グリゴリー・コジンツェフ

グリゴリー・コジンツェフ
1958年のグリゴリー・コジンツェフ
生まれる	グリゴリー・モイセエヴィチ・コジンツォフ (1905-03-22)1905年3月22日 キエフ、キエフ県、ロシア帝国
死亡	1973年5月11日(1973-05-11)（68歳） レニングラード、RSFSR ソビエト連邦
職業	膜 演出家 脚本家 教育者
活動年数	1919–1973

グリゴリー・ミハイロヴィチ・コジンツェフ（ロシア語：Григорий Михайлович Козинцев、1905年3月22日[旧暦3月9日] - 1973年5月11日）は、ソビエトの演劇・映画監督、脚本家、教育者。 1964年にソ連人民芸術家に選ばれた。 1965年、第4回モスクワ国際映画祭の審査員を務めた。^{[1] 2年後、}第5回モスクワ国際映画祭の審査員を務めた。^{[2] 1971年、}第7回モスクワ国際映画祭の審査員長を務めた。^[3]

グリゴリー・コジンツェフは、医師、セラピスト、小児科医のモイセイ・イサコヴィチ・コジンツェフ（1859年 - 1930年）のユダヤ人家庭に生まれ、妻のアンナ・グリゴリエヴナ・ルーリエはキエフのラビの家庭出身であった。母の姉は婦人科医で科学者兼医師のロザ・ルーリエ [ru]であった。母の兄は皮膚科医のアレクサンダー・G・ルーリエ（1868年 - 1954年）で、キエフ大学院医学研究所（1919年 - 1954年）の性病皮膚疾患の教授兼学科長であった。両親は1896年にキエフで結婚した。同年、MD MI コジンツォフによる「衛生に関する硫黄マッチの生産」と題する論文が別冊で出版された（チェルニゴフ州ノヴォズィプコフ地区の硫黄マッチ工場の衛生統計調査、スタロドゥーブ：タイポグラフィ AI コジンツォフ、1896 年）。MD MI コジンツォフは教育と地域研究のジャーナリズムにも従事し、さらに「アルコール依存症とそれに対する社会的闘争」（禁酒の擁護の冒頭、スタロドゥーブ：タイポグラフィ AI コジンツォフ、1896 年）や「ニコライ D. ドルゴルーコフ公爵」（伝記の資料、スタロドゥーブ：タイポグラフィ AI コジンツォフ、1903 年）の著者でもあった。 MI コジンツォフによるアルコール依存症治療、梅毒性関節症の臨床、その他の臨床医学の問題に関する多数の医学論文が、ロシアとドイツの健康雑誌に掲載されました。

コジンツェフは幼少期をチェルニゴフ県ノヴォジプコフで過ごした。彼の父親はノヴォジプコフの地区衛生検査官とノヴォジプコフ女子学校の医師を務めており、コジンツェフはノヴォジプコフ学校の1年生に入学した。

1913年、ノヴォズィプコフから移り、キエフ・ペチェールスク・ギムナジウムで学んだ。1915年以降はペチェールスクで5番目のギムナジウムとなった。父親は、ラージ・ジトーミル通り19番地にある商業クリニック「クヴィシサナ」と、トヴェルスカヤ通り7番地にある慈善家バブシュキンが建てた外科病院の無料診療所で患者を受け入れた。家族はマリインスコ・アニュエーション通り（後のサクサガンスコゴ通り）の22番地のアパート2に住んでいた。1919年、妹のリュボフとともに、アレクサンドラ・エクステルの私立絵画スタジオに通った。学校の他の生徒とともに、キエフの街路の祝典的な前衛的なデザインに参加した。

彼が最も魅了されたのは演劇であり、スペインの劇作家ロペ・デ・ベガの有名なスペクタクル「コテ・マルジャニシヴィリのフエンテ ・オベジュナ」の壁画装飾に参加することから仕事を始めた。彼はソロフツォフ劇場で働いた。マルジャノフや友人のセルゲイ・ユトケヴィチ、ミハウ・ヴァシンスキ、アレクセイ・カプラーとともに人形劇場を創設し、その後実験的な劇場「アルレクイン」を設立して自分で書いた劇を上演し、最後に民俗劇「マクシミリアン王」に基づいたストリートパフォーマンスを行った。1920年初頭、彼はペトログラードに行き、フリーアートワークショップ（旧帝国芸術アカデミー（現在のサンクトペテルブルク国立絵画彫刻建築アカデミー、IYレーピンにちなんで名付けられました））でナタン・アルトマンのクラスに入学し、同時にコテ・マルジャニシヴィリが率いるスタジオシアターコミックオペラで監督を務めました。

