復讐のジャム

復讐のジャム
スタジオアルバム​ ニュークレウス
リリース	1984 （1984年）
ジャンル	エレクトロ[1]
ラベル	サニービュー SUN4901
プロデューサー	フランク・フェア、ジョー・ウェッブ
ニュークレウス年表
ジャム・オン・リベンジ （1984） スペース・イズ・ザ・プレイス （1985）

Jam on Revengeは、アメリカのグループNewcleusのデビュースタジオアルバムです。1984年に Sunnyview Records からリリースされました。このグループは元々、Jam-On Productions として公園やブロックで DJ ショーを行った後、Positive Messengers として結成されました。Positive Messengers のメンバーは全員キリスト教徒であったため、メッセージ性のある曲を作るようになりました。グループメンバーの Ben “Cosmo D” Cenac は、Positive Messengers で作成したいくつかのレコーディングを音楽レーベルに持ち込もうとしましたが、あまり成功しませんでした。成功しなかった後、Jam On Productions のメンバーからヒップホップの曲を作るように勧められ、それが「Jam-On's Revenge」という曲につながりました。Cenac は、当時のヒップホップ音楽は陳腐だと感じていたため、この曲をアンチヒップホップソングと表現しました。

ジョー・ウェッブに「Computer Age」と「Jam-On's Revenge」の曲を持ち込んだ後、グループはニュークレウスと改名し、ウェッブはシングルを「Jam on Revenge」に改名してリリースし、1983年にウェッブのレーベルであるメイ・ヒュー・レコードからリリースした。その後、グループの音楽はウェッブによってサニービュー・レコードに持ち込まれ、グループに2曲目のヒップホップ曲を依頼し、彼らは「Jam On It」という別のヒップホップ曲を制作することになった。両シングルが商業的に成功した後、サニービューはアルバムのレコーディングを提案した。セナックと彼のクルーは契約を結び、レコードから一切の印税を受け取れなくなったが、セナックは出版権を得ることができた。レコードが開発されるにつれ、グループはスタジオのミキシングセッションから締め出され、ジョナサン・フィアリングが担当した。

音楽制作を始める前、ジャムオン・プロダクションズというグループがブルックリンでファンクやディスコミュージックを演奏するDJショーを行っていた。^[2]これらのショーは1979年後半に終了し始め、グループのメンバーであるベン・“コスモD”・セナックは安いシンセサイザーを購入し、レディE（イヴェット・クック）と曲作りを始めた。^[2] 1980年までに、セナックはアル・T（別名MCハーモニー）とともにセナック、クック、その他数名と「フリーク・シティ・ラップ」というヒップホップのレコーディングを行った。 ^[2]セナックはリリースを様々なレーベルに送ったが、どのレーベルもテープを聴かせるために残しておかなければならなかったため無視したが、セナックはそれが彼にとって唯一の曲のコピーだったためそうしなかった。^[2]セナックは最終的にリフレクションというレーベルに行き、そこでジョー・ウェッブがレコーディングを聴き、曲に何かを感じたが、音質を改善する必要があると述べた。^[2]

ウェッブからの返答を受けて、セナックは借金をしてタスカム・ポータスタジオを購入し、それがチリー・Bとしても知られるボブ・クラフトンとのコラボレーションにつながった。^[3]これがポジティブ・メッセンジャーというグループの結成につながり、セナックはこれを「宗教的というよりは精神的な意味で、全員が深くキリスト教的」と表現した。^[3]

2年後、グループは「Computer Age」を録音し、「 Planet Rock」の成功を聞いて、ヒット曲が手に入ったと感じていた。 ^{[2] [3]} ジャムオン・プロダクションのメンバーであるサルバドール・スムースは、グループにヒップホップのトラックを録音するよう勧めた。^{[2] [3]セナックは当時のヒップホップ音楽の大ファンではなく、陳腐だと感じていたが、ヒップホップをからかった反ヒップホップのレコードである}パー​​ラメントやファンカデリック に似たレコードを作るつもりだと述べ、「Jam On's Revenge」の録音につながった。^[2] 「Jam-On's Revenge」は、テープの最後に埋めるスペースがあったため、グループのデモ作品にのみ含まれていた。^[3]

