キノ・バビロンは、ベルリンのミッテ地区にある映画館で、フォルクスビューネ劇場の向かいにあるローザ・ルクセンブルク広場の歴史的建造物群の一部です。建物は1928年から1929年にかけて建設され、建築家ハンス・ペルツィヒが新即物主義様式で設計しました。1948年に大規模な改修が行われ、その後はドイツ民主共和国(東ドイツ)向けの専門映画館として使用されました。劇場が倒壊の危険があるため閉鎖された後、1999年から2001年にかけて保存ガイドラインに従って修復されました。2002年には、この修復が「ドイツ文化財保護賞」を受賞しました。
2001年以来、バビロンは主にリバイバル劇場として、また映画祭、音楽祭、文学祭などの文化イベントの会場として利用されてきた。 2008年から2010年まではベルリン国際映画祭の会場にもなった。当初は1スクリーン、1200席の映画館だったが、現在は3つのスクリーンに分割され、それぞれ500席、68席、43席となっている。

建築請負業者のアルフレッド・シュロブスドルフ(1861年 - 1940年)は、 1927年から1929年にかけて、ビューロー広場(現在のローザ・ルクセンブルク広場)の8つのブロックの設計をハンス・ペルツィヒに依頼した。完成したブロックには、170戸のアパートと80軒の店舗が含まれていた。バビロンがあるブロックは、ヒルテン通り、クライネ・アレクサンダー通り、ヴァイディンガー通りに沿って三角形の形をしており、メインの映画館の入り口は「ローザ・ルクセンブルク通り30番地」にある。これは、ペルツィヒが設計した地区の中で、第二次世界大戦を完全に無傷で生き延びた唯一のブロックだった。[ 2 ]
建物は、縞模様を形成する窓の列と屋根板の幅広の張り出しモールディングによって水平方向に強く構成されている。正面は黄土色の漆喰で、その上に薄い黄色の縞模様が描かれている。[ 2 ]
新即物主義のデザイン原則に基づき、インテリアデザインは素材の経済的な使用と、色彩と形態がもたらす感情的なインパクトの活用を特徴としている。
グレー、赤、黄色で統一された広々とした玄関ホールから、2つの幅広の階段を上ると聖歌隊席へと続く堂々とした講堂にたどり着きます。講堂は、派手な装飾をほとんど用いず、温かく居心地の良い雰囲気を醸し出しています。壁と天井は淡い黄色で塗られ、ギャラリーのニッチと客席は赤く塗られ、細い銅色の帯とコントラストを成しています。座席の手すりは青色です。座席は同じ色のベルベットで覆われています。ドアの木製部分と暖房・換気システムのグリルは赤く塗られています。
—ヴァルター・クルト・ベーレント、バウギルド、1927 年 9 月[ 2 ]
ポエルツィヒは1920年代の映画や演劇の舞台美術家や建築家としても活躍した。彼と共同で制作した最も重要な映画は、ポール・ウェゲナーとカール・ベーゼによる『ゴーレム:いかにしてこの世に現れたか』(1920年)である。[ 3 ]バビロンの他に、ポエルツィヒはベルリンの「キャピトル・アム・ツォー」(1924~26年)と、現在ポーランド領だが当時はドイツ領でブレスラウとして知られていたヴロツワフの「キノ・デリ」(1926/1927年)という2つの映画館を設計した。
1929年、バビロンはオーケストラピットと映画オルガンを備えたサイレント映画館としてオープンした。1948年の改修工事でオーケストラピットは閉鎖され、オルガンは解体された。バビロンの映写技師の一人、ルドルフ・ルナウは、 1933年から1934年に逮捕されるまで、ドイツ共産党の非合法抵抗組織のメンバーだった。彼は「自分の」映写室で会合を開き、地下に潜伏した体制反対者を匿っていた。1980年代初頭、彼を記念して映画館のロビーに金属製の銘板が設置された。[ 4 ]
