ジョシュ・カービー

ジョシュ・カービー
家にいるカービー
生まれる	ロナルド・ウィリアム・カービー ( 1928-11-27 )1928年11月27日 ウォータールー、ランカシャー、イングランド
死亡	2001年10月23日(2001-10-23)（享年72歳） シェルフェンガー、ノーフォーク、イギリス
教育	リバプール・シティ・スクール・オブ・アート
知られている	絵画、特に本の表紙アート
配偶者	ダイアン・キングストン ​ ​ （ 1965年結婚 、 1982年離婚）
受賞歴	1979年世界SF大会最優秀プロフェッショナルSFアーティスト賞[1] 英国ファンタジー賞プロフェッショナルアーティスト部門（1996年）

ロナルド・ウィリアム・「ジョシュ」・カービー（1928年11月27日 - 2001年10月23日）はイギリスの商業アーティストでした。^{[2] 60年にわたるキャリアの中で、彼は}テリー・プラチェットのディスクワールド小説を含む多くのSF本の表紙のアーティストでした。

彼は1928年11月27日、ランカシャー州ウォータールーのアルゴロード58番地に生まれた。両親はチャールズ・ウィリアムとエレン（旧姓マーシュ）・カービーで、一緒に食料品店を経営していたが、父親は船主の貨物係でもあった。両親は彼にロナルド・ウィリアム・カービーと名付けた。^[2]

カービーは幼い頃から芸術家になることを夢見ていた。7歳のとき、「カービー - アーティスト」と書かれた看板を作った。また、映画や雑誌で見たイメージから、SFやファンタジーにも惹かれた。^[3]

第二次世界大戦の初めに、彼の学校は南ウェールズのアバークラフに疎開した。 ^{[2] 1943年に彼はリバプールに戻り、14歳から20歳まで}リバプール市立美術学校のジュニアスクール、その後シニアスクールに通った。彼はデッサン、絵画、リトグラフの訓練を受けた。在学中、彼のオールドマスタースタイルの肖像画は、同僚が彼の作品を画家のジョシュア・レイノルズ卿の作品に例えたことから、「ジョシュ」というあだ名が付けられた。^[2]このあだ名は定着した。彼は1948年にモデルのジューン・ファーロングと出会い、生涯の友人となった。^[2]

彼は1950年にロンドンに移住した。 ^[2] 1965年にダイアン・キングストンと結婚し、ノーフォーク州ディス近郊のシェルファンガーにあるオールド・レクトリーに引っ越した。彼は死ぬまで、狭いスタジオで暮らし、仕事をした。^[4]

カービーとキングストンは1982年に離婚した。キングストンは2001年10月23日、シェルファンガーの自宅で就寝中に72歳で自然死し、兄のレンと2人の甥が残された。

2024年、彼の家族は彼の作品約400点と数百点のスケッチの保存と展示を支援する慈善家を探していました。^[4]

彼は生涯を通じてフリーランスとして働き、唯一の雇用先を半日で辞めた。^[6]

美術学校を卒業した後、1950年にリバプール市議会はカービーに市長のジョセフ・ジャクソン・クリアリー議員の肖像画を描くよう依頼した。カービーは依頼を遂行したが、肖像画を描くことは職業としてやめ、映画のポスターや本のイラストレーションに転向した。^[2]

1950年代初頭、カービーはロンドンとパリのスタジオの映画ポスターのイラストを描き、80年代までいくつかの映画ポスターを描き続けた。70年代には、広告代理店フェレフの映画ポスターアートを引き受けた。デザイナーのエディ・ポールとともに、カービーは『スター・ウォーズ エピソード6/ジェダイの帰還』や『ビーストマスター』 『クルル』などのキャラクターを描いた。^[3]また、ピーテル・ブリューゲルの『バベルの塔』に触発されて『ブライアンの生涯』のポスターをデザインしたが、使用されなかった。^[6]

1980年代半ばに映画ポスターのイラストレーションの市場が枯渇すると、カービーはロールプレイングゲームに関心を移した。彼はデュエルマスターズ、トンネルズ＆トロールズ、ウィザーズ＆ウォリアーズのカバーアートを提供した。^{[3] [2]}

