ドミニク・ダルカン

ドミニク・ダルカン
背景情報
別名	スヌーズ、ザラックス・ベッカー
生まれる	ベイルート、レバノン
ジャンル	電子
職業	ミュージシャン、作曲家
活動年数	1991年～現在
ラベル	オスティナート、詰め込まれたディスク
Webサイト	ドミニクダルカン

ドミニク・ダルカン（別名スヌーズ）はフランスのエレクトロニックミュージシャン、映画音楽作曲家。2018年に「ヴィクトワール・ド・ラ・ミュージック」の「エレクトロニックアルバム」部門で優勝した。 ^[1]

ドミニク・ダルカンは幼少期から青年期をパリ郊外のノワジー＝ル＝グランで過ごした。^[2]本格的な音楽教育は受けていない。しかし独学でピアノ曲を作曲し始め、その後レンヌを拠点とするグループ、コンプロット・ブロンズウィックでしばらく活動した。作曲家のハロルド・バッドやブライアン・イーノの影響を受けています。^[3]

1992年に彼は最初のアルバムEntre l'étoile & le carréをCrammed Discsからリリースした。1991年にはレンヌのトランスミュージカル・フェスティバルで最初のコンサートを行った。 ^{[4]このベルギーのレーベルの創設者である}Marc Hollanderとのコラボレーションは10年続く。このアルバムはポップミュージックの「奇跡」と評されている。^[5] Dalcanは、エレクトロニックとアコースティックをミックスしたフランスで作られた新しいポップソングの先駆けと見なされている。

1994年、ドミニクはアルバム「Cannibale」で復帰し、そこから「Le danseur de Java」と「Brian」が抜粋されました。このアルバムは、英語圏の音楽のオーケストラの影響を受けています。彼は、編曲家のデイヴィッド・ウィテカーとミュージシャンのベルトラン・ブルガラットに囲まれています。アルバムがリリースされると、ドミニクはさまざまなグループとフランスをツアーし、 1995年にはラ・ロシェルのフランコフォリー・フェスティバルのメインステージに立つことになりました。

1996年、ダルカンは並行して音楽プロジェクト「スヌーズ」を立ち上げました。フランス風の音楽についてはまだ触れていませんが、ドミニクはイギリスのメディアでローラン・ガルニエ、エア、ダフト・パンク、モーターベースと並んで引用されています。当初はインストゥルメンタルだった「ザ・マン・イン・ザ・シャドウ」は、スヌーズ名義での彼の最初のアルバムになります。サウンドはダブ、ジャズ、ヒップホップ、ドラムンベースをミックスしています。

1997年、アルバム「オスティナート」をリリース。ドミニクは、アート・リンゼイやカエターノ・ヴェローゾ、パオロ・ブラガ、シロ・バティスタのコラボレーターであるヴィニシウス・カントゥアリア、プリンスやジョアン・ジルベルトのアレンジャーである指揮者のクレア・フィッシャーなど、ブラジルのミュージシャンとレコーディングを行っている。アルバムからのシングルは、歌手ナンシー・ダニノとのデュエット「L'air de rien」（1996年のスヌーズのファーストアルバム「The Man in the Shadow」にすでに参加）、「Individualistic」、そして「Plus loin mais jusqu'où」である。

翌年、ダルカンはアラン・ベルリネール監督の『薔薇色の人生』（ゴールデングローブ賞外国語映画賞受賞、ドミニクが音楽賞ノミネート）で映画界に貢献した。

2001年、彼は Goingmobile で Snooze という別名義でエレクトロニック音楽の世界に戻る。このアルバムには、ナンシー・ダニノ、アメリカ人のニコール・グラハム、デボラ・ブラウンの3人の歌手がフィーチャーされている。Autechre 、Uwe Schmidt と Señor Coconut、Isoléeなどのミキサーとのコラボレーションも増えている。

2年間の作曲期間を経て、スヌーズの3枚目のアルバム『Americana』が2005年1月にリリースされました。スヌーズの3枚目のアルバムですが、彼女自身のレーベルであるオスティナートからの最初のアルバムです。

