J. スチュアート ブラックトン

ジェームズ・スチュアート・ブラックトン
1912年のブラックトン
生まれる	ジェームズ・スチュアート・ブラックティン ( 1875-01-05 )1875年1月5日 シェフィールド、イギリス
死亡	1941年8月13日（1941-08-13）（66歳） 米国カリフォルニア州ロサンゼルス
知られている	ヴィタグラフスタジオ
配偶者たち	イザベル・マッカーサー（1897年生まれ、1906年離婚） ポーラ・ヒルバーン（1908年～1930年生まれ、死去） レイチェル・ヘレン・スタール（1931年～1933年生まれ、死去） エヴァンジェリン・ラッセル（1936年生まれ）
子供たち	マリアン・コンスタンス・ブラックトンを含む4名
親族	コーネル・ウールリッチ（義理の息子）

ジェームズ・スチュアート・ブラックトン（1875年1月5日 - 1941年8月13日）は、無声映画時代のイギリス系アメリカ人の映画プロデューサー、映画監督。映画の先駆者の一人であり、 1897年にヴィタグラフ・スタジオを設立した。ストップモーションやドローイングアニメーションの技術を最初に使用した映画製作者の一人であり、アメリカアニメーションの父とみなされ、多くの古典的な演劇や本を初めてスクリーンにもたらした。ブラックトンは、アメリカモーターボートクラブ^[1]とアトランティックヨットクラブ^[2]の司令官でもあった。

ジェームズ・スチュアート・ブラックトンは、1875年1月5日、イングランドのヨークシャー州シェフィールドで、ヘンリー・ブラックティンとジェシー・スチュアートの息子として生まれました。ヘンリー・ブラックティンは1885年に家族とともにアメリカに移住し、姓をブラックトンに変更しました。^[2]

彼はニューヨーク・イブニング・ワールド紙の記者兼イラストレーターとして働き、手品師のアルバート・スミスと定期的に舞台に立っていた。^[3] 1896年、トーマス・エジソンが世界初の映写機の一つであるヴィタスコープを公に披露した時、ブラックトンはエジソンにインタビューし、映画の製作過程を示す図面を提供するために派遣された。良い宣伝をしたいと熱望したエジソンは、ブラックトンを彼が撮影に使用していた特別な小屋であるブラック・マリアに連れて行き、ブラックトンが電光石火でエジソンのポートレートを撮っている現場で映画を作成した。この発明家は映画製作技術の売り込みにおいて非常に成功したため、ブラックトンとパートナーのスミスに、新しい映画のプリントと他の9本の映画のプリント、そして有料の観客に見せるためのヴィタスコープを購入するよう説得した。

ブラックトンとスミスがエジソンの映画の合間に様々なことをしていたにもかかわらず、この新しい活動は大成功を収めた。次のステップは、彼ら自身の映画製作を始めることだった。こうしてアメリカン・ヴィタグラフ社が誕生した。^[2]

この時期、J. スチュアート ブラックトンは、ヴィタグラフ スタジオを経営し、その映画の製作、監督、脚本を担当しました。彼は、短編シリーズで漫画のキャラクター「ハッピー フーリガン」を演じ、いくつかの映画で主演も務めました。利益が着実に増加していたため、ブラックトンは頭に浮かんだアイデアは何でも試せると考え、一連の映画でアニメーションの概念を展開しました。

彼の最初のアニメーション映画は『魔法の絵』で、著作権は1900年となっているが、制作はおそらく少なくとも1年前に遡ると思われる。^[2]この映画で、ブラックトンは顔、ワインのボトルとグラス、シルクハット、葉巻をスケッチしている。映画の中で、彼はワイン、グラス、帽子、葉巻を実際の物体として取り除くように見え、顔が反応しているように見える。ここでの「アニメーション」はストップアクションの一種で、カメラが停止し、1つの変更が行われ、その後カメラが再び開始される。この手法は、ジョルジュ・メリエスらによって初めて使用された。

