フェリックス・パラ・エルナンデス(1845年11月17日 - 1919年2月9日)[ 3 ]は、19世紀後半から20世紀初頭にかけて活躍したメキシコの芸術家です。パラは生涯を通じて、メキシコシティにあるサン・カルロス美術アカデミーで装飾画の講師を務めました。パラは作品を通して、アカデミーや批評の世界で経験したり観察したりしたメキシコ文化の変化を示すテーマや物語を伝え、彼自身の視点から歴史や社会の変化を垣間見せてくれました。[ 4 ]さらに、彼の作品、特に先住民を描いた作品は、ディエゴ・リベラ[ 5 ]やホセ・クレメンテ・オロスコ[ 6 ]といった後世の壁画家たちにインスピレーションを与えました。
パラは1845年11月17日、メキシコのミチョアカン州モレリア近郊で生まれた。パラは1861年から1877年までメキシコ各地を転々とし、さまざまな美術学校に通った。[ 4 ]パラはこれらの学校で優れた才能を発揮し、1877年にはその芸術的才能が認められ奨学金を得た。[ 7 ]翌年、パラは芸術研究を続けるため大西洋を渡ってヨーロッパへ渡った。 [ 7 ]その後4年間、パラはフランスとイタリアで学び、1882年にメキシコに戻り、国立美術学校で装飾画の教授の職に就いた。[ 4 ]彼は1909年まで同校で専任として働き、その後国立美術館で副職に就いた。ここでは、他の芸術への情熱に集中し、スケッチや水彩画の技術を磨いた。 1915年、彼は同校の教授の職を辞した。当時、同校はもはや芸術的活動の追求に重点を置く機関ではなくなっていた。[ 4 ] 4年後の1919年2月9日、パラは現在のメキシコシティ郊外のタクバヤで死去した。享年73歳。
1861年、16歳のパラはメキシコのモレリアにあるサン・ニコラス大学の絵画科に入学した。[ 4 ]アカデミック絵画の分野で学んでいたパラは、3年間同大学に通った後、 1864年にメキシコシティにあるサン・カルロス美術アカデミーに移った。[ 8 ]ここでパラは、スペインの美術教育を受けたメキシコ人アーティストがほとんどを占める新世代の教授陣によって導入された、国内外の様式を融合させた作品に触れた。[ 8 ] [ 9 ]この経験により、パラはメキシコとヨーロッパの芸術様式の重要な要素を習得し、その多くが彼の作品に統合されているのを見ることができる。
アカデミー在籍中、パラはアカデミーの学生が制作した作品で構成される小規模な内部美術展で自身の作品を多数展示した。1871年には、ヨーロッパ風のヌードを展示した。[ 4 ] 2年後の1873年には、彼の最も注目すべき作品の1つである、キャンバスに油彩で描かれた「パドヴァ大学で新しい天文学理論を実演するガリレオ」を展示した。[ 4 ]この作品に続いて、1875年にはキャンバスに油彩で描かれた「フライ・バルトロメ・デ・ラス・カサス」が公開された。 [ 4 ]そして最後に、1877年には、パラは「征服のエピソード:チョルーラの虐殺」を展示した。この作品は、彼のその後の人生に大きな影響を与えることになる。[ 4 ]コルテスとメキシコ全土を征服し、その過程で先住民文化を破壊した彼の歴史的なアカデミック絵画は、パラに大学からの奨学金をもたらし、大西洋を渡ってヨーロッパで芸術教育を続けることができた。[ 4 ] [ 9 ]
1878年から、パラはフランスとイタリアを行き来しながら4年間を過ごし、他の巨匠画家から学び、彼らの下で働いた。1882年にその旅を終えたパラは、故郷のメキシコに戻ることを決意し、国立美術学校で装飾の教授の職に就いた。 [ 4 ]
1882年にメキシコに帰国したパラは、国立美術学校で装飾の教授の職に就いた。装飾とは、スケッチを基本とした美術技法である。[ 4 ]パラは教授職に就いた後も油絵具を使い続け、1898年に『ソロ』 、1917年に『鍋のある静物』などの作品を制作した。しかし、新しい教職に就いたため、油絵作品を制作したり、公に発表したりする頻度は大幅に減少した。[ 10 ]
1882年から1909年までは、芸術機関での役割が彼の主な関心事であり、唯一の職業であったが、その後、教授としての職務を続けながら国立博物館で働き始めた。[ 4 ]博物館での勤務中、パラは水彩という新しい媒体の実験を始めた。これらの媒体を使用して制作された作品のうち、彼の作品として確認されているものは少なく、確認されているものも正確な日付は特定されていない。とはいえ、木々のある風景を描いた無題の作品などは、世紀末頃またはその直後の彼の能力を示している。[ 10 ]
パラは1915年に正式に学校での職を辞し、33年間の教授としての任期を終えた。[ 4 ]美術教育からは身を引いたものの、彼は芸術活動を続け、1917年には前述の「鍋のある静物」を制作した。これは1919年に亡くなる前の最後の作品として知られている。[ 4 ] [ 10 ]
パラの1877年の作品「征服のエピソード:チョルーラの虐殺」は、エルナン・コルテスを含む勝利したスペインの征服者たちが、敗北したチョルーラの先住民の上に立っている様子を描いている。作品の光は、絵画の中央にいるコルテスの姿を強調しているが、物語を導き、作品のメッセージを伝える他の重要なディテールもある。コルテスの左側には亡くなった先住民の男性が横たわり、コルテスの右側には先住民の女性とその子供が身をかがめている。コルテスの後ろには、勝利の戦利品を熱心に品定めする他のスペイン人たちが立っている。[ 11 ]
この作品に描かれた先住民の状態は、複数のレベルで重要な意味を持っています。まず第一に、彼らは皆敗北し、恐れているように見え、描かれている出来事の感情的なストレスを象徴し、この絵画の物語を推進しています。さらに微妙なことに、これらの人物の配置によって暗黙のメッセージが伝えられています。作品の中で、先住民は誰一人として征服者よりも高い位置に描かれていません。これは、スペイン人が自分たちの方が「文明化」されており、したがってその地域の先住民よりも優れているというスペイン人の信念を皮肉っています。さらに、亡くなった先住民の男性の身体の姿勢は重要な意味を持っています。彼は動かずに横たわっており、その身体は磔刑を模倣した姿勢になっています。 [ 11 ]このディテールは、作品を征服そのものの意図、つまりキリスト教を新世界に広めるという意図と結びつけています。
パラの作品に描かれた先住民の姿が持つ最終的な意味は、先住民文化の未来への暗示にある。男性が死ぬと、新たな子孫を残すことができなくなるため、その血統は途絶える。これは先住民文化全体にも当てはまる。スペインの侵略者によって先住民が命を落とすにつれ、先住民の慣習を受け継ぐ者が減り、文化の未来はますます短くなっていくように感じられるのだ。
ミチョアカノ フェリックス パラ エルナンデス、アンティグア アカデミア デ サン カルロスの展示会。国立芸術文学研究所 (INBA) は、2008 年にフェリックス・パラで学んだことを評価するための教育を行っています [...]