ジュリーを怖がらせよう

ジュリーを怖がらせよう
デジタルリリースポスター
監督	ジャド・クレマタ
著者	ジャド・クレマタ
制作：	エリル・コクラン ジャド・クレマタ マーク・ウォロフ ニック・サーキソフ
主演	トロイ・リーアン・ジョンソン イザベル・メイ オデッサ アジオン ブルック・ソレンソン ジェシカ・サラ・フラウム
撮影	チャック・オゼアス
音楽：	カティス・バッキンガム
制作 会社	ブリッツフィルム
配布元	シャウト！スタジオ 映画探求者
発売日	2020年10月2日（米国） ( 2020-10-02 )
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	35万ドル

『レッツ・スケア・ジュリー』は、ジャド・クレマタが脚本・監督を務めた2020年のアメリカの実験的 低予算ホラー映画で、彼の長編映画監督デビュー作である。主演はトロイ・リー＝アン・ジョンソン、イザベル・メイ、オデッサ・アジオン。 ^[1]リアルタイムで撮影された、アメリカ初のホラーワンショット映画である。 ^[2]

ストーリーは、10代の少女グループが、引っ込み思案な新しい隣人のジュリーを怖がらせようとリアルタイムで展開するが、少女たちの何人かが戻ってこなかったため、いたずらは恐怖に変わる。^[2]

2020年10月2日、シャウト！スタジオはこの映画を米国でデジタル公開したが、評価はまちまちだった。^[3]

最近孤児になったティーンエイジャーのエマ（トロイ・リー＝アン・ジョンソン）と7歳の妹リリー（ダコタ・バッチェリ）は、親戚一同との生活に慣れつつある。ある夜遅く、エマは従弟のテイラー（イザベル・メイ）とテイラーの3人の友人マディソン（オデッサ・アジオン）、ジェス（ブルック・ソレンソン）、ペイジ（ジェシカ・サラ・フラウム）による起こしイタズラの被害者となる。3人は、今夜酔っ払って家を巡回しているという精神異常者の叔父ヴィンス（ブレイク・ロビンス）に内緒でこっそり家に忍び込んでいた。場内はいたずら気分でいっぱいになり、会話はすぐに、通りの向かいにある流れ弾で少年が死亡した暗い家にまつわる悲劇的な言い伝えへと移る。デューラー夫人は、オカルトに熱中していたと噂される魔女のような母親で、数年後に失恋で孤独に亡くなりました。最近、シングルファーザーと、一度も会ったことのない 10 代の娘ジュリーが引っ越してくるまで、その家は空き家のままでした。少女たちは、ジュリーが寝てしまって今夜は一人ぼっちだと推測し、起こして彼女をいたずらする計画を立てます。仲間入りしたいエマは、叔父がジュリーの家の鍵をどこに保管しているか知っていると明かし、鍵を取りに行くことに同意します。

女の子たちは恐ろしい光るマスクをかぶり、エマにリリーを一晩寝かしつけてもらいながら通りの向こう側へ向かいます。しかし、しばらくして、怯えたペイジが一人でジュリーの家から戻ってきます。何が起こったのかエマが理解する前に、リリーが部屋からいなくなっていることに気づきます。ペイジは、リリーはテイラーと一緒に行き、テイラーはジュリーの家に行く前に、空港に母親を迎えに行かなければならないことを思い出し、いたずらを放棄したのではないかと推測します。マディソンが現れ、ジュリーへのいたずらの深刻さについてペイジと口論になります。ジュリーは顔に包帯を巻いているようで、彼らが彼女を怖がらせると発作を起こします。マディソンがジェスに電話をして戻ってこない理由を尋ねると、悲鳴が聞こえて電話は切れます。ジェスがいたずらをしているのかどうかわからないマディソンは、何が起こったのか確かめるために一人で家に戻ることにしました。エマは、苦しむヴィンス叔父さんに遭遇し、ヴィンス叔父さんは、銃の誤射で通りの向かいの少年が死亡したという暗い話をする。おそらくデューラー女史の息子だ。エマは、バスルームのドア越しに泣いているペイジに、これはすべて巧妙な作り話だと告白するよう懇願するが、ペイジが黙り込んだため、エマはバスルームに入り、彼女がいなくなっていることに気づく。エマは、リリーから悲痛な電話を受ける。リリーは、少女たちを追ってジュリーのところへ抜け出したが、今は暗い部屋に閉じ込められていることが判明する。エマは、リリーを迎えに行くと言う。