ストップモーションへの移行はどうやら偶然で、1905年頃に起こった。アルバート・スミスによると、ある日、クルーは建物の発電機から蒸気がうねる中、屋上で一連の複雑なストップモーション効果を撮影していた。フィルムを再生したところ、スミスは画面を横切る蒸気の噴出によって生み出された奇妙な効果に気づき、意図的に再現することにした。数本の映画（いくつかは失われている）では、この効果を使用して、目に見えない 幽霊を表現したり、おもちゃに命を吹き込んだりしている。1906年、ブラックトンは『Humorous Phases of Funny Faces』を監督した。この映画では、ストップモーションと棒人形を使用して一連の効果を生み出している。ブラックトンが黒板に2つの顔を描くと、その2つの顔が生き返り、おどけた仕草をする。映画の大部分はアニメーションではなく実写効果を使用しているが、それでもこの映画はアメリカでアニメ映画の創作を刺激する大きな影響を及ぼした。ヨーロッパでは、ブラックトン監督による別のヴィタグラフ短編映画『ホーンテッド・ホテル』 （1907 年）で同様の効果が得られました。 『ホーンテッド・ホテル』は、ほとんどが実写で、目に見えない霊が経営する宿屋に一泊する観光客を描いた作品です。ほとんどの効果も実写です（ワイヤーなど）が、夕食の準備をするシーンの 1 つはストップモーションで、クローズアップで撮影されたため、新進のアニメーターたちは技術を学ぶことができました。

ブラックトンは1907年に『電光石火』という別のアニメ映画を制作し、現在も残っているが、これはアニメ芸術に何ら貢献していない。1908年には、ニューヨーク市のセントラルパークで撮影された『ロミオとジュリエット』と、ブルックリンのフラットブッシュで撮影された『泥棒の手』のアメリカ初の映画版を制作した。1909年までに、ブラックトンはヴィタグラフの経営に没頭しすぎて、映画制作に時間を割くことができなくなっていた。彼は特に、自身のアニメ実験をむしろ幼稚なものと考えるようになった（未発表の自伝にはそれらについて一切触れられていない）。

スチュアート・ブラックトンは、米国は海外で第一次世界大戦に参戦した連合国に加わるべきであると信じ、1915年に『平和の雄叫び』を製作した。セオドア・ルーズベルト元大統領はこの映画の最も熱心な支持者の一人であり、レナード・ウッド将軍を説得して、ブラックトンにエキストラとして海兵隊一個連隊を貸与した。この映画は公開されると、軍国主義的プロパガンダとみなされ、 『国民の創生』に匹敵する論争を巻き起こした。

ブラックトンは1917年にヴィタグラフ社を離れて独立しましたが、1923年にアルバート・スミスのジュニアパートナーとして復帰しました。1925年にスミスは同社をワーナー・ブラザーズに100万ドル以上で売却しました。^[1]

ブラックトンは1929年の株式市場の暴落まで自分の株でかなり儲けたが、この暴落で彼の貯金はなくなり、1931年に破産した。 ^[1] 彼は晩年を放浪生活を送り、古い映画を上映したり、無声映画の時代について講演したりした。彼の娘バイオレット・ヴァージニア・ブラックトン（1910年 - 1965年）は1930年に作家のコーネル・ウールリッチと結婚したが、1933年に結婚無効となった。

彼は1936年に女優のエヴァンジェリン・ラッセルと結婚した。 ^[5]

ブラックトンは、息子と道路を渡っているときに自動車にはねられて頭蓋骨を骨折した数日後の1941年8月13日に亡くなった。 ^{[1] [2] [ 6]}亡くなったとき、彼はハル・ローチの下でカラープロセスの背景を改良する実験に取り組んでいた。^[7]ブラックトンは火葬され、カリフォルニア州グレンデールのフォレスト・ローン・メモリアル・パーク墓地に埋葬された。^[8]

ブラックトンの映画『The Film Parade』は2009年にUCLA映画テレビアーカイブによって復元された。 ^[22] アカデミー映画アーカイブは2012年にブラックトンの1910年の映画『A Modern Cinderella』を保存した。^[23]

• デューイ、ドナルド（2016年）。『海賊：ジェームズ・スチュアート・ブラックトンとアメリカ映画の誕生』。ローマン＆リトルフィールド。ISBN 978-1-4422-4259-3。
• トリムブル、マリアン・ブラックトン（1985年）。J.スチュアート・ブラックトン：娘による伝記。スケアクロウ・プレス。ISBN 978-0-8108-1765-4。

• ウィキメディア・コモンズのジェームズ・スチュアート・ブラックトンに関連するメディア
• Wikisourceの J. スチュアート ブラックトンの著作または J. スチュアート ブラックトンに関する著作
• アメリカ映画協会長編映画カタログのJ. スチュアート ブラックトン
• IMDbの J. スチュアート ブラックトン