エマ・フェレイラ

エマ・フェレイラ
エマ・フェレイラが、2012 年のBritWeekイベントでレッドカーペットを歩いています。
生まれる	( 1975-12-14 )1975年12月14日（48歳） バッキンガムシャー、イングランド、イギリス
国籍	イギリス
教育	オーティス芸術デザイン大学、サンタモニカカレッジ
知られている	写真、ミクストメディア、絵画
動き	私の幻想の現実（TROMI）

エマ・フェレイラ（1975年12月14日生まれ）は、イギリスの現代美術家、彫刻家、写真家、起業家、慈善家です。ロサンゼルスに住み、活動しており、カリフォルニア州カルバーシティにスタジオを構えています。

彼女の作品はロンドン、ロサンゼルス、ニューヨーク、トロント、バルセロナのギャラリーで展示されており^[1]、表現力豊かな色彩と豊かな質感と動きが特徴です。^[2]

フェレイラはこれまで40の展覧会に参加し、ビバリーヒルズのクリスティーズ・オークションハウスで作品を販売し、イタリアのベニスで開催された第55回ビエンナーレで展示され、 BlackBook、Fabrik Magazine、The Malibu Times、h Magazine、Luxe Interiors + Design、InStyle、Haute Living、In Touch Weekly、Esquireなどの出版物で取り上げられました。また、 2009年から2010年までBritWeekのアート委員長を務め、このイベントに積極的に関わっています。

エマは、2015年にバークシャー・アンド・バッキンガムシャー・ライフ・トゥデイ誌によって、アマル・クルーニー、ケイト・ウィンスレット、エリザベス女王とともにバッキンガムシャー出身のインスピレーションを与える女性トップ100に選ばれました。

「Enter Eden」と題されたこの彫刻は、アップル社とその創設者であるスティーブ・ジョブズへのオマージュです。

フェレイラは、TROMI (The Reality of my Illusion)、Concept House Inc、The Concept Box、The Concept Collection などのブランドの創設者です。

フェレイラはイギリスのバッキンガムシャーで生まれ、一人っ子として育った。^[1]母親はイギリス人で、父親はインド人とカリブ人のハーフである。^[2]フェレイラは幼い頃から田舎の環境を離れて生活したいと考え、この決断がきっかけで後に美術学校を中退し、旅への願望に屈した。

出版社「アンチテーゼ・コレクティブ」のオーナー、アン・ツァンとのインタビューで、フェレイラは教育がかけがえのないものであると考えているが、旅行は「人が受けられる最高の教育」であると考えていると述べている。^[2]さらに、フェレイラは旅行者としての旅が「彼女の作品にインスピレーションを与える創造性とビジョンの背後にある力」であると考えている。^[2]

フェレイラは1998年からロサンゼルスに住んでいます。彼女はバッキンガムシャーのビーコンズフィールドにあるオーティス芸術デザイン大学で正式な訓練を受け、サンタモニカカレッジで写真を学びました。^[3]この写真コースが、フェレイラに再び写真という媒体への興味を抱かせたのです。

フェレイラは、アクリル、メタリックペイント、樹脂、個人アーカイブからの記念品などの混合メディアを使用することで、比較的短期間で批評家やコレクターの注目を集めることに成功しました。^{[1] [2] [3]}ファブリックとのインタビューで、フェレイラはエネルギーを捉えたいという願望が彼女の作品の原動力であると述べ、この人間のエネルギーを認識していることが彼女の成功の要因であると考えています。^[4]彼女の作品は数多くの企業に購入されており、ミュージシャン、映画スター、プロデューサーを含む膨大な個人および有名人のコレクターリストを獲得しています。^[3]

フェレイラのロサンゼルスでの最初の写真アートショーはテレル・ムーア・ギャラリーで開催され、テリー・リチャードソンの父である著名な写真家ボブ・リチャードソンが編集を担当した。

TROMI はフェレイラの最新のインスタレーションで、「私の幻想の現実」を意味するこの言葉は、このアーティストのブランドにもなっています。^[3]フェレイラが述べているように、彼女の最新作を取り巻く精神は、私たちが自由に使える状況を活用すれば、私たちの夢は効果的に現実に変えることができるという概念です。彼女が描写するこれらの状況は、自由、選択、そして欲望です。実存主義とほぼ同じ流れで、哲学としてのTROMI は、何よりも私たちの個人の自由に焦点を当て、人生に意味を与え、最大限の情熱を持って欲望を実行する責任を強調しています。

