劇場のオルガン

シアターオルガン（シアターオルガン、または特に英国ではシネマオルガンとも呼ばれる）は、1900年代から1920年代にかけて 無声映画の伴奏用に開発されたパイプオルガンの一種です。

劇場オルガンには、コンソールのキーボードの上と周囲に馬蹄形のストップタブ（舌状のスイッチ）が配置されています。劇場オルガンのコンソールは、通常、明るい色のストップタブで装飾され、コンソール照明が組み込まれています。英国のオルガンには、コンソールの両側から伸びる大きな半透明の囲いと、内部の色の照明という共通の特徴がありました。劇場オルガンは、公会堂、スポーツ競技場、個人宅、教会など、他の会場にも設置されるようになりました。

1915年から1933年にかけてアメリカやその他の地域で7,000台以上のパイプオルガンが設置されたが、オリジナルの場所に残っているのは40台未満である。^{[1] [検証に失敗した]}オリジナルの楽器はほとんど残っていないが、今日では世界中の公共の場所に何百もの劇場用パイプオルガンが設置されており、^[2]個人の住宅にもさらに多くのオルガンが存在している。

もともと、映画の伴奏は、大きな劇場ではピットオーケストラが、小さな劇場ではピットピアニストが担当していました。劇場に最初に設置されたオルガンは教会のオルガンでした。これらのオルガンは、映画やパフォーマンスの伴奏には適していませんでした。

劇場オルガンの最も初期のコンセプトは、数列のパイプとさまざまな音響効果を備えた改造ピアノで、1 つのキャビネットに収められ、通常はピット エリアに配置されていました。これらはフォト プレーヤーでした。

ロバート・ホープ・ジョーンズが「ユニット・オーケストラ」と呼んだコンセプトは、当初はニューヨーク州ノース・トナワンダのルドルフ・ウーリッツァー社によって開発され、推進されました。新しいタイプの楽器、ウーリッツァー・ホープ・ジョーンズ・ユニット・オーケストラ、または単に劇場オルガンが誕生しました。すぐに、何百もの楽器がウーリッツァーや他のメーカーに注文され、彼らは独自の劇場オルガンの設計を模倣しました。

ロバート・ホープ＝ジョーンズが名前と特許をライセンスしていたルドルフ・ワーリッツァー社は、最も有名な劇場用オルガン製造会社であり、「マイティ・ワーリッツァー」というフレーズは劇場用オルガンのほぼ総称となった。ワーリッツァーの経営陣と何度か大きな意見の相違があった後、ロバート・ホープ＝ジョーンズは 1914 年に自殺した。

ヨーロッパでは、劇場オルガンは第一次世界大戦後に映画館に登場しました。一部はウーリッツァー社製でしたが、ドイツのM.ヴェルテ＆ゾーネ社やワルカー社、オランダのスタンダート社など、ヨーロッパにもオルガン製造会社がありました。

トーキー映画の発達後も、劇場オルガンは多くの劇場に設置され、映画の合間に生演奏を提供し続けた。1920年代から1930年代の「黄金時代」が過ぎると、多くは廃棄されるか、教会、個人宅、博物館、スケートリンク、歩行器、レストランなどに売却された。

英国放送協会は1933年にロンドンのブロードキャスティング・ハウスに最初のオルガンを購入し設置した。最初の本格的なBBCシアターオルガンは1936年に道路の向かい側にあるセントジョージホールで放送に使用された。^[3]

1950 年代には、ハイファイ録音と LP レコードの開発により、劇場オルガンへの新たな関心が生まれました。この時期には、もともとアメリカ劇場オルガン愛好家協会 (ATOE) であったアメリカ劇場オルガン協会(ATOS) も設立されました。

これらは劇場オルガンの主要な製作者であり、製作順にリストされています。ここにリストされている数字は劇場オルガンのみのものです。

伝統的なパイプオルガンと同様に、シアターオルガンは圧縮空気を使用して音色を出します。統合と拡張により、シアターオルガンは独自の柔軟性を得ています。元のピッチの上下にパイプを追加することでランクを拡張し、オルガン奏者は別のストップタブを選択して、そのランクをさまざまなピッチで演奏できます。

電気空気圧アクションはロバート・ホープ＝ジョーンズによって発明された。20世紀初頭まで、すべてのパイプオルガンはトラッカー、チューブラー・ニューマチック、または空気圧バーカーレバーアクションによって操作されていた。これらのアクションでは、キーとペダルは木製のトラッカーを介してパイプバルブに物理的に接続されていたが、チューブラー・ニューマチックの場合はすべてのアクションが空気圧で操作されていた。ホープ＝ジョーンズの電気空気圧アクションは、電気ソレノイドを使用してパイプバルブを操作し、ソレノイドとピストンを使用してコンソールのさまざまなストップタブ、コントロール、キー、ペダルを制御および操作した。このアクションにより、コンソールをオルガンから物理的に切り離すことができた。コンソールからのすべての信号は、電気ケーブルによって電気空気圧リレーに送信され、そこからオルガン室内のパイプとエフェクトに送信された。^[9]

劇場オルガンのもう一つの特徴は、半音階の打楽器、つまり調律された打楽器が追加されていることです。ホープ・ジョーンズは、木琴、木製ハープ、チャイム、そりの鐘、クリソグロット、グロッケンシュピールなど、空気圧式および電動式の楽器を追加して、これらの楽器のオーケストラバージョンを再現しました。

ウーリッツァーは、ドラム、シンバル、ウッドブロック、その他の非半音階の打楽器や効果音などの他の効果音を追加し、劇場のオルガンで無声映画を演奏できるようにしました。^[10] 効果音の例には、車のクラクションや投げ飛ばし音などがありました。

従来のオルガン コンソールは劇場のオルガンを制御するには不十分でした。多数のドロー ノブが必要なため、コンソールが大きくなり、演奏中にオルガン奏者がすべてのノブに手が届かなかったからです。そこで、馬蹄形コンソールが誕生しました。湾曲したフレンチ コンソール デザインをベースとし、ドローノブの代わりにストップ タブを使用した馬蹄形コンソールにより、オルガン奏者はどの曲を演奏していてもどのストップやコントロールにも手が届くようになり、ベンチの上で不格好に動き回る必要がなくなりました。また、ストップ タブが小さくなったため、従来のコンソールに追加できるストップの数よりもはるかに多くのストップをコンソールに追加できるようになりました。

いわゆる「新しい」オルガンは、主に他の劇場のオルガンの部品から、新しい配管、風箱、コンソールの建設とともに最近製作されました。

改修されたオルガンの中には、オリジナルの電空リレーが電子式またはコンピューター式のリレーと最新の電子コンソールに交換されたものもあります。

• オーストラリアで2番目に大きい劇場オルガンがあるカプリ劇場
• フォトプレーヤーは、小さな劇場で無声映画の伴奏に使用される自動ピアノとオーケストラです。
• ウィンターガーデン、ブラックプール
• イギリスのウーリッツァー

ウィキメディア・コモンズには、劇場のオルガンに関連するメディアがあります。

• ビール・ウーリッツァー - 英国最古のウーリッツァー劇場オルガン
• アメリカ劇場オルガン協会
• シネマオルガン協会（英国）
• シアターオルガンホームページ
• シアターオルガン UK
• ウーリッツァー作品リスト
• アイヴァー・バッキンガム著『コンプトン・リスト』（1945年～2008年）
• スコットランド劇場オルガン保存協会
• センガー劇場オルガン/ペンサコーラ修復プロジェクト
• オーストラリア劇場オルガン協会