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エドナ・アンドラーデ | |
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| 生まれる | 1917年1月25日 |
| 死亡 | 2008年4月17日（享年91歳） |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 教育 | ペンシルバニア美術アカデミー |
| 知られている | 油絵 |
| 動き | オプアート幾何学的抽象 |
エドナ・アンドラーデ（1917年1月25日、バージニア州ポーツマス- 2008年4月17日、フィラデルフィア）は、アメリカの抽象画家である。彼女は初期のオプ・アーティストであった。[1]
オプアート
オプアート運動とは、錯覚や光学的効果を利用した絵画や彫刻を指します。オプアートには、ポスト印象派、未来派、構成主義、ダダイズムなどの他の運動の作品にも同様に見られるグラフィック要素と色彩の使用が含まれます。[2]
幼少期と教育
エドナ・デイビス・ライトは1917年1月25日、バージニア州ポーツマスで生まれました。1935年から1936年にかけて、アンドラーデはペンシルバニア州メリオンのバーンズ財団で学びました。8歳の頃から、デッサンや絵画の練習を奨励されていました。[3] 1937年にペンシルバニア大学 で美術学士号を取得しました。1938年にペンシルバニア美術アカデミーで大学院課程を修了しました。[4]
ペンシルバニア美術アカデミー在学中、アンドラーデは2つのクレソン旅行奨学金を受賞しました。第二次世界大戦後の旅行中、アンドラーデはバウハウス運動やその他のドイツモダニズムの例に出会いました。 [4]ヨーロッパで起こっていた芸術的実験は、アンドラーデのデザイン、色彩、抽象化へのアプローチに影響を与えました。
1941年に彼女は建築家プレストン・アンドラーデと結婚し、1946年にフィラデルフィアに移住し、そこで残りの人生を過ごした。[4]
キャリア
卒業後、アンドラーデはバージニア州ノーフォークの小学校で美術を教えた。その後、ニューオーリンズのチューレーン大学で教鞭をとった。フィラデルフィアに移り、芸術大学で教え始め、30年間教鞭をとった。キャリアの初期にはフリーランスで草稿を書いていたが、結婚生活が終わるまで自分のキャリアを自分でコントロールすることはなかった。[5]
アンドラーデの初期の作品には、水彩コラージュや抽象的な風景画のインク画（芸術の溢れ出し）などがある。第二次世界大戦中、彼女は現在のCIAの宣伝資料を手がけた。[5]彼女はキャリアを通じて、フィラデルフィア自由図書館や救世軍の委託を受けて公共の芸術作品を制作した。[4]
1950年代初頭、アンドラーデは限られた色彩と多様な形状を用いた高度に抽象的で幾何学的な絵画を描き始めた。[6] 彼女の作品は、フィラデルフィア美術館、[7]ブエノスアイレス現代美術館、[8]ワシントンD.C.の国立美術館、[ 9]ペンシルベニア美術アカデミー、ヒューストン美術館、ダラス美術館、バージニア美術館、ボルチモア美術館、ユタ美術館、デラウェア美術館など、数多くの美術館に収蔵されている。[10]彼女の文書はアメリカ美術館アーカイブに保管されている。[11]
スタイル
オプアート運動の一環として、アンドラーデのスタイルは知覚の本質に立ち向かい、高度に抽象化された幾何学的なイメージを生み出している。彼女の油絵は幻想的な性質を持っているため、「光学芸術」と呼ばれている。アンドラーデが幻想的な芸術を作り始めると、彼女は有機的な抽象からハードエッジの幾何学へと移行し、対称的な正方形と色の並置を強調した。[12]
アンドラーデの絵画スタイルは、幻覚的な構図を生み出すことが多く、サイケデリックな外観で、しばしば動いているかのようである。彼女の絵画には物語も主題もなく、それがアンドラーデを抽象画家として位置づけている。フィラデルフィアインクワイアラー紙のインタビューで、アンドラーデは自身の絵画について「感情を表に出すようなものではありません。完全に視覚的であるという決断なのです。物語は伴いません」と述べている。[5]アンドラーデと彼女の絵画が示すように、それらは物語を伝えるというよりも美的実験に基づいた複雑な視覚体験である。