2006年、ドミニク・ダルカンは自身のレーベルから、彼の最高のポップソングと未発表曲を集めたベストアルバム『ミュージックホール』をリリースしました。これは日刊紙ル・モンドによって「フレンチポップの先駆者」と称えられました。同年、彼は心臓発作で亡くなりました。その後、ドミニクは2年間音楽界から遠ざかっていました。

2008 年、彼は若手スラム アーティストの Luciole とコラボレーションしました。Dominique Dalcan は彼の曲の大部分を作曲し、芸術的な実現を確実にしました。彼の最初のアルバム Ombres は 2009 年 2 月にリリースされ、L'Académie Charles-Cros から賞を受賞しました。

ドミニク・ダルカンは、キャリアを通じて、バラエティ豊かなアーティスト（カミーユ、ザジ、ユベール＝フェリックス・ティエファイン）や有名なエレクトロニック・アーティスト（オウテカ、坂本龍一、イソレ（別名ラジコ・ミュラー）、フィラ・ブラジリア）とコラボレーションしてきました。

2010 年、ドミニク・ダルカンはフランス語で新しいシングル「Paratonnerre」をリリースし、2011 年に再び放送されました。

2013年、彼はラブソングツアーで ヴァネッサ・パラディの前座を務めた。

2014年、ドミニクはPiasからアルバム『Hirundo』をリリース。

彼はビデオも手掛けています。このメディアでの個人的な仕事は、とりわけ舞台投影の実現につながっています。現在、彼はインスタレーションにサウンド デザインを取り入れ、音楽に関するコンサルティングを通じて多くのプロジェクトに介入しています。

2017年、ダルカンは『テンペランス』と題した新しい横断的作品を発表する。このアルバムは、機械を本物の楽器として使うという点で、彼の「ポストエレクトロニック」な世界をテーマにしている。^[6] 2018年2月10日土曜日、このアルバムはヴィクトワール・ド・ラ・ミュージック賞の年間最優秀エレクトロニック・ダンス・アルバム部門を受賞した。^[1]

2019年、「Temperance」第2巻をリリース。彼はRoneと同様にフランスのエレクトロシーンに同化している。^{[7]最初のシングルは「Small Black Piece of Field」と題され、}人新世をテーマにアーティストが制作した。^[6]

彼は、フランスの女優ヴァレリー・カプリスキーの参加を得て、アルバム「Temperance 2」からの最初の抜粋であるビデオクリップ「Done Enough For Your Man」を監督しました。

2020年、彼はパリのサンキャトルで「ある女性が私の命を救ってくれた」を初めて演奏する。 ^[8]このサウンドとビデオのインスタレーションは、没入型の環境として体験される。声と証言が絡み合い、混ざり合い、複数の声を持つ物語、集合的な記憶を具体化する。アラブ世界の数人のミュージシャンと歌手とのコラボレーションで行われたこのパフォーマンスは、近東のアコースティック楽器と、ドミニク・ダルカンのトレードマークとなった断定的な電子テクスチャーが共存するサウンドで構成された歌（フランス語、英語、アラビア語）で構成されている。^[9]

2020年、ドミニクはテクノミュージシャンのモレキュールがオーケストラを組んだコンピレーションに参加し、オープニングトラック「Run Around The Block」は外出制限を支援する歌である。収益はCOVID-19と戦うフランス財団に寄付される。このレコードはフランス・アンテル紙の週間レコードに選ばれる。^[10]

• 1991:アントレ・レトワールとル・カレ
• 1994年:カニバル
• 1996年:シュヴァル・ド・トロワ
• 1997:マ・ヴィ・アン・ローズ(サウンドトラック)
• 1998年:オスティナート
• 2005年：ミュージックホール
• 2014年:ヒルンド

• 1997年:影の中の男- ( Crammed Discs )
• 2001: Goingmobile - ( Crammed Discs )
• 2005:アメリカーナ - (オスティナート)

• 2017年:節制
• 2018:テンペランス Vol.2

• 1997年:クルー
• 1997年:マイ・ライフ・イン・ピンク
• 2006年:ステルス

• ドミニク・ダルカン公式サイト
• Snooze 公式サイト 2009-02-04 にWayback Machineでアーカイブ
• IMDbのドミニク・ダルカン
• DiscogsのDominique Dalcan
• RFI Musique のバイオグラフィーは、Wayback Machineで 2012-09-08 にアーカイブされています。