セナックは再びウェッブを捜したが、リフレクション・レコードは潰れていたが、電話帳でウェッブを見つけた。セナックはウェッブが両方の曲を気に入っていたが、特に「Jam-On's Revenge」を気に入っていたことを思い出した。^[3]「Jam-On's Revenge」はポジティブ・メッセンジャーのテーマを反映していなかったため、グループはメンバー全員が同じ家に住んでいることから、ニュークリアスに改名することにした。^[3]ウェッブは綴りをニュークリアスに変更した。^[3]

「Jam-On's Revenge」は1982年に再録音され、ウェッブは自身のレーベルであるMay Hew Recordsからリリースしたが、1983年に曲名は「Jam-On Revenge」と誤って表記された。^{[3] [2]この曲は、DJのジョナサン・フィアリングが}WBLSで週末にプレイしたことで人気が高まった。^[3]このことがきっかけでウェッブはサニービュー・レコードと契約し、フィアリングにこの曲をラジオで流れる曲に似たアレンジに編集させた。^[3]サニービューがシングルをリリースしたとき、この曲は再び「Jam on Revenge」と誤って表記された。^[3]フィアリングが「Jam-On Revenge」のヒットに貢献した後、セナックはレーベルが「彼の才能は素晴らしいと言って報い、全てを与えた。次に我々が知ったのは、彼が我々の音楽を完全にコントロールできるようになったということだ ― 一旦彼の手に渡ったら」^[3] セナックはフィアリングについて「ミックスが上手で、エフェクトも素晴らしかった」と振り返り、「彼が『ジャム・オン・イット』や『コンピューター・エイジ』でやったことは神業だった。基本的に彼は何もしなかったが、上手くミックスして素晴らしいエフェクトを加えた」と述べているが、「彼はヒップホップを理解していなかったが、私たちはストリートが何を好むか分かっていた。彼はストリートのことは何も知らなかったが、クラブで何がうまくいくかを知っていた」とも述べている。 ^[2]セナックとニュークリウスの他のメンバーはミキシングルームに入ることを許されなかった。^[2]セナックと彼のクルーはまた、彼らの音楽にロイヤリティが支払われない契約を結んでいた。^[3]出版はジョー・ウェッブの手に負えず、セナックとサニービューの間で行われていたため、セナックは「作曲[クレジット]を得た。それで長い間生活費を稼げた」と証言している。^[2]

当初の計画では「Computer Age」をグループの2枚目のシングルにする予定だったが、サニービューが2曲目のヒップホップ曲をリクエストし、ジャム・オンが公園でパーティーをしていた頃の韻をアレンジした「Jam on Revenge」が生まれた。^[3]「Jam On It」の成功を受けて、サニービューはグループにアルバムをリクエストした。^[3]セナックはアルバムについて「アルバムに入れたかった曲の多くは入れられなかった。レコード会社はダンスミュージックしか求めていなかった」と振り返っている。^[3]

追加されたトラックの中には「Where's the Beat」があったが、これはウェンディーズのCMのキャッチフレーズ「Where's the Beef?」に基づいていたため、セナックは「私たちの曲ではなかった」と述べた。そのため、ウェッブは彼らに「Where's the Beat」の曲を作るよう提案した。^[3]セナックはレコーディングしたことを後悔している。^[3]制作の終わりに近づくと、セナックはグループがレーベルからの扱いに「うんざり」し、彼らとの関係を断ったことを思い出した。^[3]サニービューのオーナーであるアダム・レヴィとヘンリー・ストーンは、彼らはもうニュークリウスではないが、音楽制作はできると告げた。^[3]

「Jam on Revenge 」は1984年にサニービューから発売された。^[5]「Computer Age (Push The Button)」は1984年8月に発売され、「I Wanna Be A B-Boy」と「Let's Jam」が続いた。^[6]グループの2枚目のアルバム「Space is the Place」は1985年に発売された。^{[7]アルバムのジャケットを手掛けたのは} ボブ・キャンプで、彼は後にアニメーターとしてキャリアを積み、Spümcøを設立してニコロデオンで「The Ren & Stimpy Show」を制作したことでより有名になり、その後ニュークリアス全体よりも有名になった。^[8]

