ドナルド・マーティニー

ドナルド・マーティニー
スタジオで作業するドナルド・マーティニー
生まれる	1953 ニューヨーク州スケネクタディ
国籍	アメリカ人
母校	ニューヨークアートスチューデンツリーグ ニューヨーク大学 ペンシルバニア美術アカデミー
知られている	絵画
配偶者	セリア・ジョンソン
Webサイト	ドナルド・マーティン

ドナルド・マーティニー（1953年ニューヨーク州スケネクタディ生まれ）はアメリカの芸術家です。彼の抽象画はアクション・ペインティングと抽象表現主義の両方に関連しています。

ドナルド・マーティニーは1977年から1980年までニューヨーク市のスクール・オブ・ビジュアル・アーツで学んだ。1980年から1983年までニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグの学生だった。同時にニューヨーク大学で美術のコースを受講した。2007年から2009年までペンシルバニア美術アカデミーで教育を続けた。^[1]彼はコネチカット州アイボリートンに住み、活動している。^[2]

2015年、マルティニーはニューヨーク州ニューベルリンのサム＆アデル・ゴールデン芸術財団のアーティスト・イン・レジデンスとして奨学金を受け^[3]、同財団のアーティストによる年次展覧会に参加した。また2015年には、ワン・ワールド・トレード・センターに2つの大作を制作するよう招待され、それらは同センターに常設展示されている。マルティニーはコーネル大学とアクランド美術館で講義を行っている。2016年には、アクランド美術館で画家ハンス・ホフマンの作品展に併せて公開討論会を行った^{[4] 。}

あるインタビューで、マルティニーはジェスチャー抽象主義者と呼ばれています。^[5]この用語は、画家が物体に色を塗る方法を指します。「アーティストが自分の内なる衝動を物理的に表現し、その結果生じる絵の具の跡から、彼の感情や心の状態の一部が鑑賞者に読み取られるという考えでした。」(テートギャラリー) ^{[6]この技法は}アクションペインティングとしても知られています。

マルティニーは自身の作品を次のように説明している。「私の絵画は実際の本物のジェスチャーです。これらの筆使いはまさに私そのもので、私はできる限り正直に、本物らしく作品の中に存在したいと思っています。それらは特定の時点における私の身体性の記録なのです。」^[5]

マルティニーはキャンバスや長方形の背景には絵を描きません。彼の作品は、動きの中でデザインしたように、すぐに凍りついた筆使いを表現しています。彼は何年もかけて絵の具の配合を試行錯誤し、筆使いをよく再現できるほど液体でなければならないと同時に、乾いた状態でも壁に掛けても壊れないほど耐久性のあるものにしなければなりませんでした。完成した作品は、筆使いの正確な寸法に合わせてカットされたアルミ板を土台として補強します。こうして、絵画は壁に飾られた レリーフのように見えます。

マルティニーが使用する塗料は、顔料を豊富に含んだ水性ポリマーの混合物です。彼は時々、この混合物をいわゆるマイクロバブルで伸ばし、塗料が軽く見えるようにします。^[5]

アクションペインティングの他のアーティストの制作方法とは対照的に、マルティニーの作品は単に即興的というだけではありません。彼はまずミニチュアでスケッチを描き、それが気に入ったらどんどん大きなサイズで作品を制作します。彼は常に床の上で作業します。なぜなら、この状況では筆使いに最大限の自由が得られるからです。彼は自分で筆を作り、時には手を使って作品の中で自分の現在の感情をすべて表現します。マルティニーは自分の作品についてこう語っています。「筆使いは絵画の中に閉じ込められたダンスです」。^[5]

2022年11月、ドナルド・マーティニーは、リンカーン・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツのデイヴィッド・H・コッホ劇場で行われたポール・テイラー・ダンス・カンパニーのエイミー・ホール・ガーナーによるダンス公演「 Somewhere in the Middle」の舞台装置をデザインした。「ドナルド・マーティニーの舞台装置は、厚く、時には凹凸のあるペイントの質感を通して立体感を示す、ぶら下がった筆遣いのピースで構成されており、作品全体を通して色と形が変化し、マーク・エリックの鮮やかな衣装（透明な生地を重ねたブリーフとブラジャー）の活気にマッチしている。」^[7]