1921年12月、コジンツェフはエキセントリック劇場の宣言[ ^4]に「ズボンの中の救済」の部分を寄稿し（他の寄稿者はレオニード・トラウベルク、GKクリジツキー、セルゲイ・ユトケヴィチ）、彼らが主催した討論会で発表された。1922年、コジンツェフとトラウベルクは演劇工房「エキセントリック俳優工場」 （FEKS）  [ru]を組織し、同年、ニコライ・ゴーゴリの劇「結婚」をエキセントリックに再構想した作品を上演した。2年間にわたり、彼らは独自の題材に基づいてさらに3つの劇を上演し、1924年には映画におけるエキセントリック・コメディの分野に実験を移し、演劇工房を映画学校FEKSに変えた。^[5]

1924年、彼は映画スタジオ「セヴザプキノ」（現在のレンフィルム）で働き始めた。コージンツェフとトラウベルクの最初の短編映画「オクチャブリナの冒険」（1924年）は、彼ら自身の脚本に基づいた彼らの演劇経験の延長であり、政治（帝国主義者を支援したネップ党員を暴露する）とあからさまな道化行為を組み合わせる試みであり、ユーリー・ティニャノフによれば、「監督たちが蓄積した、映画に飢えた、とてつもないトリックのコレクション」であった。2番目の風変わりな短編映画「ミシュキ対ユデーニチ」（1925年）では、劇場から監督に加わったバラエティ俳優やサーカス俳優（セルゲイ・マルチンソンなど）はもはや主演せず、代わりにセルゲイ・ゲラシモフ、ヤニナ・ジェイモ、アンドレイ・コストリキンなどの映画学校の学生が俳優を務めた。

コージンツェフとトラウベルクの最初の長編映画、アドリアン・ピオトロフスキー脚本のロマンティックなメロドラマ『悪魔の車輪』（1926年）は、すでに成熟した作品でした。目もくらむような奇抜さへの愛着と、説得力のある都会生活の描写が組み合わされました。この映画では、監督だけでなく、撮影監督のアンドレイ・モスクヴィンとアーティストのエフゲニー・エネイも含まれ、彼らはコージンツェフのほぼすべての映画で一緒に仕事をしました。

FEKS の次の作品「外套」（1926 年）は、ニコライ・ゴーゴリの「サンクトペテルブルク物語」を映画化した作品で、ソ連の無声映画の傑作の 1 つとなった。有名なロシア人作家ユーリー・ティニャノフの脚本は、彼の監督のビジョンを発展させ、表現力豊かな映像の選択と、俳優の奇抜でグロテスクな演技の瀬戸際まで行った演技が、様式的には「ゴーゴリ風」の映画を生み出すことにつながった。

精力的で組織的な作業チーム FEKS は、すべての映画で新しい方向性を模索し、1927 年には独自の脚本に基づいた現代コメディ『リトル ブラザー』 (1927) も公開し、その後すぐに、デカブリストの反乱を題材にしたユーリー ティニャノフと G. オクスマンの脚本による歴史メロドラマ『大罪クラブ』 (1927) を制作しました。どちらの映画も観客に好評で、特に『大罪クラブ』は有名なロシアの批評家ヴィクトル シュクロフスキーが「ソ連で最もエレガントな映画」と評しました。

1927年8月から、コジンツェフは映画学校FEKSと合併した レニングラード舞台芸術大学で教師を務めた。

実験的なモンタージュ音響技術を使用した最初のサウンド映画『Alone』 （1931年）から、コージンツェフとトラウベルクの作品に新しい時代が始まりました。コージンツェフは短期間演劇活動を行い、『リア王』（1941年）、『オセロ』（1943年）、『ハムレット』（1954年）などの舞台を手掛けました。

1944年から、そして1960年からは教授の称号を得て、コジンツェフはVGIKのディレクターワークショップを率いた。彼の卒業生には、エルダール・リャザノフ、スタニスラフ・ロストツキー、ベンジャミン・ドルマン、ワシリー・V・カタニアンなどがいた。

彼の『ドン・キホーテ』（1957年）は古典映画化となった。1962年にコージンツェフは『我らが同時代のウィリアム・シェイクスピア』を出版し、それが彼の2つの傑出したシェイクスピア作品『ハムレット』（1964年）（1965年レーニン賞、1964年ヴェネツィア国際映画祭特別賞受賞）と『リア王』（1970年）の理論的準備となった。

1965年から1971年にかけて、コジンツェフはレンフィルムで監督ワークショップを主催した。また、歴史と理論に関するモノグラフ『ディープスクリーン』（1971年）と『スペース・トラジディ』（死後1973年に出版）も執筆した。

彼は1973年5月11日にレニングラードで亡くなり、ヴォルコヴォ墓地のリテラトルスキエ桟橋に埋葬された。

注: 1947 年以前のすべての映画はレオニード・トラウベルクとの共同監督です。

• シュナイダー、スティーブン・ジェイ編（2007年）。『501 Movie Directors 』ロンドン：カッセル・イラストレイテッド、p.144。ISBN 9781844035731. OCLC  1347156402.

• IMDbのグリゴリー・コジンツェフ
• Find a Graveの Grigori Kozintsev