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| 「私のお嬢様のために」 | |
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| ムーディー・ブルースのシングル | |
| アルバム「セブンス・ソージャーン」より | |
| A面 | 「私はただの歌手です（ロックンロールバンドの）」 |
| リリース | 1973年1月19日 |
| 記録済み | 1972 |
| ジャンル | プログレッシブ・ロック |
| 長さ | 4:01 |
| ラベル | しきい値 |
| 作詞家 | レイ・トーマス |
| プロデューサー | トニー・クラーク |
「For My Lady 」は、レイ・トーマスが作曲した曲で、ムーディー・ブルースの1972年のアルバム『Seventh Sojourn』に収録されています。シングル「 I'm Just a Singer (In a Rock and Roll Band) 」のB面としてもリリースされました。
歌詞と音楽
「For My Lady」の歌詞は、歌手の真実の愛への願いについてである。[1]歌詞は、トーマスがこの曲を書いた当時、離婚したばかりだったことに触発されたのかもしれない。[1]
音楽ジャーナリストのジェフリー・フリークスは「フォー・マイ・レディ」を「シンプルで、すっきりとしていて、至福のロマンティックな曲」であり「この上なく優雅」だと評した。[1]ムーディー・ブルースの伝記作家マーク・クッシュマンは「歌詞が前向きであるにもかかわらず、メロディーと心のこもったボーカルパフォーマンスが悲しみを伝えている」と感じた。[2] タンパ・トリビューンの評論家ラルフ・ハロルドは「海の波のシンバルの音と航海のハモニカとオルガンの背景でいくぶん奇抜ではあるが、ほとんどエリザベス朝風の優雅なラブソング」と評した。[3]
ある時点でジャスティン・ヘイワードがギターを弾くと、一部の聴衆はギターの弦が切れたと思ったという。[4] しかしヘイワードによると、それは切れた弦ではなく、単に歌詞に合わせて「ゆっくりと頭を下げる」ために強調して弾いただけだったという。[4]
受付
ローリング・ストーン誌の評論家スティーブ・ディトリーは「フォー・マイ・レディ」を「人生の海で愛を探す魅力的なチャンティ」と評した。 [5] スター・フェニックス紙の評論家ゲイリー・タニャンは「アルバムの曲」と呼び、「気まぐれで弾むような小さな曲で、思わず口ずさみたくなる」と述べている。 [6] カマリロ・スター紙の評論家ディーン・ホフマンは「海のチャンティ風に作られた楽しいラブソング」であり、アルバムの「最も輝かしい瞬間」の1つであると述べている。 [7]
カッシュマンは、「フォー・マイ・レディ」はトーマスの「最も美しく、不朽の名曲」であると同時に「トーマスが書いた最も愛らしい曲であり、彼の歌唱の中でも最高のものの一つ」であると感じた。[2] クラシック・ロック・ヒストリーの評論家ブライアン・カチェジャンは、「フォー・マイ・レディ」をムーディー・ブルースの7番目に偉大な曲と評価し、「この曲の弾むようなフルートのオープニングは、アイルランドの民族的な童話のようなサウンドで、どこか海へ連れて行ってくれるような感じがした」と述べた。[8]
「For My Lady」はシングルのA面曲としてはリリースされなかったが、ペンシルバニア州のラジオ局WSANで頻繁にオンエアされた。[2] 「For My Lady」が「I'm Just a Singer (In a Rock 'n' Roll Band)」のB面曲としてリリースされた理由の1つは、この曲がSeventh Sojourn のラジオで最も頻繁に再生された曲の1つだったためである。[2]
「フォー・マイ・レディ」は、 1974年の『This Is The Moody Blues』や1994年の『Time Traveller』など、いくつかのムーディー・ブルースのコンピレーション・アルバムに収録された。 [9] [10]
ライブ
ムーディー・ブルースは、この曲が最初にリリースされてから何年もの間、「フォー・マイ・レディ」をライブで演奏しなかった。これは、トーマスがリードボーカルを歌い、曲の中でフルートを演奏しているからだろうが、バンドはフルートをシンセサイザーに置き換えることもできただろう。[1]彼らは1992年9月にコロラド州のレッドロックス野外劇場で行ったコンサートで、この曲を初めてライブで演奏した。 [1] そのショーでは完全なオーケストラがいて、オーケストラの木管楽器がフルートのパートをカバーすることができた。[1]そのパフォーマンスは、コロラド交響楽団とのA Night at Red Rocksでリリースされた。[11]その後、バンドはトーマスが2002年に引退するまで、オーケストラ伴奏を使ったショーでこの曲をライブで演奏し続けた。[1]
人事
- レイ・トーマス– リードボーカル、フルート
- ジャスティン・ヘイワード– アコースティックギター、バックボーカル
- ジョン・ロッジ– ベースギター、バックボーカル
- マイク・ピンダー–チェンバレン、バックボーカル
- グレアム・エッジ– ドラム、パーカッション
参考文献
- ^ abcdefg フリークス、ジェフリー（2019）。ムーディー・ブルース：すべてのアルバム、すべての曲。ソニックボンド。p.73。ISBN 9781789520422。
- ^ abcd クッシュマン、マーク（2018）。『長距離航海者：ムーディー・ブルースの物語』第1巻（1965年 - 1979年）。ジェイコブス・ブラウン・プレス。pp.429–430, 433, 451–454。ISBN 9780999507803。
- ^ Harold, Ralph (1972年12月30日). 「...Moodysは同じ旅行を違ったものにする」. Tampa Tribune . p. 10-A . 2024年3月24日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ ab ウィンセンセン、エドワード (2001)。『ムーディー・ブルース・コンパニオン』。ウィン。p. 121。ISBN 0964280892。
- ^ 「ローリングストーン誌のレビュー」ローリングストーン誌。2008年6月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年9月4日閲覧。
{{cite magazine}}: CS1 maint: bot: 元の URL ステータス不明 (リンク) - ^ Tannyan, Gary (1972年12月7日). 「Moody Blues」. Star-Phoenix . p. 4. 2024年3月24日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ Hoffman, Dean (1973年2月22日). 「Platter Chatter」. Camarillo Star . p. B-3 . 2024年3月24日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ カチェジャン、ブライアン（2022年6月）。「ムーディー・ブルースのトップ10曲」クラシック・ロック・ヒストリー。 2023年2月2日閲覧。
- ^ エダー、ブルース。「This Is the Moody Blues」。オールミュージック。 2024年3月24日閲覧。
- ^ リッチー・ウンターバーガー。「タイム・トラベラー」。オールミュージック。 2024年3月24日閲覧。
- ^ エダー、ブルース。「コロラド交響楽団とレッドロックスの夜」。オールミュージック。 2024年3月24日閲覧。