マリオット・ディ・ナルド

マリオット・ディ・ナルド・ディ・チョーネ
威厳のあるキリスト(1395 年頃)、チャルトリスキ美術館、クラクフ
生まれる	1365年以前[1] フィレンツェ、イタリア
死亡	1424年から1427年の間[1]
国籍	フィレンツェ

マリオット・ディ・ナルド・ディ・チオーネ（ 1388年 - 1424年）は、フィレンツェ・ゴシック様式のフィレンツェの画家である。フィレンツェのドゥオーモ、サンタ・マリア・マッジョーレ教会、オルサンミケーレなどで活躍した。フレスコ画と板絵の両方を制作し、写本装飾画家としても活躍した。

マリオットは1394年から1424年まで活躍した。彼はアンドレア・ディ・チョーネ・ディ・アルカンジェロの孫であり、ナルド・ディ・チョーネの息子で弟子であった。^[2]ナルドは1380年にシエナで、1381年にはヴォルテッラで石工として働いていた。 ^[3]マリオットの個人情報が不足しているため、マリオットの直系の家族に関する情報は基本的になく、そもそも家族がいたかどうかも不明である。

マリオットのスタイルはフィレンツェ・ゴシックに属し、スピネッロ・アレティーノやニッコロ・ディ・ピエトロ・ジェリーニの影響が見られます。彼の後期のスタイルはロレンツォ・モナコの影響をわずかに受けています。

マリオットは1386年から1408年の間に医師・薬剤師組合のメンバーであり、1408年には聖ルカ会のメンバーでもあった。 ^[3]現存する多くの文書は、彼がフィレンツェの公私両方で人気があり、引っ張りだこの画家であったことを示している。マリオットは大聖堂の芸術作品の主たる制作者であったと考えられているが、これらの絵画のほとんどはその後傷んでしまった。^{[2]マリオットは熱心な祭壇画の画家で、1398年にはフィレンツェの}マドンナ・デッラ・ネーヴェ礼拝堂の祭壇画を制作した。この作品は1397年に制作を開始し、聖母マリアの新しい礼拝堂の祭壇に飾る聖レパラータの「オペラ」のパネル制作の報酬として15フローリンを受け取った。 ^{[3]彼はまた、1402年から1404年頃に}フィレンツェ大聖堂の祭壇画を描いた。^[2]マリオットの叔父であるヤコポ・ディ・チオーネは、1398年5月2日にマリオットに代わって大聖堂の工房の保証人となった。^[4]

1400年に彼はペーザロでロレンツォ・ギベルティと共演した。^{[5] : 48}彼の『聖母子と聖ミカエルとフランチェスコ』の三連祭壇画は、ペーザロ市立博物館に所蔵されている。^[要出典]

マリオットは、フィレンツェの最も重要なカトリック教会であるサンタ・マリア・マッジョーレ教会とオルサンミケーレ教会（1400年頃）のフレスコ画制作を依頼された。マリオットはまた、オルサンミケーレ教会の役人たちの邸宅に飾るフレスコ画も制作した。この時期に、彼はフィレンツェのサンタ・マリア・デッリ・アンジェリ教会の装飾写本制作も依頼された。これにより、彼は写本工房に足を踏み入れることができ、それが後に彼のスタイルに影響を与えた。その例としては、聖ローレンス（ケンブリッジ、フィッツウィリアム）と聖マグダラのマリアの断片2点がある。^[2]マリオットに与えられた最後の依頼は、1415/16年3月2日の聖オラトリオ会の隊長たちの祭壇画であったことが知られている。^[3]

マリオットのキャリアが進むにつれて、彼の絵画はますます反復的になり、際立った特徴を持つトレードマークが現れるようになった。彼の作品は職人技より少し上とみなされることが多かったが、同時代の彼の成功は後世の批評家を困惑させた。^[要出典]彼の作品は、斜遠近法、人物の緊張、荒涼とした岩だらけの風景など、フィレンツェに新しいゴシック技法をもたらした。^[2]