彼女のスタイルは、最も有名な絵画「モーション4-64」に最もよく表れています。モーション4-64は、白黒の長方形を特徴とする48インチの正方形の油絵です。端は内側に曲がっており、鑑賞者をキャンバスの中心に引き込み、幻想的な体験を生み出します。[13]彼女は曲線を描いて幻想的な空間を作り出し、観客は幾何学的で流れるようなデザインの中で動きを視覚的に体験します。1965年の「ターボI」などの他の絵画では、線と円運動を使用して審美的に魅力的なキャンバスを作成することで、知覚の科学を鑑賞者の体験に統合しています。
アンドラーデは後期の作品では抽象的な風景画に戻り、ペンシルベニア美術アカデミー在学中に学んだより基本的な美術技法を実践している。[4]
影響
アンドラーデは、特に彼女のスタイルに影響を与えた芸術家として、パウル・クレー、ピエト・モンドリアン、ヨゼフ・サルバドール・ゴンザレス・ルバルカバ、マリア・デル・レフュジオ・ゴンザレス・バラハス、アルバースを挙げている。[14]また、アンドラーデは、建築デザイン、哲学、数学、デザインに影響を受けたとも述べている（ロックスの略歴）。特に天体物理学やフロイト心理学などからインスピレーションを受けており、それが彼女の絵画の複雑さと詳細さに貢献している。[15]
死
アンドラーデは2008年4月17日にペンシルベニア州フィラデルフィアで91歳で亡くなった。[4]
認識
1991年にアンドラーデはフィラデルフィア市長芸術文化賞視覚芸術部門を受賞し、1996年にはカレッジアート協会から優秀教育賞を受賞した。[13]
遺産
1997年、リーウェイ財団は女性アーティストの芸術的キャリアを奨励し支援するためにエドナ・アンドラーデ新進アーティスト賞を設立しました。[13] 2013年にはペンシルバニア大学にエドナ・アンドラーデ夏季奨学金が設立され、学生研究者に渡航費が支給されました。
アンドラーデの作品については、これまで2回大規模な回顧展が開催されている。1回目は1993年にペンシルベニア美術アカデミーで、2回目は2003年にペンシルベニア大学現代美術研究所で開催されている。[16]
アンドラーデの作品は、彼女のキャリアの終わり頃と死後に人気が高まりました。彼女は影響力のあるオプ・アーティストと見なされていますが、フィラデルフィアに住んでいたため、ニューヨークのアートシーンからは取り残されていました。[16]
厳選した展示会
- クールな波と熱いブロック：エドナ・アンドラーデの芸術（1993年）ペンシルバニア美術アカデミー
- エドナ・アンドラーデ『オプティカル・ペインティング：1963-1988』（2003年）フィラデルフィア現代美術館[6]
- ポップアートとその類似性（2006-2007）フィラデルフィア美術館、フィラデルフィア[17]
- エドナ・アンドラーデ「オプティカル・ペインティング、1960-1966」（2007年）ロックス・ギャラリー[18]
- 視神経：1960年代の知覚芸術（2007年）コロンバス美術館、オハイオ州[17]
- Close at Hand（2011年）The Fabric Workshop and Museum、フィラデルフィア[19]
- カラーモーション：エドナ・アンドラーデ・プリント（2012年）ザ・プリント・センター、フィラデルフィア[20]
参考文献
- ^ 「アートは教えること、教えることはアート - エドナ・アンドラーデ - Obit Magazine」Obit-mag.com。2013年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年4月20日閲覧。
- ^ ポッパー、フランク。「オプ・アート」オックスフォード大学出版局。2015年4月22日アクセス。https://www.moma.org/collection/details.php?theme_id=10139。
- ^ パトリシア・リコス。エドナ・アンドラーデとのインタビュー。個人インタビュー。フィラデルフィア、1987 年 4 月 29 日。http://www.aaa.si.edu/collections/interviews/oral-history-interview-edna-andrade-13203
- ^ abcdef Hu, Joseph. 「Edna Andrade : Biography | Locks Gallery」 2015年4月22日アクセス。 http://www.locksgallery.com/artists.php?aid=1 2013年12月3日にWayback Machineにアーカイブ。
