イヴァン・ルベンニコフ

イワン・レオニドヴィチ・ルベンニコフ（ロシア語: Иван Леонидович Лубенников、1951年5月14日 - 2021年10月3日）^[1]は、ベラルーシのミンスク生まれの画家であり、モスクワに住んで活動した。

ルベンニコフはシベリアで幼少期を過ごし、狩猟や釣りなどの思い出が彼の絵画や文学作品に表れています。彼は14歳でモスクワに移り、数年後にモスクワのスリコフ美術大学の記念碑芸術部門に入学しました。 ^[要出典]

1976年に卒業したルベンニコフは、 1990年代初頭まで、主に大型フレスコ画 壁画の制作に専念した。1982年、トリョーフゴルカ製作所の公共スペースの壁画がモスクワ芸術家連盟賞を受賞した。これは、ズヴェニゴロドの新駅のファサードと内部の装飾（モスクワ芸術家協会の最優秀賞）、1985年に建築家アレクサンドル・スコランと共同で制作したアウシュビッツ・ビルケナウ国立博物館のロシアセクションの記念碑、 1987年にモスクワのタガンカ劇場の古いファサードにラミネート鉄板で介入した作品など、数多くの記念碑的作品の最初のものであった。彼の作品のほとんどは、ソビエト政権末期に破壊された。例外は彼の象徴的な芸術作品の一つ、1991年のウラジーミル・マヤコフスキー国立美術館の設計である。^[2]

ルベンニコフは1980年代初頭から絵画を発表し始めたが、1987年にモスクワのギャラリーで開かれた最初の重要な個展で、彼は有名になった。^[要出典]展示された絵画の大部分は現在、ロシアの地方美術館のコレクションの一部となっている。1980年代末から1990年代初頭は、ロシア美術に対する海外のコレクターの関心がピークに達した時期である。この時期に彼の絵画は、ヘンリ・ナンネンやピーター・ルートヴィヒなどドイツの偉大なコレクターによって購入され、現在20点ほどの作品を所有している。^[3]

新ロシアの経済問題により、彼の建築作品は中断された。^[要出典] 1990年代初頭から、彼は完全に絵画に専念し、黒い背景の使用を特徴とする15年間の期間の始まりとなった。ロシアらしい深い意味で、彼の絵画は皮肉な超然とした態度と快楽主義、大衆文化と芸術的言及の間を行き来していた。^{[要出典]ルベンニコフは}ポール・デルヴォーの影響を認識しており、マティス、カラヴァッジョ、スルバラン、そして空間を構築する方法におけるアイコンの芸術に対する称賛を何度も表明している。 ^[4]高度な構成感覚と意図的に美化されたアプローチにより、ルベンニコフはヌード、静物画、シベリアの風景といった主な主題を絶えず再発明している。

1994年よりモスクワのスリコフ芸術大学の記念美術学科の教授を務め、2005年に学生とともにモスクワ地下鉄の3つの駅の装飾を手がけることになった。^{[2] 2005年の} マヤコフスカヤ駅（2009年に国際ウラジーミル・マヤコフスキー賞とロシア芸術アカデミーの金メダルを受賞）、2007年のスレテンスキー駅、2008年のスラヴャンスキー駅。各駅は、ステンドグラス、モザイク、鋳鉄、エッチング鋼など、さまざまな素材でデザインされた。2009年には、マドレーヌ寺院のために、ステンドグラスのパネル20枚で作った40m²のアート作品を制作した。^[5]「チキン・リャバ」と名付けられたこの記念碑的な作品は、ロシアの歴史をそのシンボルを通して語っている。この公共委託作品は、モスクワ市がエクトル・ギマールのアンサンブルをモスクワ地下鉄キエフスカヤ駅に寄贈したことへの感謝として、 RATPグループに提供した。^[6]

2011年10月、モスクワの中央芸術家会館で行われた60歳の誕生日を記念した回顧展^{[7]に合わせて、2巻からなるモノグラフが出版された[8]} 。第1巻には200点以上の絵画と12点以上の建築作品の画像が掲載されている。第2巻は画家による文学作品のテキスト集である。2013年にはサンクトペテルブルクのフリー・アーティスト・エディションズから彼のテキスト集の2冊目が出版された。

