マーティン・レヴァン

マーティン・レヴァンは音楽プロデューサー兼サウンドエンジニアであり、1980年代から1990年代にかけてロンドンのウエストエンドで上演された数多くの主要なミュージカルのサウンドをデザインしました。

レヴァンは1971年にロンドンのモーガン・スタジオでティーボーイとしてキャリアをスタートし、エンジニア兼プロデューサーへと昇進した。彼の初期のアルバムには、ジョン・マーティンの『Grace and Danger』、ラルフ・マクテルの『Water of Dreams』、アイアン・メイデンの同名アルバム、ニール・アードリーの『Kaleidoscope of Rainbows』と『Harmony of the Spheres』、コロシアムIIの『Wardance』、アンドリュー・ロイド・ウェバーの『Variations and Requiem』、ゲイリー・ボイルの『The Dancer』と『Electric Glide』、バーバラ・トンプソンの『Paraphernalia』などがある。

1982年、アンドリュー・ロイド・ウェバーがロンドンのパレス劇場で上演されたミュージカル「ソング・アンド・ダンス」のオリジナル作品の音響デザインを監督するようレヴァンに依頼した時、レヴァンのキャリアは別の方向に発展しました。彼はまた、初日公演のライブ録音もプロデュースしました。このショーの音響制作の影響により、彼はその後20年間にわたり世界中の数多くのミュージカルの音響デザインを手掛け、ロイド・ウェバーと定期的にコラボレーションするようになりました。

ロイド・ウェバーとは、1984年のロンドン公演と1987年のブロードウェイ公演『スターライト・エクスプレス』、1985年のブロードウェイ公演『ソング・アンド・ダンス』、1986年のロンドン公演と1988年のブロードウェイ公演『オペラ座の怪人』の制作に携わった。^{[1]ショーの全公演において、序曲は部分的に事前録音されており、オーケストラはロッド・アージェントの自宅スタジオで}ヤマハDX5キーボードを使用してレヴァンとロッド・アージェントが作成したトラックに合わせて演奏している。

彼はまた、1989年のオリジナル・ロンドン公演『アスペクツ・オブ・ラブ』、 1991年のロンドン・パラディアム劇場での『ジョセフ・アンド・ザ・アメージング・テクニカラー・ドリームコート』の再演、1993年のオリジナル・ロンドン公演と1994年のブロードウェイ公演『サンセット大通り』、1998年のオリジナル・ロンドン公演『ホイッスル・ダウン・ザ・ウィンド』、2000年のオリジナル・ロンドン公演『ザ・ビューティフル・ゲーム』 、および『キャッツ』の国際公演でもロイド・ウェバーとコラボレーションした。^[1]

彼が手がけた他のサウンドデザイン作品には、『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』、『蜘蛛女のキス』、『ブロンデル』、『キャリー』、『パン屋の妻』、『ショウボート』、『ロートレック』などがある。^[2]

1988年、 Aspects of Loveのデザインを準備していた彼は、ステージ上で複数の無線マイクシステムを組み合わせる従来の方法に伴う位相の問題に対処するために「AB システム」を開発しました。位相に関連した干渉パターンによりサウンドシステムに色付けや歪みが生じることはこれまで避けられませんでしたが、「AB システム」の使用によりこの現象が効果的に排除され、観客はより自然でクリアでフォーカスの合ったサウンドを聴くことができるようになりました。

彼がブロードウェイで録音した『キャッツ』はグラミー賞を受賞。その他の受賞歴には、『オペラ座の怪人』で最優秀音響監督に贈られるNAACPシアター賞、『サンセット大通り』で最優秀音響デザインに贈られるロサンゼルス演劇批評家協会賞、 『ショウボート』で最優秀デザインチームに贈られるジェシー・リチャードソン・シアター賞などがある。

1998 年、マーティンはウェールズのカーマーゼンシャーに音楽レコーディング施設 Red Kite Studio を構想し建設しました。彼はそこでプロデュースとレコーディングを続けています。