フランク・コーコラン

フランク・コーコラン（/ ˈ k ɔːr k ər ən / KOR -kər-ən ; 1944年5月1日生まれ）はアイルランドの作曲家である。^[1]彼の作品には室内楽、交響曲、合唱、電子音響音楽が含まれており、それらを通してアイルランドの神話や歴史を探求することも多い。

「私は芸術音楽に遅れて参加した。子供時代の音風景は生き続けている。想像力と知性を備えた最高の作品は、悪魔祓いの、賞賛の、発掘的なものであるべきだ。私は「アイルランド」の夢の風景、2つの言語、イデオロギーやプログラムではなく歴史のポリフォニーを熱烈に信じている。アイルランドの作曲家はまだ私たちの過去を適切に扱ったことがない。前進する道、つまり最新の形式と技術（私にとっては特にマクロ対位法）は、最も深い人間の経験に戻る道である。」^[2]

ティペラリー州ボリソケーン生まれのコーコランは、ダブリン、メイヌース（1961-64年）、ローマ（1967-69年）、ベルリン（1969-71年）で学び、ベルリンではボリス・ブラッハーに師事した。1971年から1979年までアイルランド政府教育省の音楽検査官を務め、その後ベルリン芸術家プログラムの作曲家フェローシップ（1980-81年）を獲得した。ベルリン（1981年）、シュトゥットガルト（1982年）、ハンブルクで教鞭を執り、ハンブルクでは国立音楽・演出芸術大学で作曲と理論の教授を務めた（1983-2008年）。彼は1989年から1990年にかけて米国のウィスコンシン大学ミルウォーキー校で客員教授およびフルブライト研究員を務め、カリフォルニア芸術大学、ハーバード大学、プリンストン大学、ボストン大学、ニューヨーク大学、インディアナ大学で客員講師を務めた。^[3]

コーコランは、1983年の設立当初からアイルランドの芸術家アカデミーであるアオスダナの会員であり、ウィーンで交響曲第1番『風の交響曲』が初演された最初のアイルランド人作曲家である（1981年）。^[4]

コーコランさんはドイツとイタリアに住んでいます。

1970年代後半、コーコランは「マクロ対位法」と呼ぶ技法を開発した。ヴィトルド・ルトスワフスキやジェルジ・リゲティによる同様のアプローチに関連しており、これは「伝統的な対位法のように、あるラインと別のラインの音程の互換性に重点を置くのではなく、音の層を対位法的に扱うことを指す」^[5]。この技法を適用した最初の作品はピアノ三重奏曲（1978年）である。ここでは、3つの楽器がそれぞれ独立した音の層を形成し、独自の速度、個別の拍子、小節数などで動いている。個々のラインは全体を通して透明のままである。スコアの特定のポイントで、ミュージシャンは一時停止して、同時に再開するように求められている。^[6]

コーコランはアイルランドの血統を強く意識しており、ケルト神話や現代アイルランド文学に着想を得た作品を数多く作曲している。1996年から2003年にかけて書かれた様々なジャンルの一連の作品は、古代アイルランドの物語『ブイル・シュイブネ』の題材となった、北アイルランド出身の7世紀のマイナーな王「マッド・スウィーニー」の生涯に焦点を当てている。他の多くの作品もアイルランドに焦点を当てており、合唱曲『中世アイルランドのエピグラム9つ』（1973年）、打楽器曲『ケルズの書のための音楽』（1990年）、そしてアイルランドの作家ジェイムズ・ジョイス、サミュエル・ベケット、ガブリエル・ローゼンストック、シェイマス・ヒーニーの作品を参照した作品などがある。

1999 年以降 (継続中) に執筆された、「Quasi ...」という単語で始まるタイトルの別の一連の作品では、音楽のインスピレーションと創造的な原材料の両方として機能するビジョンや音楽形式、コンチェルティーノ、ラメント、フーガ、サラバンダ、ピチカートなどの表現などの概念を強調し、解釈しています。

コーコラン氏は、これまでのキャリアを通じて数々の賞を受賞しています。最近の受賞は次のとおりです。

• フェイス・セオイル賞、1973年
• ヴァーミング賞、1974年
• ダブリン交響楽団賞、1975年
• 1995年、ケルンのStudio Akustische Kunst（ジョイスピーク音楽のため）
• 1999年ブールジュ国際エレクトロアコースティック音楽コンクール（スウィーニーズ・ビジョン）
• EMS賞、ストックホルム、2002年（Quasi Una Missa）
• 2011年コーク国際合唱祭でショーン・オ・リアダ記念賞を受賞
• 2013年国際合唱音楽財団第1位（俳句8句）

