ドライブ（REMの曲）

「Drive 」はアメリカのオルタナティブロックバンドR.E.M.の楽曲である。8枚目のスタジオアルバム『 Automatic for the People 』（1992年）の1曲目でリードシングルであり、リードシンガーのマイケル・スタイプがコンピューターで作曲した最初の曲でもある。^{[ 2 ]} 「Drive」は全米ビルボードホット100で28位、ビルボードモダンロックトラックチャートで1位、ビルボードアルバムロックトラックチャートで2位を記録した。国際的には、「Drive」は当時R.E.M.の2番目に大きなヒット曲となり、全英シングルチャートで11位を記録し、ノルウェーでは2008年の「Supernatural Superserious 」まで最大のヒット曲となり、3位に達した。その他、カナダ、アイルランド、ニュージーランド、スイスではトップ10入りを果たした。ミュージックビデオはピーター・ケアが監督し、ロサンゼルスで撮影された。

この曲はヒットし人気を博したにもかかわらず、ワーナー・ブラザーズ・レコードからリリースされたバンドのベスト盤『In Time: The Best of REM 1988–2003』と『Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage 1982–2011』には収録されなかった。しかし、レア音源、ライブ・バージョン、B面曲を収録した『In Time』の2枚組スペシャル・エディションには、この曲のライブ・バージョンが収録されている。収録されているのは「ファンク」バージョンで、スタジオ録音されたことはない。この曲は、2003年のライブDVD 『Perfect Square』、2007年のライブCD/DVD 『REM Live』、2009年のライブCD『Live at the Olympia』（および付属DVD 『This Is Not a Show 』）にも収録されている。この曲は、エミネムが2010年のアルバム『Recovery』に収録した「 Space Bound」でもサンプリングされている。

B面の「翼を持つ哺乳類のテーマ」は、元々は『バットマン リターンズ』で使用される予定だった「バットマンのテーマ」をアレンジしたもので、最終的に映画の最終版では使用されなかった。

タイトル自体は、後に「モーター・ボーター・ビル」となる法案に対するスタイプとR.E.M.の支持に由来しており、歌詞の「ヘイ、キッズ、ロックンロール」は、同じくジョージア州アセンズ出身のバンド、パイロンの曲「ストップ・イット」へのオマージュである。スタイプはまた、この曲は「デヴィッド・エセックスの『ロック・オン』への明らかなオマージュ」であり、同様の歌詞が含まれているとも述べている。^{[ 3 ] [ 4 ]}

「『Drive』のアレンジは、部分的にはクイーンからインスピレーションを得たものだ」とスコット・リットは報告している。「ピートとマイクはクイーンの大ファンなんだ。クイーンのレコードは、その大げささにもかかわらず、各プレイヤーに個性があるように聞こえた。」^{[ 5 ]}

マイク・ミルズは「『Drive』は、子供たちに自分の人生を自分でコントロールするように言っているだけだ。[間] 他にもいろいろあるけどね」と語っている。^{[ 6 ]}ピーター・バックに対しては「これは微妙な政治的なことだ。マイケルは特に『ブッシュワック』という言葉に言及している。でも『Stand』のように受け止めたいなら、それもそれでいい。これらの曲は、好きなレベルで楽しめると思うのがいい。僕は皿洗いをしている時に聴くレコードがたくさんある。ライドのレコードとか。ライドは本当に好きだ。でも、曲が何を歌っているのか全く分からない。そして、本当に気にしない。心配すらしない。歌詞は、誰かが僕の頭を歌詞で殴りつけない限り、最後に聴くものだ」と語っている。^{[ 6 ]}

Melody MakerのDavid Stubbsは「Drive」を今週のシングルに選び、「『Drive』はあなたの心の中で成長していく。オープニング曲としては驚くほど陰鬱で、その雰囲気は、広大で陰鬱な空の下の孤独なトラックという、ジャケットのスリーブに写るStipeの写真にまさに表れている。Stipeの声はここで処理され、エコー効果で影がつけられており、どこにも行き着かない道で迷子になったような感覚を強めている」と書いている。^{[ 7 ]} Orlando SentinelのParry Gettelmanは、この曲をAutomatic for the Peopleの「最高の曲」と称賛し、「不気味で皮肉な歌詞（「たぶん君は時計の周りをロックしていたんだろう - チクタク...チクタク... 」）と、徐々にシンフォニックな伴奏へと高まっていくシンプルなアコースティックギターのリフが、この曲に初期のピンク・フロイドのような魅力的な脅威を与えている」と付け加えた。^{[ 8 ]}

イギリス人監督ピーター・ケアが監督した「Drive」のミュージックビデオは、1992年8月下旬にロサンゼルスのシャーマンオークス地区にあるセプルベダダムで2晩にわたって撮影された。「オリバー・ストーンが来たのを覚えているよ」とマイケル・スタイプは2001年に語った。^{[ 2 ]}「当時、彼と一緒に映画を製作しようとしていたんだ。リバー・フェニックスも来た。僕たちは友達だった。オリバーは酒を飲んでいて、僕のトレーラーで喧嘩になった。見ていて面白かったよ。それがこのビデオの最初から最後までのエネルギーをある種高めたんだ」^{[ 2 ]}

俳優のアダム・スコットは、このビデオにエキストラとして出演した。^{[ 9 ]}

特記のない限り、全曲はビル・ベリー、ピーター・バック、マイク・ミルズ、マイケル・スタイプによって作詞作曲されました。