| さまざまな列車 | |
|---|---|
| スティーブ・ライヒ | |
スティーブ・ライヒ・アンサンブルがDifferent Trains を演奏。左から、リズ・リム・ダットン (ヴァイオリン) 、トッド・レイノルズ(ヴァイオリン)、ジーン・ルブラン (チェロ)、スコット・ロールズ (ヴィオラ) | |
| ジャンル | 現代クラシック音楽 |
| 言語 | 英語 |
| 作曲 | 1988 |
| 間隔 | 27:00 |
| 動き | 三つ |
| スコアリング | 弦楽四重奏とテープ |
| プレミア | |
| 日付 | 1988 |
| 位置 | ニューミュージックアメリカフェスティバル、マイアミ |
| 出演者 | クロノス・カルテット |
『Different Trains』は、1988年にスティーブ・ライヒによって作曲された弦楽四重奏とテープのための3楽章の楽曲です。
背景
第二次世界大戦中、ライヒはニューヨークとロサンゼルスの間を列車で旅し、別れた両親を訪ねた。数年後、彼はユダヤ人として、もし当時アメリカではなくヨーロッパにいたら、ホロコースト列車に乗っていたかもしれないと考えた。[1]
スティーブ・ライヒの初期の作品では、テープが頻繁に使用され、ループされ、さまざまな速度で再生されていました。しかし、「Different Trains」は、録音された音声をメロディーのソースとして使用するという斬新な実験でした。
構造
「Different Trains」は、次のタイトルが付いた 3 つの楽章で構成されています。
- アメリカ – 戦前
- ヨーロッパ – 戦争中
- 戦後
各パートでは、通常は単一の楽器(女性の場合はビオラ、男性の場合はチェロ[2])によってメロディーが導入され、メロディーの元になった話し言葉のフレーズが演奏される。その後、楽器がフレーズまたはその一部の録音に合わせて演奏し、メロディーがしばらく展開される。弦楽器の音楽では、ドラムを交互にスティッキングするのではなく、ピッチを交互に変えるパラディドルのリズムを多用している。この曲には、話し言葉に加えて、電車の音、サイレン、警報ベルの録音、弦楽四重奏団による複数の事前録音が含まれており、1つから4つの四重奏曲が効果的に作成されており、これに先立つ3つの対位法曲、つまり、複数のマルチトラックのフルートによるバーモント対位法、複数のマルチトラックのクラリネットによるニューヨーク対位法、複数のマルチトラックのエレクトリックギターによるエレクトリック対位法を反映している。
このアルバムに収録されているバージョンは約27分間続きます。[3]
『Different Trains』のベースとなっている録音されたスピーチは、第二次世界大戦前、戦中、戦後直後のアメリカとヨーロッパの人々へのインタビューから取られている。第1楽章「アメリカ ― 戦前」では、アメリカの家庭教師ヴァージニアとプルマン・ポーターのローレンス・デイビスが、アメリカの列車の旅を懐かしむ中、バックグラウンドでアメリカの列車の音が聞こえる。第2楽章「ヨーロッパ ― 戦時中」では、3人のホロコースト生存者(ライヒによればポール、レイチェル、レイチェル)が、戦時中のヨーロッパでの体験を語り、その中には強制収容所への列車の旅も含まれている。この楽章では、ヨーロッパの列車の音とサイレンが聞こえる。アメリカの列車の汽笛は長い完全九度と五度であるのに対し、ヨーロッパの列車の汽笛は、ほとんどが短い三和音の金切り声である。[4]第3楽章「戦後」では、ホロコースト生存者が第二次世界大戦直後の数年間について語るとともに、デイヴィスとヴァージニアの録音が収録されている。第1楽章のアメリカの列車の音が再び聞こえる。
ライヒは「スピーチメロディ」の作品を「The Cave」(1993年)や「City Life」 (1995年)などのプロジェクトでさらに発展させました。この手法は、人間の悲劇と日常生活、そしてそれに対する反応を対比させた同様の作品 「WTC 9/11」 (2011年)にも見られます。
ライヒは、自身のスピーチ録音をデジタル サンプリング キーボード(カシオ FZ-1 )に転送してこれらの作品を制作しました。City Life は、演奏にサンプリング キーボード (バック テープではなく) を使用し、サンプルは従来の楽器とまったく同じ方法で記譜され、演奏されます。
受付
世界初演は、 1988年のニュー・ミュージック・アメリカ・フェスティバル中に、マイアミの第一長老派教会でクロノス・カルテットによって演奏されました。
クロノス・カルテットによって演奏されたこの曲のオリジナル録音は、1989年に最優秀クラシック現代作曲賞のグラミー賞を受賞した。 [5]
注記
- ^ スティーヴ・ライヒのホロコースト作品「Different Trains」を聴く|Pitchfork
- ^ Terry Gross、Steve Reich (2006-10-06)。WHYY からの新鮮な空気: 70 歳の Steve Reich (RealPlayer Stream (SMIL))。フィラデルフィア: NPR。
- ^ ライヒ:ディファレント・トレイン&エレクトリック・カウンターポイント - ノンサッチ|プレスト・ミュージック
- ^ ライヒ、スティーブ (2002 年 4 月 1 日)。ポール・ヒリアー(編集)。音楽に関する著作、1965 ~ 2000 年。米国: オックスフォード大学出版局。 p. 182.土井:10.1093/acprof:oso/9780195151152.001.0001。ISBN 0-19-511171-0。
- ^ 第32回グラミー賞|1989年グラミー賞|GRAMMY.com
参考文献
- エスピナー、マーク (2006-08-20)。「そしてビートは続く」。タイムズ・ニューズペーパーズ・リミテッド。サンデー・タイムズ。2011年6月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2006年10月19日閲覧。
- ポッドキャストおよび公共ラジオ番組 ThoughtCast で、ボロメオ弦楽四重奏団とスティーブ・ライヒの「Different Trains」について話し合います。
さらに読む
- カミング、ナオミ(1997年)。「同一視の恐怖:ライヒの『異なる列車』「新しい音楽の展望.35 ( 1):129–152.doi :10.2307 / 833682.
- フォックス、クリストファー(1990)。「スティーブ・ライヒの『ディファレント・トレイン』「テンポ(172):2-8。JSTOR 945403。 」
- ヴェンター、カリーナ(2021)。「「ここでこれが起こった一方で、あそこではあれが起こった」:異なる列車、音楽の記録、そして音楽の現実」。国際音楽美学社会学評論。52 (1):23–38。JSTOR 27032556 。
- Wlodarski, Amy Lynn (2010)。「さまざまな列車の証言美学」アメリカ音楽学会誌。63 (1): 99–141。doi : 10.1525/jams.2010.63.1.99。JSTOR 10.1525 /jams.2010.63.1.99。
