マイク・フールブーム

マイク・フールブーム
フールブーム、2011
生まれる	( 1959-01-01 )1959年1月1日（65歳） トロント、オンタリオ州、カナダ
母校	シェリダンカレッジ
職業	映画監督
活動年数	1980年代～現在
注目すべき作品	フランクのコック 故郷からの手紙
受賞歴	ビジュアル・メディアアート総督賞

マイケル・フールブーム（1959年1月1日生まれ）は、カナダの独立系実験映画製作者。幼少期から映画製作を始め、1986年に初の大作『ホワイト・ミュージアム』を発表。 ^{[1]その後も映画製作を続けていたが、1988年か1989年に}HIV感染と診断されてから製作ペースが劇的に向上し、作品に「新たな緊迫感」が生まれた。^[2]それ以来、数十本の映画を製作し、そのうち2本はトロント国際映画祭で最優秀短編映画賞を受賞した。また、世界中の200以上の映画祭で上映されている。

フールブームは1959年1月1日、オンタリオ州トロントでオランダ人の父とオランダ系インドネシア人の母の間に生まれた。幼少期から家族のスーパー8カメラを使って映画製作を始め、^[1]オンタリオ州バーリントンで高校教育を受けた。^[3]

1980年、フールブームはオンタリオ州オークビルのシェリダン・カレッジに入学した。在学中の3年間、彼はカナダの映画評論家ジェフ・ピヴェレによれば「知覚、言語、自己、機械的複製、身体感覚と経験の限界を探求することに強い関心を示した」作品で知られるようになった。^[1] 1986年には「完全に映画とは言えない映画」ホワイト・ミュージアムを発表し、広く称賛された。これは32分間の作品で、ポップカルチャーメディアの音声クリップと映画の現状に関する論評を明確なリーダーにつなぎ合わせたものである。^{[1] 1980年代後半の彼の映画の多くは、}フロム・ホーム（1988年）やイート（1989年）など、身体のさまざまな側面を扱っていた。^[1]

フールブームは、カナダ映画製作者配給センターで2年間勤務していた1989年、献血に行った後にHIVに感染していると診断された。診断から6年間で、彼はさらに27本の映画を制作し、存在の無常、セクシュアリティ、HIV/ AIDSに焦点を移した。^{[1] [3]}この時期は「新たな緊迫感」があったとされている。^[2]彼はまた、フリンジ映画に関する雑誌「インディペンデント・アイ」を運営していた。^[1]

1990年代半ば、フールブームはトロント国際映画祭（TIFF）で最優秀カナダ短編映画賞を2度受賞した。最初は1993年の『フランクのチンポ』である。^{[2] 8分間のこの映画は、}カラム・キース・レニー演じる名も知らぬ男が恋人のフランクをエイズで亡くすという内容である。この男は「セックス界のマイケル・ジョーダン」と自称していた。物語は4分割画面の1つの象限を占める独白で伝えられ、他の象限には大衆芸術、ゲイポルノ、人間の創造物の表現などが映し出された。^[4] TIFFで賞を受賞した際、フールブームは「フランクのチンポがこんなに大きく感じたことはない」とジョークを飛ばした。^[5]その年にはさらに2作品が制作された。1つは『バレンタイン・デー』で、エイズと診断された後、映画製作に大金をつぎ込んだ男を追った作品である。そしてカナダでは、ウェイン・グレツキーが首相となり、カナダの負債を返済するために内戦の放送権を使用する。グローブ・アンド・メール紙のロバート・エヴェレット・グリーンは、バレンタインデーはマルキ・ド・サドの作品や1973年のフランス/イタリア映画「ラ・グラン・ブッフ」を彷彿とさせると書いている。^[5]

3年後の1996年、フールブームはLGBTの権利活動家ヴィト・ルッソのスピーチに一部基づいたLetters From Homeを発表した。15分のこの映画では、エイズに関する一般的な誤解や一般大衆がエイズ患者と接する方法についての解説が取り上げられ、最後には楽観的な調子でエイズ危機がいつか終わるだろうという希望を表明している。^[4] 1998年には長編映画Panic Bodiesを発表した。これは、エイズが体を断片化するのと同じように、断片化されている体のさまざまな側面を扱った6部構成の作品である。同年、彼は映画の脚本と自伝的著作の側面を融合させた本Plague Years: A Life in Underground Moviesも発表した。^[3]