• ピアノ三重奏曲、ザ・クアレ・ホーク、弦楽四重奏曲第1番、音と沈黙のジェスチャー、神話、ヘスケス・トリオ、マデリン・バークレー（fl）、テストール四重奏団、アイスリング・ドゥルーリー・バーン（vc）、フランク・コーコラン（pf）、ロジャー・ドイル（perc）による演奏、Self Help 101（LP、1980年）より。
• Mikrokosmoi、アイルランド室内管弦楽団、フィオヌーラ・ハント指揮による演奏、Black Box Music BBM 1013 (CD、1998)。
• 交響曲第2番、第3番、第4番は、アイルランド国立交響楽団、コルマン・ピアース指揮により演奏され、Marco Polo 8.225107（CD、1999年）に収録されています。
• マッド・スウィーニー；ケルズの書の音楽；木管五重奏；スウィーニーのビジョン、Das Neue Werk NDR Ensemble、Percussion Modern、シュトゥットガルト木管五重奏団による演奏、Black Box Music BBM 1026 (CD、1999)。
• トラウアーフェルダー、モダン・パーカッション、ヨアヒム・ヴィンクラー（指揮）演奏、収録：Hochschule für Musik und Theater Hamburg [ラベルコードなし] (CD、2000)。
• 準ウナミサ;ピアノトリオ;バルタザールの夢;ローゼンシュトック歌曲5曲;管楽器五重奏曲第3番。スウィーニーの別れ、ヘスケス・トリオ、ザビーネ・ゾンマーフェルト（ソプラノ）、ハンブルク・トリオ、ダイダロス・クインテットによる演奏、収録曲：col Legno WWE 1CD 20214 (CD、2003)。
• スウィーニーズ・スミザリーンズ;ファイブ・トラウアーフェルダー; Tradurre – トラドゥーレ;弦楽オーケストラのためのコンサート。「言葉のない5つの歌」 演奏：アンサンブル・フュア・ノイエ・ムジーク・ミュンヘン＆ディーター・チチェヴィッツ（指揮）、打楽器アンサンブル・ミュンヘン＆ディーター・チチェヴィッツ（指揮）、ディー・マウルヴェルカー＆エレクトロニクス、アイリッシュ・チェンバー・オーケストラ＆デイヴィッド・ロバートソン（指揮）、ダス・ノイエWerk NDR Ensemble & Dieter Cichewicz (cond.)、収録: Composers Art Label cal-13017 (CD、2003)。
• 準ウナヴィジョン;アイスエッチング No.2 ;準協奏曲; 「ア・マーリン・デ・バーラ」の準変奏曲;ピチカートに近い;アイルランド詩の準側面演奏：アンサンブル・モダン & シアン・エドワーズ (指揮)、デヴィッド・ストロンバーグ (vc)、カントゥス・カンマーオーケストラ & ベロスロー・シプス (指揮)、ワイヤーワークス・アンサンブル & ルネ・グリカース (指揮)、国立室内合唱団 & セルソAntunes (cond.)、Constantin Zanidache (va)、収録: Composers Art Label cal-13021 (CD、2006)。
• チェロ協奏曲、ラプソディエッタ・ジョイスアナ、ラプソディック・ボウイング、デュエッティ・アイルランド、マーティン・ジョンソン（vc）、ファーガル・コールフィールド（pf）、RTÉナショナル交響楽団、ギャヴィン・マロニー（指揮）による演奏、RTÉ lyric fm CD 154（CD、2017年）より。

• Annette Kreutziger-Herr: 「Frank Corcoran」、Komponisten der Gegenwart (KdG) (ミュンヘン: edition text+kritik、1992 年以降)、第 5 付録、1994 年 7 月。
• アクセル・クライン: Die Musik Irlands im 20. Jahrhundert (ヒルデスハイム: Georg Olms Verlag、1996)。
• ジョン・ペイジ：「戦後の『アイルランド』交響曲：フランク・コーコランの交響曲第2番」、ガレス・コックス、アクセル・クライン（編）：『20世紀のアイルランド音楽』（ダブリン：フォー・コーツ・プレス、2003年）、134～149ページ。
• ヘイゼル・ファレル：「フランク・コーコラン」、ハリー・ホワイトとバラ・ボイデル編『アイルランド音楽百科事典』（ダブリン：UCDプレス、2013年）、243～245ページ。
• ベンジャミン・ドワイヤー：「フランク・コーコランとのインタビュー」、B. ドワイヤー著『Different Voices。アイルランド音楽とアイルランドの音楽』（Hofheim: Wolke Verlag、2014年）、94～111ページ。
• ハンス＝ディーター・グリューネフェルト（編）：古くて新しい – ショーン・アグス・ヌア。アイルランドの作曲家が自ら発明する。フランク・コーコラン。 Festschrift at Seven0 (リューベック: 編集者、2015); ISBN  978-3-00-050153-1。