• 2013: ビエンナーレ ノンオブジェクティブ、ル ポン ド クレイ、フランス(2013) のビデオ: 10' 14 '' ^[8]
• 2015年：ドナルド・マーティニー展「フリーイング・ザ・ジェスチャー」ビデオ、フォートウェイン美術館、アメリカ（2014年5月）：09′ 26″ ^[9]
• 2015年：展覧会「State of the Art – Art of the State」に関するビデオ、キャメロン美術館、アメリカ（2015年）：05′ 18″ ^[10]
• 2016年：ドナルド・マルティニーの世界貿易センターの作品に関するビデオ^[11] 02′ 32″
• 2021年：ドナルド・マルティニーのグループ展「カラー・セオリー」のビデオ作品、^[12]ベントレー・ギャラリー、アリゾナ州フェニックス、アメリカ合衆国 01′ 20″
• 2023 (2019): 展覧会に関するビデオドナルド・マルティニー: Fu in principio Materia Divina (「初めに神の物質があった」)、マンテーニャの家、マントヴァ、イタリア (2019): 08′ 16″ ^[13]

• 2015年：チャペルヒルのアーティストが世界貿易センターに絵を描く^[14]

• ワンワールドトレードセンターのアートコレクション、ニューヨーク市、アメリカ合衆国^[15]
• グラハム・ガンド・ファミリー財団、マサチューセッツ州ケンブリッジ、米国
• パトリック・ダフィー、ラスベガス美術館、ラスベガス、アメリカ^[16]
• シュタットル ポン ド クレー(フランクライヒ)
• ニューカム美術館、ニューオーリンズ、ルイジアナ州、アメリカ合衆国^[17]
• クロッカー美術館、カリフォルニア州サクラメント、アメリカ合衆国^[18]
• エイモン・カーター博物館、テキサス州フォートワース、アメリカ合衆国^[19]
• フェニックス美術館、フェニックス^[1]

• 2014年：ドナルド・マーティニー：フリーイング・ザ・ジェスチャー、^[20] フォートウェイン美術館、フォートウェイン、アメリカ合衆国
• 2016年：ドナルド・マーティニーの絵画。ジェスチャーの解放、^[21] アルデン・B・ダウ美術科学博物館、ミシガン州ミッドランド、アメリカ合衆国
• 2017: Donald Martiny: Pittura a Macchia、^[22] Madison Gallery、ラホーヤ、アメリカ合衆国
• 2017年：ドナルド・マルティニー新作：ザ・リバー・シリーズ、^{[23] [24]}ディール・ギャラリー、ジャクソン、アメリカ合衆国
• 2017:ドナルド・マーティニー[ ^25] Artea Gallery、ミラノ、イタリア
• 2017年：Overtones – Undercurrents、^[26] Horace Williams House、チャペルヒル、アメリカ合衆国
• 2018: Donald Martiny: Pinselstriche、^[27] Galerie Klaus Braun、シュトゥットガルト、ドイツ
• 2019年：ドナルド・マルティニー：神の素材、^[28] マントヴァ、イタリア、マンテーニャ美術館
• 2019年：ドナルド・マルティニー：ジェスチャー・インデックスの拡張、^[29]ペンティメンティ・ギャラリー、フィラデルフィア、アメリカ合衆国
• 2019年：ドナルド・マルティニー『初めに神の物質あり』 [ ^30]マンテーニャ邸、マントヴァ、イタリア
• 2021:ドナルド・マーティニー: ヤコポ・ティントレット: 経路、^[31] スカラ・コンタリーニ・デル・ボーヴォロ、ヴェネツィア、イタリア