フールブームに敬意を表したリク・ミードによる4分間の映画『フールブーム』は、アーツ・トロントの支援を受けて1999年に初公開された。^[6]翌年、フールブームは、アトム・エゴヤンの序文を付した、カナダのフリンジ映画製作者への業界に関する23のインタビューシリーズ『Inside the Pleasure Dome: Fringe Film in Canada』をリリースした。^[7]

フールブームは2002年に、ニューヨークを拠点とする前衛映画監督トム・ショモンの伝記映画『トム』を制作した。この作品では、ショモンの作品に共通するテーマをレイヤー化することで探求すると同時に、ショモンと弟との近親相姦的な関係も探求している。 ^[4]これに続いて『イミテーションズ・オブ・ライフ』が制作された。これは10部構成の映画で、主流メディアの映画クリップを再利用して、映画や大衆文化が人の記憶にどのような影響を与えるかを扱っている。^[4]彼は2004年に、カナダ人監督のフリンジ作品を紹介するフリンジ・オンラインの設立に協力した。 ^[8]フールブームは2008年にデビュー小説『スティーブ・マシーン』を発表。それ以前にもノンフィクション作品を数作出版していた。^[9]

2009年、フールブームはカナダ芸術評議会から「カナダにおけるビデオアートと実践の発展に対する並外れた貢献」に対してビデオアート部門のベル賞を受賞した。 ^[8]その年、彼は27人のカナダの独立系映画アーティストのプロフィールを掲載した書籍『Practical Dreamers: Conversations with Movie Artists』を出版し、 ^[10]友人で政治活動家、映画製作者のマーク・カルブシッキーの生涯を描いた『Mark』を制作した。これはファウンドフッテージと伝記のジャンルを組み合わせたものである。^[11]

2014年、エヴァ・トリュフォー、ベンジャミン・カントゥ、リッチ/フォルテ、マヌエーレ・フィオール、マチルデ・ベイルで構成された国際審査員は、シシリア・クィア・フィルムフェストの国際コンペティション・クィア・ショート部門で、彼の『バッファロー・デス・マスク』を最優秀短編映画として表彰した。

2016年、フールブームとチェイス・ジョイントはノンフィクション本『007は二度死ぬ：セックス、死、そして移行』を共著した。^[12]この本は、2017年の第29回ラムダ文学賞でトランスジェンダーノンフィクション部門にノミネートされた^。[13]

カナダのファッション雑誌「フレア」のキャメロン・ベイリーは、フールブームを「マイケル・スノー以来、カナダで最も重要な前衛映画監督」と評した。^[2]グローブ・アンド・メール紙のリアム・レイシーもこの評に同意し、フールブームは「他のフリンジ映画監督の最も優れた記録者の一人」でもあると付け加えた。^[3]彼の作品は1998年までに200を超える映画祭で上映された。^[3]

フールブームは2017年に視覚メディア芸術部門の総督賞を受賞した。^[14]

フールブームは、そのキャリアの中で50本以上の映画を公開してきた。しかし、彼は定期的に「フィルモグラフィーを整理し、作り直す。つまり、いくつかの映画をカットし、他の映画を統合し、他の映画を完全に流通から外す」ため、正確な数は不明である。^[1] CBCは、彼の映画のいくつかが完全に破壊されたと指摘している。^[8]

ノンフィクション

• 疫病の年：アンダーグラウンド映画界の人生。トロント：YYZブックス。1998年。ISBN 978-0-920397-21-3。
• プレジャードームの内側：カナダのフリンジ映画。トロント：コーチハウスブックス。2000年。ISBN 978-1-55245-099-4。
• 実践的な夢想家たち：映画アーティストとの対話。トロント：コーチハウスブックス。2008年。ISBN 978-1-55245-200-4。
• 美は容赦ない：エミリー・ヴェイ・デュークとクーパー・バターズビーの短編映画。トロント：コーチハウスブックス。2012年。ISBN 978-0968211557。
• チェイス・ジョイント、マイク・フールブーム (2016)。『007は二度死ぬ: セックス、死、そして変容』トロント: コーチハウスブックス。ISBN 978-1-55245-331-5。

フィクション

• スティーブ・マシン。トロント：コーチハウスブックス。2008年。ISBN 978-1-77056-217-2。

脚注

引用文献

• 公式サイト
• IMDbのマイク・フールブーム
• 公共照明の見直し
• マイク・フールブームの経歴とフィルモグラフィーは、カナダ映画製作者流通センターのウェブサイトに掲載されています。2021年1月22日にWayback Machineでアーカイブされました。