ロシア芸術アカデミー会員^[9]であり、人民芸術家に選ばれ、2011年10月に友好勲章を授与された。

• 1987年：ストリート・カチルカ・ギャラリー、モスクワ
• 1991年: モスクワ現代美術館
• 1993年：ロシアコレクションギャラリー、モスクワ
• 1993: マヤ・ポルスキー・ギャラリー、シカゴ
• 1994: ギャラリー・アラン・ブロンデル、パリ
• 1996: マヤ・ポルスキー・ギャラリー、シカゴ
• 1997: ギャラリー・アラン・ブロンデル、パリ
• 1998: Galerie De twee Pauwen、デン・ハーグ
• 1999年：ルベンニコフとその女性たち、アンサンブルギャラリー、モスクワ
• 2000: ギャラリー・アラン・ブロンデル、パリ
• 2001: 50 年 ル・マネジュ、モスクワ
• 2003: Galerie Sanat Teşvikiye、イスタンブール
• 2004: Galerie De twee Pauwen、デン・ハーグ
• 2005: ギャラリー アラン ブロンデル、パリ
• 2005: Galerie De twee Pauwen、デン・ハーグ
• 2010: ギャラリー・アラン・ブロンデル、パリ
• 2011年：モスクワ中央芸術家会館での回顧展「自由の代償」
• 2013年:草上の昼食会、チスティエ・プラウディ・ギャラリー、モスクワ
• 2014年: Forms of living、Must Artギャラリー、モスクワ

• 1985年：伝統と時事、デュッセルドルフ、ハノーバー、シュトゥットガルト
• 1986: ギャラリー・ペタネン、ベルリン
• 1988年:ソ連 - 新しい傾向、ボローニャ
• 1989年：モスクワの芸術家、ガレリア・マルコーニ、ミラノ
• 1992:パンと涙の物語、クリジャンケ野外劇場、リュブリャナ
• 1993年:人生、愛、死、ボルディゲラ
• 1994年: モスクワ中央芸術家会館
• 1995年：アーティストとミューズ、Spaziotempo Centro d'Arte、フィレンツェ
• 1995年：ロシア・ハウス、モスクワ中央芸術家会館
• 1996年：G. クロウティンスキーを偲んで、モスクワ中央芸術家会館
• 1997年：幻想と現実、モスクワ中央芸術家会館
• 1999年：イヴァン+ナタリア、モスクワ中央芸術家会館、
• 2002年：国立トレチャコフ美術館、国家賞候補者の集団展
• 2006年：有人島、国立トレチャコフ美術館、モスクワ
• 2006年：スピリット表現、ナチェキンズハウスギャラリー、モスクワ
• 2007年：グリーンハウス、モスクワ中央芸術家会館。20世紀から21世紀への変わり目のロシア芸術展、ピース＆カラーギャラリー、ロンドン
• 2021年：クールとコールド：アメリカとソ連の絵画 1960-1990年。ルートヴィヒ・コレクション、グロピウス・バウ、ベルリン

• 国立トレチャコフ美術館、^[10]モスクワ
• ロシア美術館 サンクトペテルブルク
• ロシア芸術アカデミー、サンクトペテルブルク
• ノヴォシビルスク、ノヴォクズネツク、アルマトイ、オレンブルク、ロストフ・ナ・ドヌ、ケメロヴォ、セメイ、イヴァノヴォ、キーロフの美術館
• ルートヴィヒ美術館

• イヴァン・ルーベンニコフ、展覧会カタログ、ギャラリー・アラン・ブロンデル、パリ、1​​999年。
• 1980年代のロシア美術：「居住島」コレクションのベスト、カタログ、トレチャコフ美術館、モスクワ、2007年
• イヴァン・ルベンニコフ。建築作品。絵画。読書のための本（全2巻）、ロシア連邦文化省および連邦通信社後援、Agey Tomesh/WAM出版グループ、2011年。

• 公式サイト
• ジャン＝マリー・オジェギャラリー