しかし、1950年代後半から1980年代にかけてのカービーの主な作品は、西部劇、犯罪小説、SF、ノンフィクションなど、非常に幅広い書籍の表紙アートや、SF雑誌の表紙や内部アートでした。彼が初めて出版した本の表紙アートは、1955年のダン・モーガンのSF小説『シーティー・マン』でした。1956年には、イアン・フレミングの『ムーンレイカー』の表紙を手掛けました。^[3]パンサー、コーギー、フォースクエア、NEL/メイフラワーなどの出版社で働き、^[6]ブライアン・オールディス、アイザック・アシモフ、レイ・ブラッドベリ、スティーヴン・ブリッグス、エドガー・ライス・バロウズ、クレイグ・ショー・ガードナー、ロン・グラール、ロバート・A・ハインライン、アルフレッド・ヒッチコック、ジャック・ケルアック、アーシュラ・ル＝グウィン、リチャード・マシスン、ギ・ド・モーパッサン、テリー・プラチェット、ロバート・ランキン、ジミー・サングスター、ジュール・ヴェルヌ、HGウェルズなど400以上の著者の表紙を描きました。^{[3] [7]}

1980年代のカービーの最も重要な作品は、ディスクワールドシリーズの表紙で、カービーはこれを「一回限り」の依頼だと考えていた。『The Colour of Magic』から始まり、2001年に亡くなるまで、最終的に26のシリーズの表紙を制作した。^{[3] [6]}カービーの死後、後継者のポール・キッドビーは、カービーに敬意を表して、小説『 Night Watch』の表紙にカービーの肖像画を描いた。 ^[8]

カービーは生涯を通じて油絵具、アクリル絵具、グアッシュ、水彩絵具を使い、一つの作品に複数の手法を使うことが多かった。最終的にカービーは油絵具を好んだ。油絵具は乾燥が早く、操作しやすく、重ね塗りもできるからだ。油絵具は修正したり、完全に塗り直したりすることができ、望む結果を得るために何でもできた。^[3]

影響を受けた人物について尋ねられると、彼は最も頻繁に3人の過去の芸術家の名前を挙げた。最年長は幻想的なイメージ、詳細な風景画、宗教的概念や物語の描写で有名なヒエロニムス・ボス、次は宗教的および神話的な描写で鑑賞者の現実に対する視野を広げたピーテル・ブリューゲル、そして最後は大胆な色彩の壁画で知られる前衛芸術家であり職人である壁画家フランク・ブラングィンである。 ^[6]

カービーはゆっくりと慎重に作業した。1枚の絵を完成させるのに4週間から8週間かかった。なぜなら、彼の作業には挿絵を描く前に各小説を読むことが含まれていたからである。それから彼は鉛筆でラフスケッチを描き、出版社のアートエディターに承認を得た。異例なことに、彼は出版社のアートディレクターではなく、電話でプラチェットと直接コンセプトについて話し合った。^[9]

彼の作品集には以下のものがあります:

• アイエギー号の航海（1981年）、シェインズ＆シェインズが出版した6枚のSFファンタジー絵画のポートフォリオ^[2]
• ジョシュ・カービーのポスターブック（1989年）には、ディスクワールドにインスパイアされた13枚のポスターが収録されている。
• ファウスト・エリック（1990年）、テリー・プラチェット著、カービーのイラスト15点付き
• カービーの絵画159点を集めた「In the Garden of Unearthly Delights 」（1991年）
• ジョシュ・カービー ディスクワールド ポートフォリオ(1993)

• 1986年：ベルリン、ハマーギャラリー^[2]
• 1988年: アルバート・ドック、リバプール^[2]
• 1996年：ウィリアムソン美術館、バーケンヘッド^[2]
• 2007年：リバプールのウォーカー美術館で回顧展^[9]

• 最優秀SFアーティスト（プロフェッショナルクラス）、世界SF大会（1979年）^[2]
• 英国ファンタジー賞プロフェッショナルアーティスト部門（1996年）^[2]

• デ・リント、チャールズ（2001年1月）。「注目すべき本」F&SF。100（1）：24–28。『In the Garden of Unearthly Delights』のレビュー。

• 公式サイト
• L-Space Web の Josh Kirby
• ジョシュ・カービーの書誌
• 「この世のものとは思えない：ジョシュ・カービーの芸術展」
• インターネットスペキュレイティブフィクションデータベースのジョシュ・カービー