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『ヒトデ』（英語： L'Étoile de mer）は、マン・レイ監督による1928年の映画で、ロベール・デノスが書いた短い詩と長編のシナリオに基づいている。この映画は、アリス・プリン（通称「キキ」）とアンドレ・ド・ラ・リヴィエールが演じるカップルが、ピントの合っていないシーンを通して演技をする様子を描いており、最後のシーンではデノス自身が2人目の男性として登場する。
この映画のほぼすべてのシーンは、最後のショットのように鏡越しに撮影されているか、拡散された質感のあるガラスを通して撮影されている。カップルが道を歩いているシーンから始まり、字幕に切り替わる。
Les dents des femmes Sont des objets si Charmant... (女性の歯はとても魅力的なものです...)
女性がストッキングを直す短いシーン。
... 愛の瞬間を愛してください。 （...人は夢の中か愛の瞬間にのみそれらを見るべきです。）
この後、二人は家の上の階の寝室へ移動し、女性は服を脱いで部屋に入り、そこで男性は彼女に別れを告げる。
シベル！シベール？ (とても美しい! シベール?)
男性が家を出る。
永遠の砂漠のような生活を送りましょう。 (私たちは永遠の暗闇の砂漠で永遠に迷っています。Éternèbre は、éternel (永遠) と ténèbre (暗闇) のかばん語です。)
場面は切り替わり、路上で新聞を売る女性が映し出される。これはアンドレ・ド・ラ・リヴィエールが女装した姿である。
Qu'elle est belle (彼女はなんて美しいのでしょう)
ある男性が瓶に入ったヒトデを購入し、さらに詳しく調べるために家に持ち帰る様子が映し出されている。
「結局は」
その後、映像は焦点を変え、風に舞う新聞を拾おうとする男の姿を追う。鉄道の旅の場面が短く挿入され、タグボートが埠頭に停泊する様子、そして街並みを捉えたパンショットへと続く。
Si les fleurs étaient en verre (もし花がガラスでできていたら)
続いて、瓶の中のヒトデを含む、様々な回転する物体のモンタージュ映像が映し出される。その後、ヒトデを再びフィーチャーした静物画がいくつか登場する。
Belle, belle comme une fleur de verre (美しい、ガラスの花のように美しい) Belle comme une fleur dechair (肉の花のように美しい) Il faut buttre les morts quand ils Sont froids。 （死者は冷たいうちに打たなければならない。cf. Il faut buttre le fer quand il est Chaud - 鉄は熱いうちに打て）
場面は再び男に切り替わり、彼は階段を上って家の上の寝室へと向かい、階段の下にヒトデを残していく。映像は切り替わり、ヒトデが重ねられた大きなナイフを振り回す女の姿が映し出される。
Les murs de la Santé (サンテの壁) Et si tu trouves sur cette terre une femme à l'amour sincère... (そしてもしこの地上で愛が真実の女性を見つけたら...) Belle comme une fleur de feu (火の花のように美しい) Lesoleil, un pied à l'étrier, niche un rossignol dans unボイル・ド・クレープ。 （太陽はあぶみに片足を突っ込み、喪のベールに包まれたナイチンゲールを抱きしめている。）
寝室で横たわる女性の場面に戻る。
Vous ne rêvez pas (あなたは夢を見ているわけではありません)
そして映画は、登場人物たちの三角関係に短い結末をもたらす。
Qu'elle était belle (彼女はなんて美しいのでしょう) Qu'elle est belle (彼女はなんて美しいのでしょう)
女性が鏡に「belle」という文字と共に現れるが、その文字は粉々に砕け散る。不倫関係は終わり、映画は幕を閉じる。
Qu'elle est belle Après tout Si les fleurs étaient en verre Belle、belle comme une fleur en verre Belle comme une fleur dechair Vous ne rêvez pas! Belle comme une fleur de feu Les murs de la santé Qu'elle "était" belle Qu'elle "est" belle。
1928年2月21日にキューバへ出航する直前、[ 1 ] : 10デノスは、自分が所有していたヒトデに触発され、失われた愛の象徴的な化身と見なした上記の短い詩を書いた[ 2 ] : 421 [ 2 ] : 426その夜、マン・レイ、キキ、そして彼女の友人の一人と開かれた送別会で、デノスはこの詩を朗読し、さらに15から20の詩からなるシナリオに発展させ、[注1 ]短い詩の行を字幕として使用した[ 2 ] : 422–425デノスの朗読に深く感銘を受けたマン・レイは、すぐにシュルレアリスム映画のシナリオを見出し、数週間後にキューバから帰国するまでに完成させると詩人に約束した。そのため、詩人はシナリオをマン・レイに託した。[ 2 ] : 428翌日、マン・レイはデスノス自身をフィーチャーした最後のシーンを撮影することからプロジェクトを開始した。[ 2 ] : 429マン・レイは、短い詩の行をインタータイトルとして使用することに加えて、デスノスの『Deuil pour Deuil』のフレーズを再現しました(「Les dents des femmes Sont des objets si Charmants qu'on ne devrait les voir qu'en rêve ou à l'instant de l'amour」、ここで「l'amour」は置き換えられています) Desnos のオリジナルの "la mort")、[ 3 ] : 267および他のシュルレアリスムの言葉遊び ("Si belle! Cybèle?"、"Il faut Battre les morts quand ils Sont froids")、[ 3 ] : 268 、または単に「Adieu」。[ 3 ]： 270
マン・レイはゼラチン乾板技法を用いて、質感のあるガラスのような効果を生み出し、フィルムのスペクトル画像をデッサンや初歩的な絵画のように表現することで、ヌードシーンの検閲に対する懸念も解消した。[ 2 ]： 429 [ 3 ]： 278
元々は無声映画だったが、近年の複製版では、マン・レイが当時所有していたレコードコレクションから選りすぐった音楽が吹き替えられている。音楽の再構築はジャック・ギヨが担当した。