーでラビの息子だった人物から学んだものである。[18] [ 19] [20]チェスターフィールド・サパー・クラブが1948年後半にテレビに移行した とき、エアーズと彼のオーケストラは出演者の一部となった。エアーズと彼の楽団はCBSのコモのテレビ番組に残り、NBCのペリー・コモ・ショーとペリー・コモのクラフト・ミュージックホールの両方に参加した。エアーズとコモがCBSで働いている間、エアーズと彼の楽団は、コモのテレビ番組の夏の代替番組であるテレビのトップ・チューンズ番組にも取り組んでいた。[21] [22]彼らは1964年までコモの番組のレギュラーだった。 [16]
1963年、ラジオやテレビ番組のレギュラー出演を20年近く続けた後、ペリー・コモはテレビにレギュラー出演し続けるかどうか確信が持てなかった。[23]その確信のなさから、エアーズは1964年1月に初放送された新しいテレビ番組「ハリウッド・パレス」の指揮者になるというオファーを受け入れた。彼はこの番組での音楽活動で1966年と1968年にエミー賞にノミネートされた。 [24]エアーズは死去するまでこのテレビ番組で働いていた。[1] [25]
死
エアーズは1969年9月5日、ネバダ州ウィンチェスターの道路を横断中に車にひかれて死亡した。彼はラスベガス地区で、新しくオープンしたランドマークホテルでコニー・フランシスのショーの音楽指揮者として働いていた。[26] [27]彼の遺族は妻のジョージアナ、息子のローレンス、娘のジュディスであった。夫の死から1週間後、ジョージアナ・エアーズは心臓発作で亡くなった。[28] [29]エアーズと妻はグレンデールのフォレスト・ローン・メモリアル・パークに埋葬されている。[30]
作曲
エアーズが作曲した曲には、「Scratchin' the Surface」、「He's a Wolf」、「I'm a Slave to You」、「Madeira」などがある。[1]
参考文献
- ^ abcdefghi Popa, Christopher (2008年8月). 「Mitchell Ayres: Scratchin' the Surface」. ビッグバンドライブラリー. 2011年4月16日閲覧。
- ^ abcdefgh Berlinrut, EB (1940年9月22日). 「On With the Dance!-Mitchell Ayres」. Newark Sunday Call . 2011年4月16日閲覧。
- ^ ヘルツォーク、バック（1943年3月24日）。「ヤギの乳搾りコンテストが土曜夜明けの初演に向けて舞台に上がる」ミルウォーキー・センチネル紙。
- ^ ab "Mitchell Ayres". Parabrisas.com. 2011年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年4月16日閲覧。
- ^ 「1939年オタワ博覧会」オタワ・シチズン、1939年8月3日。 2011年4月18日閲覧。
- ^ ホイットマン、アリス（1940年4月28日）。「記録について」。サンクトペテルブルクタイムズ。 2011年4月18日閲覧。
- ^ 「ジュニアプロム委員会がミッチェル・エアーズとオーケストラと契約」(PDF)。ザ・フィリピアン。1940年5月29日。 2011年6月2日閲覧。（PDF）
- ^ 「スウィングタイム・ジョニー」 IMDB . 2011年4月16日閲覧。
- ^ 「Moonlight and Cactus」. IMDB. 1944年9月8日. 2011年4月16日閲覧。
- ^ 「Lady, Let's Dance」. IMDB . 2011年4月16日閲覧。
- ^ 「プレイハウス映画に愛すべき新スター、ベリータが登場」サンクトペテルブルク・タイムズ、1944年8月9日。 2011年4月18日閲覧。
- ^ 「The Cheerful Mr. Goodman/the Elusive Mr. McKenney」 Jazz Lives 2010年2月22日。 2011年4月16日閲覧。
- ^ Boals, Col. LR (1945年9月16日). 「『トリスタンとイゾルデ』のアルバムに収録されているヘレン・トローベルの声」Youngstown Vindicator . 2011年4月18日閲覧。
- ^ レコードレビューと可能性。ビルボード。1946年10月5日。 2011年6月2日閲覧。