恐怖に駆られたエマは、通りを渡り、ジュリーの暗い家に入る。寝室に入ると、ジュリーは亡くなっており、最近火傷を負って自宅で療養中であることを知る。車が家の前に停まる音が聞こえ、エマは必死にリリーに呼びかけるが、ジュリーの父親 (ビル・ティモニー) が入ってきて、エマは隠れざるを得なくなる。エマは階下に駆け下り、地下室に閉じ込められたリリーを見つける。二人は家へ逃げ帰るが、エマがドアを閉めようとしたとき、デューラー女史 (ヴァロリー・ハバード) と思われる人物が家の外に立っているのが見える。

テイラーはようやく電話をかけ直し、エマはジュリーが火傷の被害者で、心臓が弱かったに違いなく、いたずらに怯えて亡くなったと告げる。エマは、いじめていたシャノンという少女が自殺したことを心配し、幽霊のデューラー先生が他人を傷つける十代の若者に復讐し、彼らを暗い場所に消し去り、今度は自分にも同じことをしようとしているのだと推測する。エマはデューラー先生が階段の上に立っているのを見て怯える。リリーを守るために駆け上がるが、デューラー先生はもういない。エマは怯えるリリーを慰め、「どんなことがあっても人に優しくしなさい」と言う。運命を受け入れたエマは廊下に戻ると、デューラー先生が突然現れる。エマは階段を駆け下りるが、階段はいつま​​でも終わらない。まるでエマが永遠の闇に落とされているかのような印象を受ける。

• トロイ・リー・アン・ジョンソン（エマ役）
• イザベル・メイ（テイラー役）
• オデッサ・アジオン（マディソン役）（クレジット名はオデッサ・アドロン）
• ブルック・ソレンソン（ジェス役）
• ペイジ役のジェシカ・サラ・フラウム
• ブレイク・ロビンス（ヴィンスおじさん役）
• リリー役のダコタ・バッチェリ
• ヴァロリー・ハバード（デューラー女史役）
• ビル・ティモニー（ジュリーの父役）

脚本家兼監督のジャド・クレマタは、スプラッター映画を怖いとは思わなかったと述べている。「私が怖いのは未知のものだ。クローゼットの中に何が入っているかではなく、クローゼットの中に何が入っているかという考えが怖いのだ。」彼はこの概念に基づいてゆっくりと展開する物語を作り上げました。^[2]

アルフレッド・ヒッチコックの『ロープ』とジョシュ・ベッカーの『ランニング・タイム』がワンショットとして編集されたことに触発され、クレマタは映画の緊張感を表現する手段として、セバスチャン・シッパーの『ヴィクトリア』に似た実際のワンショットを撮影することを思いついた。「目をそらすことはできません。ある意味では、それが私たちの現実を模倣しているのです」と彼は語った。ドキュメンタリードラマとリアリティ番組の制作におけるクレマタの経験は、この長回し、壁越しの撮影、ほぼシネマ・ヴェリテ的な映画製作へのアプローチ^[4]と、90分未満で映画全体を撮影するという技術的な課題への準備に役立った。^[2]

2018年7月、イザベル・メイがインディーズスリラーのキャストに加わったことが発表された。計画では、脚本を青写真として使い、出演者が即興で演じることで、映画にリアルでリアルな雰囲気を与え、カットなしの連続ショットで撮影することになっていた。^[5]