マリオットの繁栄期を通じて、彼の作品にはスタイルの変化が見られる。1394年から1395年にかけてヴィッラマーニャのサン・ドンニーノ教会に制作された大型多翼祭壇画（彼の最初の芸術的取り組みとして知られる）などの初期の作品から、フィレンツェのセッリストーリ邸に制作された大型多翼祭壇画（右の写真）まで、彼のスタイルの要素は顕著に変化した。マリオットはもともと、重い荷物を優雅に運ぶ大胆で力強い人物像を好んで配置していた。14世紀の最初の10年間で、彼は人物像の重さを軽減し、より繊細で劇的ではない線の太さを使用して、人物像にもっと優雅で繊細な個性を与えることで、スタイルを進化させた。これらの新しい要素は、ロレンツォ・モナコの影響を強く受けており、彼と並行していると考えられている。^[3]

マリオットの作品と確実に帰属が判明している作品は比較的多く現存している。その中には、バーニョ・ア・リポリのヴィッラマーニャにあるサン・ドンニーノ教会の聖母子と聖人たちの祭壇画（原位置）や、聖ヒエロニムスと聖ヨハネを描いた聖母被昇天の三連祭壇画（1398年、フィエーゾレ、フォンテルルチェンテ教会）、フィレンツェのサン・ガッジョ修道院の聖母子と聖人たちの多翼祭壇画と聖母の生涯の場面を描いた前壁画（フィレンツェ、アッカデ）や、聖母戴冠（フィレンツェ、チェルトーザ・デル・ガッルッツォ、ピン）、三位一体（インプルネータ、サンタ・マリア）、パンツァーノ・イン・キアンティのサン・レオリーノの聖母子と聖人たちの祭壇画（原位置）などがある。^[3]

• フィレンツェのサンタ・マリア・ノヴェッラ薬局のフレスコ画
• ヴィッラマーニャのサン・ドニーノ教会の三連祭壇画（1394-1395年）
• フィリーネ・ヴァルダルノのサン・フランチェスコ教会のアカペラ・セリストーリの祭壇画、カリプラート財団所蔵
• Il Giardino d'Amore、現在リヒテンシュタイン
• 使徒たちとともに栄光の聖母
• 聖母子と二人の恩人（1404年）とキリストの昇天（1405-1410年）、アッシジの聖フランチェスコ大聖堂宝物館（FMパーキンスコレクション）^[6]
• 聖母子、四人の聖人と三人の天使の音楽家
• ペンテコステ
• 洗礼者聖ヨハネと福音伝道者聖ヨハネ（1408年）、ゲッティ美術館
• 聖ローレンスと聖ステファノ（1408年）、ゲッティ美術館
• 聖痕を受ける聖フランチェスコ、メトロポリタン美術館、ニューヨーク
• 教会博士（1404年）、フィレンツェ、ドゥオーモ美術館
• 聖ステファノの伝説（1408年）、国立西洋美術館、東京
• 受胎告知（1400–1410）、エルミタージュ美術館、サンクトペテルブルク
• Arcita und Palemone erblicken Emilia (Szenen aus der Teseida des Giovanni Boccaccio ) (ca. 1430)、シュトゥットガルト州立美術館、シュトゥッ^{トガルト [7]}
• 天使と聖人達と聖母マリアと幼子キリスト、マグダラのマリア、フランシス、ドロシー、アンソニー・アボット（1394–1424）、バーミンガム美術館、アラバマ州バーミンガム
• 聖バルトロメオと聖アントニウス（1408年）、ミネアポリス美術館、ミネアポリス
• イエス・キリストの生涯の場面：

• ノーリ・メ・タンゲレ
• アセンシオーネ
• 復活
• クロシフィシオーネ

• ナティヴィタ、1385年頃、現在はバチカン美術館所蔵
• ナティヴィタ、バチカン美術館
• ピエタ
• 鞭打ち
• デポジツィオーネ
• 最後の晩餐^[3]

• 小さなパネルのシリーズである『受難』は、ナント、プリンストン、ニューブランズウィックの美術館、フィレンツェのロベルト・ロンギ財団、および様々な個人コレクションに所蔵されている。^[2]

• フェデリコ・ゼーリ財団のアーカイブにあるマリオット・ディ・ナルド
• マリオット ディ ナルドの Web ギャラリー オブ アート
• マリオット ディ ナルド サイト Artcyclopedia.com
• マリオット ディ ナルド、encyclopedie.bseditions.fr (フランス語)

ウィキメディア・コモンズには、マリオット・ディ・ナルドに関連するメディアがあります。