第二次世界大戦後、当時ソ連占領地域にあったバビロンは、1948年5月18日にドイツのソ連輸出映画局の監督下でプレミア劇場として再開した。[ 5 ] 1949年から1989年まで、東ドイツ統治下で、キノ・バビロンは専門的な映画を上映し、例えば、東ドイツ国立映画アーカイブや国営映画・テレビ番組制作者の映画を上映した。1984年から1989年にかけては、他の作品の中でも、国営DEFAスタジオが制作したドキュメンタリー映画を上映した。[ 6 ] 1993年、劇場は倒壊の危険があったため、建築当局によって閉鎖せざるを得なかった。その結果、映画館のホワイエは68席の仮設舞台に改造された。[ 7 ]

バビロン劇場の2年間にわたる改修工事は1999年に始まった。費用は1000万マルクで、主にドイツ政府が資金を提供した。座席と技術設備には200万ユーロの宝くじ開発資金が充てられた。[ 8 ]大講堂の屋根と天井が改修された。天井の木製梁は重量を支えきれなくなったため、鉄骨梁に交換され、その上に新しい屋根が設置された。建物の正面も修復された。
修復の目的は、建物を特定の時点の姿に戻すことではなく、建物の歴史全体を通してさまざまな要素を維持することでした。ホワイエは1928年の開館当時の姿に戻され、講堂は豪華な座席、漆喰、金箔の装飾など、1948年のスタイルに改装されました。[ 7 ]この建物は元々映画館と劇場の両方として使われていたため、スクリーンの後ろに舞台裏がありました。修復の一環として、そこに新しい小さな講堂が建設されました。大きな講堂のオーケストラピットは修復され、無声映画の上映中に室内オーケストラが生演奏できるようになりました。1999年には、70年前のJDフィリップス映画オルガンが修復されました。これは、ドイツで唯一、元の場所で演奏されている映画オルガンです。[ 9 ]
2001 年 5 月、オーソン・ウェルズ監督の映画『オセロ』で劇場が再開された。[ 9 ] 2002 年、「ベルリン映画芸術バビロン」協会は、ドイツ文化財保護財団から「シルバー・ヘミスフィア」を授与された。建築家のヨアヒム・レーマーとクラウス・マイヤー=ロッゲは、「映画建築の重要な建物」を保存した功績で表彰された。[ 10 ]
修復された映画館オルガンは、2001年5月26日に『ゴーレム:いかにして彼はこの世に現れたか』の上映で再稼働した。その後、ピアニストのシュテファン・フォン・ボートマーによる一連のサイレント映画コンサートが行われた。[ 11 ]
バビロンは、2008年(新しい「Generation14plus」イベント[ 12 ] [ 13 ]を開催した年)から2010年までベルリン国際映画祭(ベルリナーレ)の会場でしたが[ 14 ] 、 2011年以降はそのように記載されていません。[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]
この映画館は、ベルリン独立映画祭[ 19 ] 、ベルリン・トルコ映画祭[ 20 ]、ベルリン・ドキュメンタリー映画祭(DocBerlin)[ 21 ]など、他のいくつかの映画祭を開催しており、現在も開催している。
劇場では、次のような政治的なプログラムも引き続き開催している。
2009年、無政府サンディカリストの自由労働者組合(FAU)に所属する一部の従業員が、賃上げと労働条件の改善を求めた。2009年7月末、FAUのベルリン支部は映画館のボイコットを呼びかけた。[ 25 ] Ver.di労働組合は、2010年1月1日から従業員と団体協約を締結した。2009年、映画館の運営者は、FAUが労働組合を名乗る権利をめぐってFAUと法的紛争を起こした。2009年10月、ベルリン・ブランデンブルク労働裁判所は、FAUには賃金交渉を行う権利があると判決を下した。2009年12月、ベルリン高等裁判所は、FAUベルリンが追って通知があるまで労働組合を名乗ることを禁じる暫定差止命令を出した。 [ 26 ]これは2010年6月に最高裁判所によって覆された。[ 27 ]