• 2013: Fundaments、^[32] Galerie Concret、パリ、フランス
• 2013: Pourquoi pas – それはなぜでしょうか。 2e 国際ビエンナーレ・ノン・オブジェクト、ル・ポン・ド・クレイ、フランス
• 2014年：25周年 コニー・ディーツショルト・ギャラリー、^[33]コニー・ディーツショルト・ギャラリー、ケルン、ドイツ
• 2014: 7 x Farbe pur.モノクローム・マレライ、Galerie Klaus Braun、シュトゥットガルト、ドイツ
• 2014年：中国アートプロジェクト、^[34]コニー・ディーツショルドギャラリー、上環、香港、中国
• 2015年：State of the Art – Art of the State ^[35]キャメロン美術館、ウィルミントン、アメリカ合衆国
• 2015年：インタラクト：観客の脱構築：イーストウィング・ビエンナーレ、^[1] コートールド美術館、ロンドン、イギリス
• 2015年：それは...モノクロ、カラーフィールド、それともオブジェクト？、^[36]ギャラリー・ソニア・ローシュ、ヒューストン、アメリカ合衆国
• 2015年：ピノ・ピネッリ、ドナルド・マルティニー、ブラム・ボガート、^[37] ArteAギャラリー、ミラノ、イタリア
• 2016年：ペイントで作られた：ゴールデン。2015年レジデンスアーティストの作品、^[38]サム＆アデルゴールデン芸術財団、ニューベルリン、アメリカ合衆国
• 2016: Plastische Malerei: Pino Pinelli、Donald Martiny und Matthias Lutzeyer、^[39] Klaus Braun Galerie、シュトゥットガルト、ドイツ
• 2016年：60人のアメリカ人、^[40] メイクシフト美術館、ロサンゼルス、アメリカ合衆国
• 2016年：色彩がすべてだ、^{[41] [42]} グリーンヒル・センター・フォー・ノースカロライナ・アート、グリーンズボロ、アメリカ合衆国
• 2016年：All Things Great and Small、^[43] ファルマス美術館、ファルマス、コーンウォール、コーンウォール、イングランド
• 2017年：これは私が覚えていたものとは少し違っていたことを覚えていますか？、^[44]ペンティメンティギャラリー、フィラデルフィア、アメリカ合衆国
• 2017年：The Enduring Reasons Why: Celebrating 25、^{[45] [46]}ペンティメンティギャラリー、フィラデルフィア、アメリカ合衆国
• 2017年：弁証法的実践 – セリア・ジョンソン＆ドナルド・マルティニー、^{[47] [48]}フレッド・ジャンピエトロ・ギャラリー、ニューヘブン、アメリカ合衆国
• 2017年：State of the Art – Art of the State、^[49]キャメロン美術館、ウィルミントン、アメリカ合衆国
• 2018: Roter Faden – Schwarz、^[50] Galerie Klaus Braun、シュトゥットガルト、ドイツ
• 2018/2019: Emergence、^[51]ディミット・コンテンポラリー・アート、テキサス州ヒューストン
• 2018/2019:アート・ウィンドウ: ドナルド・マーティニー、^[52] ノースカロライナ美術館、ノースカロライナ州ローリー、アメリカ合衆国
• 2019年：シンプリー・レッド、^[53]ギャラリー・ソニア・ローシュ、テキサス州ヒューストン
• 2020年：2020年フロントバーナー：ノースカロライナ現代絵画のハイライト、^[54] ノースカロライナ美術館、ノースカロライナ州ローリー、アメリカ合衆国
• 2021年：色彩理論、^[55]ベントレーギャラリー、フェニックス、アメリカ合衆国
• 2022年：パーソナル・ストラクチャーズ、^[56] パラッツォ・ベンボ、ヴェネツィア、イタリア（ビエンナーレ付随プログラムの枠組み内）

• 2015年：ワンワールドトレードセンターに2つの作品：レナペ（現在のニューヨーク州とニュージャージー州の大部分にかつて住んでいたインディアン部族レナペにちなんで名付けられた）とウナミ（現在は絶滅したレナペ語にちなんで名付けられた）。^{[57] [58]}
• 2019年：フギン+ムニン（テキサス州フォートワースのフロストタワーフォートワースのフギンとムニンにちなんで名付けられた）^[59]

• マーティニー、ドナルド。シュテッカー、ライムンド。ヴィリアローロ、ルカ（2021）。ドナルド・マーティニー – 指摘と対位法。プンクトとコントラプンクト。フライブルク・イム・ブライスガウ：Modo。ISBN 978-3868332940。
• ArteA Gallery編（2016年）。Bram Bogart、Pino Pinelli、Donald Martiny（英語とイタリア語）。ミラノ：ArteA Gallery。
• カーター・ラットクリフ、チャールズ・A・シェパード3世、デボラ・スワロー、ローレンス・J・ウィーラー（2016年）。ドナルド・マーティニー：モニュメンタル・ジェスチャー：2013年から2016年の絵画。チャペルヒル：ドナルド・マーティニー。ISBN 978-0692351277。{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)
• ドナルド・マーティニー、ドナルド・クスピット、ノア・ベッカー（2019年）。ドナルド・マーティニー・オープン・ペインティング2019。ドナルド・クスピットやノア・ベッカーなどによる、アーティストに関する第三者によるテキストのコレクション。ニューヨーク、ウィーン：シュトゥルーデルメディアデザイン。{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)
• リザ・ロバーツ（2022年）。『州の芸術：ノースカロライナ』。チャペルヒル：ノースカロライナ大学出版局。ISBN 978-1-4696-6124-7。
• 2022年、ドナルド・マルティニーはヨーロッパ文化センターの絵画・ミックスメディア賞の最終候補に選ばれました。^[60]

• ドナルド・マーティニー、artfacts.net
• Donald Martiny、kunstaspekte.de
• ウェブサイト ドナルド・マルティニー
• 「ドナルド・マーティニーがノア・ベッカーと絵画について語る」whitehotmagazine.com 2019年3月2019年3月23日閲覧。