フェレイラは、この概念を、複合メディアと写真の融合を通じて芸術的に表現しました。アクリル プレキシやガラスなどの素材に写真を印刷する独自の方法と、被写体を吊り下げて両側から見ることができるように半透明のパネルを重ねる別のプロセスにより、フェレイラは、軽くて夢のような品質を持つと表現される美学を生み出しています。^[3] TROMIアート シリーズで採用されている技術的プロセスは、「レイヤー主義」および「トランスレイヤー主義」と呼ばれ、どちらもアーティストが作った言葉です。

レイヤー主義は、フェレイラの芸術作品のほとんどを網羅しています。レイヤー主義とは、言葉、フレーズ、画像などが書かれた平らな紙やテクスチャのある紙など、さまざまな媒体を重ねる技法を指します。素材は互いに重ねられ、フェレイラが精密さと自発性と考えるものの複合空間を示す効果を生み出します。ただし、レイヤー主義は特定の媒体に限定されるものではなく、互いに重ねて構成を作成できるアイテムであれば、レイヤー主義スタイルを作成できます。

トランスレイヤー主義は、半透明性とレイヤー主義の融合です。レイヤー主義のスタイルと技法を包含しながらも、トランスレイヤー主義は透明性という要素が加わることで微妙に異なります。この並置により、空間が生まれ、その中で光とエネルギーが自由に動きます。

レイヤーはフェレイラにとって人生の比喩となっています。フェレイラは、作品が多数のレイヤーで構成されているのと同じように、私たちの存在も多数のレイヤーで構成されていると考えています。さらに、透明および半透明の要素を加えることで、私たちの人生のレイヤー間の空間を象徴しています。ちなみに、フェレイラは自分自身をレイヤーリストとトランスレイヤーリストの両方と呼んでいます。

フェレイラが現在のプロジェクトに付けたタイトル「ジプシーのキス」は、世界中のホテルの部屋で撮影された写真画像を特集した、コーヒーテーブルブックであり、世界的なアートショーです。本のタイトルは、ジプシーのキスが一度で受け手の認識を変える力を持つという物語を語る同名の神話から取られています。ただし、この変化の程度は、キスの力を信じる個人の意志次第です。

この本の芸術的要素は、フェレイラのTROMIインスタレーションと同じ前提に従っています。Kiss of the Gypsyは、探求が生きる鍵であり、自由、欲望、意図がすべて重要な役割を果たしているというアーティストの考えを検証しています。このコレクションの写真はフェレイラによって撮影され、アーティストを被写体として取り上げています。画像は、カメラと被写体を同時に物理的に動かすことで動きを加えるという、彼女自身が開発したスタイルで実行されます。

• マニー・パッキャオ
• ジャスティン・ティンバーレイク
• ジェレミー・ピヴェン
• リアン・ライムス
• ジェイソン・ステイサム
• ケリー・サイモン
• デニス・ホッパー
• ショーン・トーブ
• ロバート・ダウニー・Jr.
• エイミー・アダムス
• ウィル・ウォード
• マルーフ兄弟

• ラスベガスのコスモポリタン
• パームス カジノ リゾート
• リッツ・カールトン、アトランタ、ジョージア州
• モナーキークロージング株式会社
• フォティノス ブラザーズ ワイナリー、カリフォルニア州ナパバレー
• NBC、カリフォルニア
• サシ ラウンジ、マンハッタン、カリフォルニア州
• Korbel Media Co.、カリフォルニア州ビバリーヒルズ
• ムーンタイドメディア社、カリフォルニア州
• ハリスコーポレーション、カリフォルニア州
• ミカト サファリズ、ニューヨーク
• ニコロデオン、カリフォルニア州
• 20世紀フォックス、カリフォルニア州
• アルケミー スパ、カリフォルニア州
• W ホテル、ウェストハリウッド、カリフォルニア州
• ハイネケン、ニューヨーク

