カニャスルカム

カニャスルカムは、 1892年にグラジャダ・アパラオによって書かれたテルグ語の劇です。 ^{[1] [2]これは}インドの言語で書かれた最も古い現代作品の一つであり、社会問題を扱った最初のテルグ語の劇です。 ^{[3] [4]}

この劇は、南インドのテルグ語圏の僧侶バラモンの間で一般的だったカニャ・スルカム（大まかに訳すと花嫁の値段）の習慣を描いています。当時は物議を醸しましたが、この劇は今でも最も人気のあるテルグ語文学作品の一つです。この劇でグラジャダが使用した表現の多くは、現代のテルグ語でも人気があります。^{[5] [6]}

グラジャダは、社会の不祥事に対する意識を高めるためにこの劇を書いた。初版の英語の序文には、「このような不祥事は社会の恥であり、文学はそのような習慣を明らかにし、高い道徳観念を広めること以上の機能を持つことはできない。読書習慣が大衆に広まるまでは、そのような健全な影響力を発揮するには舞台に頼るしかない」と書かれている。伝統的に、テルグ語の文学作品は、複雑な単語と韻律を持つ非常に様式的な言語で書かれており、これらの作品は教育を受けたエリート層にしか理解できなかった。グラジャダの使命は大衆に訴えることだったので、伝統を破り（序文で文学方言を「二重に死んでいる」と呼んだ）、当時の活気に満ちた多彩な話し言葉で書いた。^{[7] [8]}

カニャスルカムのドラマには 2 つのバージョンがあり、両方ともグラハダ・アパラオによって 15 年離れて書かれています。^[9]カニャスルカムの第 2 版は1909 年に出版されました。

この劇はイギリス領インドのヴィジャヤナガラム藩王国を舞台としている。主にこの地域の「上層カースト」のバラモンの生活を扱っているが、他の人々の生活についても多少触れている。この劇は、イギリス教育を受け、機知に富んでいるが無節操なヴァイディキ・バラモンの男性ギリーサムと、道徳を重んじる売春婦マドゥラ・ヴァニを中心に展開する。風刺によって表面的なユーモアは維持されているが、この劇はグラジャダを激怒させた「社会の恥辱」を伝えている。^{[7] [8]}

• アグニホトラヴァダンル、クリシュナラヤプラム・アグラハリークドゥ
• ヴェンカンマ、アグニホトラヴァダンルの妻
• ブッチャマ、アグニホトラヴァダンルの長女
• スッバンマ、アグニホトラヴァダンルの次女
• ヴェンカテサム、アグニホトラヴァダンルの息子
• カラタカ・サストリ、アグニホトラヴァダンルの義理の弟
• シシュドゥ、別名「マヘサム」、カラタカ・サストリの弟子
• ルブダヴァダンル、ラマチャンドラプラム・アグラハリークドゥ
• ミーナクシ、ルブダヴァダンルの未亡人の娘
• ラマッパントゥル、ラマチャンドラプラム・アグラハラムのカラナム、ルブダヴァダヌルの義理の兄弟
• ギリーサム、ルブダヴァダンルのいとこ
• サウジャニャラヴ・パントゥル、ヴァキール
• ビーマラヴ・パントゥル、ヴァキール
• ナユドゥ、プライベートヴァキール
• プージャリ・ガヴァラヤ、マントリクドゥ、ヴァイデュドゥ
• マドゥラヴァニ、売春婦
• 「シッダンティ」ラッパ・パントゥルの友人
• 「パンタ・シッダンティ」

劇の冒頭でギリサムのミューズ、そして劇の残りの部分でラマッパ・パントゥルのミューズとなるマドゥラヴァニは、困っている人を助けるためなら何でもする、非常に正義感があり、賢明で、寛大で、有能な女性として描かれている。このようにして、劇は現代インド社会の偏見や慣習に正面から取り組もうとした。劇には、利己的で男尊女卑のバラモンであり劇の重要人物であるアグニホートラヴァダヌルが、思春期前の娘を老人と結婚させるという決断を再考するよう頼んだ若い未亡人の娘の顔に野蛮に皿を叩きつけるシーンなど、胸が張り裂けるような場面がいくつかある。当時は、思春期前の娘を金銭と引き換えに年配の男性と結婚させるという親の習慣が非常に一般的で、通称「カニャスルカム」と呼ばれていた。文字通り「少女の代わりにお金」を意味し、この劇のタイトルにもなっている。^{[7] [8]}

この劇では、マディのような正統派バラモンの慣習も面白く描かれており、劇中の特定の登場人物は、神聖さを失うのを恐れて、触れてはいけないもののように、すべての人や物から身を縮めてしまいます。(触れる前に、誰かが触れた物に対して「宗教的な浄化」を行わなければならないほどです。)

この劇には、ケチな老人ルブダヴァダヌルの結婚に関する場面など、多くの明るい場面もあります。その喜劇の多くは、ギリサムと彼のさまざまな恋愛対象者との会話や、ルブダヴァダヌルと女の子に変装した男の子との結婚の場面で起こります。現代のインド社会は、誇張して「目の前に突きつけられる」ような効果を与えることなく、非常にリアルに描かれています。劇のさまざまな場面で、地元のフードコートの未亡人オーナーで、プータクーラ「ムンダ」（引用符で囲まれた単語は未亡人に対する侮辱語で、サンスクリット語とテルグ語で「ムンダ」は剃毛を意味することから来ている。当時、女性は夫の死後、髪を剃らなければならなかったため）、ルブダヴァダヌルの放蕩な未亡人娘ミーナクシ、ルブダヴァダヌルの息子など、興味深い登場人物が数多く登場する。彼らの考え方や偏見は、今日でもインドのどの村でも見られる人々と非常によく似ている。^{[7] [8]}

ギリサムには、日和見主義で、つかの間の快楽にあこがれ、楽して金を稼ぎたいが、特定の仕事に長期間就くには気まぐれすぎるという単純な理由で、働く気がない若者の姿が見られる。実際、彼はあまりに働きたがらないので、たとえ途中で他人の人生を踏みにじることになっても、自分の欲望を満たすための最も簡単な方法を選ぶことに躊躇しない。彼は進歩的であると主張しているが、主張することだけが彼のすることである。ミーナクシには、思春期を迎える前に未亡人になっていたかもしれない女性が登場する。そのため、彼女は自分以外の誰かの過ちの代償を払わされ、いないのに夫に不貞を働いたと非難されていた。ラマッパ・パントゥルは仲介人であり、しかも非常に無能な仲介人である。彼はあらゆる状況を自分に有利になるようにひねり回そうとするが、結局は自分が最初に作り出した混乱に巻き込まれる。彼は自ら招いた犠牲者なのだ。おそらくマドゥラヴァニとプータクーラ「ムンダ」だけが、劇中ずっと道徳的立場を貫き、自分の立場を貫く唯一の登場人物である。登場人物の性格には驚きや衝撃、サスペンスはなく、欠点はあったとしても、劇作家によって明確に示されている。^{[7] [8]}

この劇は、 P. プーライアの監督のもと、 NT ラマ・ラオ、サーヴィトリ、CSR アンジャネユル、ヴィンナコタ・ラマンナ・パントゥル、ゴビンダラジュラ・スッバ・ラオ、グンマディ、スーリヤカンタム、チャヤ・デヴィ、ヘマラサを含むアンサンブルキャストにより、カンヤスルカムとしてテルグ語映画に翻案されました。^{[7] [8]}