- ^ ダグ・ストアー（1983年10月14日）。「有名なトリオにとって、自分のやり方が功を奏した」イブニング・インディペンデント。2011年4月1日閲覧。
- ^ ab マクファーレン、マルコム編 (2009)、ペリー・コモ：伝記と完全な経歴記録、マクファーランド、p. 61、ISBN 978-0-7864-3701-6、 2010年4月28日閲覧
- ^ ダニング、ジョン（1998年）。『オン・ザ・エア：昔のラジオ百科事典（改訂版）』オックスフォード大学出版局、米国。152ページ。ISBN 0-19-507678-8. 2010年6月28日閲覧。
- ^ 「Songs of All Faiths-a short history of these recordings」ココモ。2012年6月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年8月6日閲覧。
- ^ 「Kol Nidrei」ココモ。2013年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年8月6日閲覧。
- ^ Theiner, Bonnie (2003年10月5日). 「The song lives on」. Pittsburgh Post-Gazette. 2012年10月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年8月6日閲覧。
- ^ 「TV's Top Tunes」. Classic TV Archive . 2011年6月2日閲覧。
- ^ ブルックス、ティム、マーシュ、アール編 (2003)。1946年から現在までのプライムタイムネットワークおよびケーブルTV番組の完全ディレクトリ。ボールタインブックス。1592ページ。ISBN 0-345-45542-8. 2011年6月2日閲覧。
- ^ ローリー、シンシア（1963年2月21日）。「Weary Perry Como、来年の公演数を6回に制限」Schenectady Gazette 。 2010年6月7日閲覧。
- ^ 「エミー賞データベース - ミシェル・エアーズ」。テレビ芸術科学アカデミー。 2013年9月20日閲覧。
- ^ ブルーノ、オットー。「ニック・ペリトインタビュー」。OttoBruno.org。2012年4月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年4月1日閲覧。
- ^ 「バンドリーダーのミッチェル・エアーズが59歳で死去」ザ・デイ、1969年9月6日。 2011年4月16日閲覧。
- ^ 「ミッチ・エアーズが車で死亡」。デゼレト・ニュース。1969年9月6日。 2011年4月16日閲覧。
- ^ 「People in the News」ルイストン・イブニング・ジャーナル、1969年10月2日。 2011年4月16日閲覧。
- ^ 「訃報」ニューヨーク・タイムズ、1969年9月14日。 2011年4月16日閲覧。「エアーズ、ジョージアナ、1969 年 9 月 12 日、ロサンゼルス、故ミッチェル エアーズの妻」（ペイ パー ビュー）
- ^ ウィルソン、スコット (2016) 『Resting Places: The Burial Sites of More Than 14,000 Famous Persons』第3版、マクファーランド、p. 34、ISBN 978-1-476-62599-7。
外部リンク
時計
- 「チェスターフィールド サパー クラブのビデオ」。インターネット アーカイブ。1949 年 11 月 27 日。
- 「1952 年のペリー コモ ショーのビデオ」。インターネット アーカイブ。
- 「ペリー・コモ・ショーのビデオ」。インターネット・アーカイブ。1952 年 12 月 24 日。
- 「ペリー・コモ・ショーのビデオ」。インターネット・アーカイブ。1953 年 9 月 16 日。
- 「ペリー・コモ・ショーのビデオ」。インターネット・アーカイブ。1954年1月20日。
- 「1954 年ペリー・コモ ショーのビデオ」。インターネット アーカイブ。1954 年。
聞く
- ロウ、ロウ、ロウ ミッチェル・エアーズと「音楽の流行」 1939 インターネットアーカイブ
- ガール・オブ・マイ・ドリームス ミッチェル・エアーズ・オーケストラ with バディ・クラーク 1949 インターネットアーカイブ