• 2015 ビエンナーレ、ダニエリ、ヴェネツィア、イタリア
• 2013 スパルタギャラリー、カリフォルニア州ハリウッド
• 2013 ビエンナーレ、ダニエリ、ヴェネツィア、イタリア
• 2011 ファクトリーロフト、カリフォルニア州ロサンゼルス
• 2011 サンセット アンド ヴァイン ハリウッド、カリフォルニア州
• 2010 フランク・ピクチャー・ギャラリー、ベルガモット・ステーション、サンタモニカ、カリフォルニア州
• 2010 クリサントゥーギャラリー、ウェストハリウッド、カリフォルニア州
• 2009 フランク・ピクチャー・ギャラリー ベルガモット・ステーション、サンタモニカ、カリフォルニア州、「露出」
• 2009 フェレイラ ギャラリー、DCCT.org 募金活動、カリフォルニア州カルバーシティ
• 2009 ヘック アート スタジオの注目アーティスト、ブリットウィーク、カリフォルニア州ビバリーヒルズ、「回顧展」
• 2009 アゴラ ギャラリー、カルバーシティ アート ウォーク、カルバーシティ、カリフォルニア州
• 2009 フェレイラ ギャラリー、MOPOED 募金活動、カリフォルニア州カルバーシティ
• 2008 トライベッカ シネマズ ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク州
• 2008 ワット・ドン・チェンチェンマイ、タイ、「私たちの子供たち」
• 2008 マリブ リビング、カリフォルニア州マリブ、「ミックス メディア」
• 2008 メゾン リュクス、カリフォルニア州マンハッタン ビーチ、「フェレイラ プレゼンツ」
• 2008 フェレイラ ギャラリー、カリフォルニア州カルバーシティ、「LSDAD」
• 2007 スピン ギャラリー、カリフォルニア州ベニス、「クラシック ビューティー」
• 2007 フェレイラ ギャラリー、カリフォルニア州カルバーシティ、「人生が踊るとき」
• 2007 グラッドストーンギャラリー、トロント、カナダ、「フィーバー」

• 2010 ブリットウィーク アート ショー、カリフォルニア
• 2009 META、カリフォルニア州ハリウッド
• 2009 C2 ギャラリー、ベニス、カリフォルニア
• 2009 ベニス アート ウォーク、ベニス、カリフォルニア州
• 2009 作品はカリフォルニア州ビバリーヒルズのクリスティーズでオークションに出品されました
• 2008ジェンスラー・アーキテクチャー、カリフォルニア州サンタモニカ
• 2008 ベニス アート ウォーク、ベニス、カリフォルニア州
• 2008 ディヴァイン デザイン ショーケース、カリフォルニア州ビバリーヒルズ
• 2008 DCCT.org アート ショーケース ビバリー ウィルシャー ホテル ビバリーヒルズ、カリフォルニア州
• 2008 カリフォルニア州ビバリーヒルズのクリスティーズオークションで作品が販売される
• 2008 デボラ ペイジ ギャラリー、カリフォルニア州サンタモニカ
• 2008 オペレーション・スマイル・ガラ、カリフォルニア州マリブ
• 2007 グレイストーン邸宅、住宅と庭園ツアー、カリフォルニア州ビバリーヒルズ
• 2007 ファーマーニ ギャラリー、LA ペインティング、カリフォルニア州ビバリーヒルズ
• 2007 ベニス・コンテンポラリー、ベニス、カリフォルニア州
• 2006 ベニス ラウンジ、ベニス、カリフォルニア州、「リフレクション」
• 2005 ムーアギャラリー、カリフォルニア州イングルウッド、「セブン」
• 2005 レッドハウスギャラリー、ベニス、カリフォルニア州
• 2005 5th and Sunset、ロサンゼルス、カリフォルニア州、
• 2005 ムーアギャラリー、カリフォルニア州イングルウッド、「ベア」

フェレイラは旅を通じて、訪れた国々の人々が受けている苦しみを知りました。こうした経験が、今度は彼女の慈善活動と人体への芸術的な賛美の原動力となっています。^[1]彼女は国内外で多くの活動に携わっており、特に子供たちを支援する慈善団体の提唱者でもあります。現在、フェレイラは Dreams Can Come True と Shakti Pictures の理事を務めています。

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