- ^ abc Rosenberg, Amy S. 「オプアートのオリジナル」フィラデルフィアインクワイアラー、2007年1月11日。
- ^ ab 「過去の展覧会 > エドナ・アンドラーデ：オプティカル・ペインティング、1963-1986 - ICA - Institute of Contemporary Art - フィラデルフィア、ペンシルバニア州」 Icaphila.org。2003-04-06。2011-09-28時点のオリジナルよりアーカイブ。2013-04-20に閲覧。
- ^ アート、フィラデルフィア美術館。「フィラデルフィア美術館 - コレクション：コレクションの検索」。2017年1月29日閲覧。
- ^ 「MACBA - コレクション」。2013年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年11月22日閲覧。
- ^ 「エドナ・アンドラーデ」。ワシントンDC国立美術館。
- ^ “Edna Andrade Bio - Locks Gallery”. 2013年12月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年11月22日閲覧。
- ^ 「エドナ・アンドラーデ文書、1917-1995」。アメリカ美術アーカイブ。 2013年4月20日閲覧。
- ^ アン・サザーランド・ハリス、「クールな波とホットなブロック：エドナ・アンドラーデの芸術」、ウーマンズ・アート・ジャーナル 15（1995）：59。
- ^ abc Ann Fabri、「ICAとLocksでのEdna Andrade」、Art in America 91（2003）：171。
- ^ 「過去の展覧会 > エドナ・アンドラーデ: オプティカル・ペインティング、1963-1986 - ICA - Institute of Contemporary Art - フィラデルフィア、ペンシルバニア州」 Icaphila.org。2003-04-06。2013-04-20 閲覧。
- ^ ローゼンバーグ、エイミー・S.「芸術の溢れ出し」フィラデルフィアインクワイアラー、2012年9月14日。
- ^ ab Institute of Contemporary Art. Edna Andrade: Optical Paintings, 1963-1986. 展覧会カタログ、Debra Bricker Balken および Ingrid Schaffner によるテキスト。フィラデルフィア。2003 年。
- ^ ab Amy S. Rosenberg (2007年1月11日). 「オプアートのオリジナル 数十年にわたり、エドナ・アンドラーデは複雑な視覚イメージの見事なキャンバスを制作してきました。今、新たな注目が彼女に集まっています」。フィラデルフィアインクワイアラー。2012年6月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Locks Gallery (2007-02-24). 「Edna Andrade: Optical Paintings, 1960-1966 : Selected Works」. Locks Gallery. 2012-03-22時点のオリジナルよりアーカイブ。2013-04-20閲覧。
- ^ 「Close At Hand: Philadelphia Artists from the Permanent Collection - Fabric Workshop and Museum」 。 2017年1月29日閲覧。
- ^ 「The Print Center」 。 2017年1月29日閲覧。
エドナ・アンドラーデ・モノグラフ ペンシルバニア大学出版局 エドナ
・アンドラーデ財団はフィラデルフィアのロックスギャラリーに所蔵されている
外部リンク
- http://www.locksgallery.com/artists/edna-andrade
- エドナ・アンドラーデと彼女の絵画「浜辺の裸体」、1949年頃
- http://www.artnet.com/artists/edna-andrade/
- 2015年、ロックスギャラリーで開催されたアートフォーラム批評家による選りすぐりの展覧会