ビルボードのブライアン・チンは、アルバムの曲数の幅広さに注目し、「雰囲気はスピード感あふれるもの（「Computer [ sic ] Age」）から、ほとんどムーディーなもの（「Destination Earth」）まで多岐にわたる」と評し、「私たちのお気に入りは、タフなビートと良いボーカルが特徴の「Auto Man」。また、「Where's the Beat」もチェックしてみてほしい。この曲は、このアルバムの中で唯一、かすかに面白い曲だ」と評した。^[5]チンは、ミキサーのジョナサン・フィアリングを称賛し、「アルバム全体に並外れて光沢のある仕上がりを与えている」と述べた。^[5]キャッシュボックスの匿名のレビュアーは、アルバムを「モンスター級のデビューLP」と評し、「シンプルで効果的なベース演奏とラップが披露され、急速に過剰に演奏されつつあるジャンルにおいて、Newcleusを独特の新しいサウンドにした」と述べた。^[9] ケン・タッカーは、フィラデルフィア・インクワイアラー紙でアルバムをレビューし 、4つ星のうち3つを与えた。^[4]タッカーは、このグループをギャップ・バンドやアフリカ・バンバータと比較し、このグループは「多くのダンスミュージックに欠けている構造とドラマ性を備えた、旋律的なダンスミュージックを作っている。ただし、少し繰り返しが多い」と評した。^[4]

トラックリストとクレジットは『Jam on Revenge』のジャケットとステッカーから引用した。^[10]

1. 「コンピューター エイジ (プッシュ ザ ボタンを押してください)」(MB セナック) - 7:35
2. 「オートマン」（セナック） - 3:49
3. 「私はロボットじゃない」（セナック、ロバート・カーフトン3世） - 4:51
4. 「Destination Earth」（セナック、クラフトン III） - 5:08

1. 「ジャム・オン・リベンジ（スペシャル・リミックス）」（セナック） - 6:35
2. 「ジャム・オン・イット」（セナック） - 6:26
3. 「Where's the Beat」（B. レッドモン、S. ロバート、T. グリーン、ジョー ウェッブ） - 5:30
4. 「もう走らない」（セナック） - 4:58

クレジットはJam on Revengeのジャケットから引用。^[11]

• ジェイ・マーク – エンジニア（「Computer Age (Push the Button)」、「I'm Not a Robot」、「Where's the Beat」）
• ジム・ドハティ – エンジニア (「オートマン」、「デスティネーション・アース」、「ノー・モア・ランニン」)
• ジョナサン・フィアリング – ミキシング
• フランク・フェア – プロデューサー兼セレクター
• ジョー・ウェッブ – プロデューサー兼セレクター
• ボブ・キャンプ– カバーアート
• パット・レディング – カバーアート
• ドン・ハンスタイン– 裏表紙の写真

• ヒップホップ音楽における1984年

• ブッシュ、ジョン (2003)。ボグダノフ、ウラジミール (編)。オールミュージックガイドトゥヒップホップ：ラップとヒップホップの決定版ガイド。ハルレナード出版。ISBN 0-87930-759-5。
• チン、ブライアン (1984 年 7 月 14 日)。「Dance Trax」。ビルボード。
• Fernando, SH Jr. (2015年6月12日). 「Key Tracks: Newcleusの『Jam On It』」. Red Bull Music Academy . 2019年11月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月24日閲覧。
• Katel, Jacob (2013年7月30日). 「The Story Behind Newcleus "Jam On It"」. Henry Stone Music. 2019年2月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月24日閲覧。
• タッカー、ケン（1984年9月16日）。「レビュー」。フィラデルフィアインクワイアラー。p.13-I 。 2020年5月25日閲覧– Newspapers.com経由。
• ウィンドミル、アダム（2015年8月4日）。「ニュークレウスはエレクトロコスモスの中心にいた」。ワックスポエティクス。2017年6月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年5月24日閲覧。