キャスティング・ディレクターのエミリー・シュウェーバーは、映画に必要な長編即興演技に慣れた10代のアンサンブルキャストと7歳の俳優を探すのに監督を助けた。 ^[2]

リハーサルの時間が限られていたため、出演者とスタッフは4夜連続で映画全体を撮影した。「毎晩家に帰って、うまくいかなかった部分を書き直し、毎日戻ってきて、修正したシーンをリハーサルしました」とクレマタは語った。4夜目の映画が、82分の最終映画として公開されることが決定した。^[2]

トロイ・リー＝アン・ジョンソンは主役のエマを演じ、クレマタが許した創造的自由を気に入った。「もちろん、ストーリーを進めるために私たちが達成しなければならない特定のポイントはありますが、そのポイントにどうやって到達するか、そのポイントに到達するために何を言うかは、最終的には俳優である私たちに委ねられています」と彼女は語った。「それが非常にリアルな会話や対話につながると思います」。そのリアリズムこそがクレマタが目指していたものだった。「カメラがティーンエイジャーの部屋に降りてきたように感じられたらいいなと思います」と彼は語った。^[2]

「私たち全員がお互いにとても信頼し合っている」とクレマタは出演者とスタッフについて語った。「まるで全員がウィジャボードに手を置いて、みんなで『Let's Scare Julie 』と綴っているようだった」^[2]

カティス・バッキンガムは映画のオープニング曲を作曲し、演奏したが、それはすべてフルートで演奏された。^[6]

映画批評集積サイト「ロッテン・トマト」では、この映画は批評家の46%から好意的な評価を得ている。^[7]

マイケル・ガースキーはムービーウェブに「クレマタの演出は素晴らしい演技と深夜の思春期の出来事の正確な描写を刺激するだけでなく、視聴者に心臓がドキドキするような不安感を引き起こす」と書いている。さらに「クレマタは独創的なスリラーを作り上げたことで多大な称賛に値する。ヒッチコックの『ロープ』に触発されたワンショット方式は真のスリルをもたらすが、そのスリルは決して緊張感を上回るものではない」とも述べている。^[8]

コーディ・ハマンはJoBloに、この映画は「83分間を過ごすには良い方法」だが、いくつかのジャンプカットに気づいたと書いている。「事後にカットを入れる決定が下されたのは残念だ。功績が少し損なわれるからだ。確かに、キャストとスタッフはなんとかこれをやり遂げた。それは素晴らしいことだが、カットのせいで、一部の視聴者は映画が本当にワンテイクで完全に撮影されたのか疑うだろう。」^[9]

ショーン・マコンバーはルー・モルグ・マガジンに「『レッツ・スケア・ジュリー』は、いじめ、仲間からのプレッシャー、そして10代の疎外感や脆弱性（自業自得か否かに関わらず）が残すダメージについての考察から、もう少し『インサイダース』風に感じられる作品へと変化した。脚本家兼監督のジャド・クレマタの功績として、この方向転換は、トーンの飛躍というよりも、より深い影へと踏み込んだような感じだ。いたずらの報いが、通常の場合よりも大きく、より比喩的な形で自分に返ってきたかのようだ」と書いた。^[10]

ロブ・レクトールはFilm Threatに「『レッツ・スケア・ジュリー』がうまくやっている点（演技、撮影、音楽）の数を考えると、カメラのバッテリー寿命に間に合うように急ぐのではなく、ストーリーに息抜きの時間を与えていれば、観客をハロウィーン気分にさせることができたのではないかと思う」と書いている。^[11]

• 2019年 ミッドウェスト・ウィアードフェスト公式選出作品、ウィスコンシン州（世界初演）^[4]
• 2020年ロンドンFrightFest映画祭公式選出（ヨーロッパ初公開） ^[12]
• 英国映画協会の寄稿者であり映画評論家のキム・ニューマンは『レッツ・スケア・ジュリー』を2020年のベスト映画第3位にランク付けした^。[13]

IMDbで「Let's Scare Julie」