デイブ・コール | |
|---|---|
| 生まれる | 1975 |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 母校 | ブラウン大学 |
| Webサイト | http://www.davecoledavecole.com |
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デイブ・コール(1975年ニューハンプシャー州エトナ生まれ[1] )は、彫刻を専門とするアメリカの現代美術家である。
コールの作品は、政治、愛国心、郷愁、男らしさへの関心が特徴です。[2] [3]彼はニューヨーク州ハドソンに住み、働いています。[4]以前はニューヨーク市のDODGEギャラリーとボストンのJudi Rotenbergギャラリーに所属していましたが、現在は自ら作品を制作しています。
背景
若いころ
コールはニューハンプシャー州ハノーバーにある家族の農場で育ち、祖父の鍛冶屋で時間を過ごしました。[4] [5]デイブの父親は彼が11歳のときに溶接の仕方を教えました。 [5]
教育
コールはニューハンプシャー州ハノーバーのハノーバー高校に通い、1995年にバーモント州パトニーのパトニースクールを卒業した。パトニーのランドマークカレッジに通い、その後ブラウン大学に転校し、視覚芸術の学士号を取得した。[6] [7]
キャリア

2013年、コールはアンディ・ウォーホル美術館館長のエリック・シャイナーがキュレーションしたアーモリー・ショー100周年記念のアメリカ・フォーカス・セクションに参加した。コールの最近の展覧会には、2012年のDODGEgalleryでの個展、[8]スミソニアン美術館、レンウィック・ギャラリーでの「40 Under 40」 (2012-2013年)、[9]ノートン美術館での「Flags of the World」(2011-2012年)、[10]クリーブランド美術館での「The Music Box」(2012年)がある。[11] 2010年、コールはDODGEgalleryでニューヨークで初の個展を開催した。[12]彼は以前にもアルドリッチ現代美術館(2009年)とマサチューセッツ現代美術館(2005年)で個展を開催している。[13]コールの作品は、概念的な工芸とアサンブラージュを混ぜ合わせることで、破壊的な意味と政治的メッセージを素材とプロセスに埋め込もうとしている。[14]コールは、発射された弾丸や薬莢、中身が取り除かれた旗の破片などの既製品や、鋳造鉛や編み込まれた金属繊維などの加工素材を再構成する。彼の主題は、郷愁や子供時代、最近では詩や風景の象徴から引き出されることが多い。[2]
彼は、ニューヨーク市美術博物館、コネチカット州リッジフィールドのアルドリッチ現代美術館、マサチューセッツ州ノースアダムズのマサチューセッツ現代美術館、ワシントン D.C.のスミソニアンアメリカ美術館のレンウィックギャラリー、フロリダ州パームビーチのノートン美術館、マサチューセッツ州リンカーンのデコルダ博物館・彫刻公園、ケンタッキー州ルイビルの21c ミュージアム、フロリダ州パームビーチのノートン美術館、マサチューセッツ州フレーミングハム、インディアナポリスのインディアナ州立博物館、アリゾナ州スコッツデールのスコッツデール現代美術館、ノルウェーのベルゲンのヴェストラン工業美術館、ノルウェーのオスロの国立美術館、イスラエルのハイファのハイファ美術館、オランダのティルブルフのテキスタイル博物館など、国内外の美術館で展示を行ってきました。 2009年、彼はオーストラリアのメルボルンで開催されたビッグウエストフェスティバルに参加した。これは最近の多くの国際プロジェクトのひとつである。コールは2009年のデコルダ彫刻公園・美術館の年次ラパポート賞を受賞し、彼の作品はアートフォーラム、アート・イン・アメリカ、ARTnews、モダン・ペインターズ、アート・ペーパーズ、ボストン・グローブなどでレビューされている。彼の作品はスミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム、ダンフォース博物館、ウェリントン・マネジメント、21cミュージアム、RISDミュージアム、バーガー・コレクション[15]、Jaermuseet Vitenfabrikkenに収蔵されている。[16]
ADHD
枠にとらわれない学習
コールは、注意欠陥多動性障害との闘いについて公言している。学部生時代に、彼は当時ブラウン大学の学部生でディスレクシアを患っていたジョナサン・ムーニーと共著で『Learning Outside the Lines』を執筆した。同じような闘いを抱える学生によるこのテーマに関する著作が全くなかったことに触発され、ムーニーとコールは自身の体験を語り、教育制度を乗り切る中で効果的だとわかった学習戦略について述べている。[17] [18] [19]
プロジェクト アイ・トゥ・アイ
コールは再びジョナサン・ムーニーと協力し、二人ともブラウン大学に在学中に、プロジェクト・アイ・ツー・アイと呼ばれるメンタリング・プログラムを共同設立した。その目的は、学習プロファイルに基づいて、ブラウン大学とロードアイランド・スクール・オブ・デザインのLD / ADHDの学生と地元のLD / ADHDの学生をマッチングさせることだった。ペアは1対1で協力し、グループ全体で協力して毎週のアートプロジェクトを完了した。[20]その後、このプログラムは全国に拡大し、現在は24州で170の支部を運営している。[21]
9/11
9/11の後の数日から数週間、コールは世界貿易センター跡地でボランティアとして働いた。彼はロードアイランドからニューヨークまでバスで移動し、鉄工組合のグループにバリケードをくぐり抜けていった。コールは、封鎖線の外の倉庫からバケツラインの復旧作業員に、廃棄物、人工呼吸器、乾いた衣類、食料を交互に運んだ。[22]何人かの作家は、9/11全般、特にこの経験が、この後のコールの作品の内容に大きな影響を与えたと示唆している。[23] [24] [25]
参考文献
- ^ 「About」. davecoledavecol.com . 2019年5月24日閲覧。
- ^ マシュー・イスラエル「デイブ・コール、非現実的な都市」、アート・イン・アメリカ誌、2011年1月 [1]
- ^ ミラー、フランシーヌ。「デイブ・コール」、アートフォーラム、2008年11月
- ^ ab “Urban Exodus | Dave Cole & Jennifer Kahrs | Hudson, New York”. urban-exodus . 2019年5月16日閲覧。
- ^ ab 「One Row at a Time: Knitting an American Flag」www.iberkshires.com . 2019年5月16日閲覧。
- ^ 「Dave Coleカタログ」(PDF) 。 2017年2月1日閲覧。
- ^ 「Dave Cole | Art & Education」。Art & Education 。 2017年2月2日閲覧。
- ^ 「DODGE gallery」. dodge-gallery.com . 2016年1月9日閲覧。
- ^ 「40歳未満の40人:クラフトの未来」スミソニアンアメリカ美術館。 2016年1月9日閲覧。
- ^ 「ノートン美術館 | デイブ・コール: 世界の国旗」www.norton.org . 2016年1月9日閲覧。
- ^ 「デイブ・コールの『ミュージックボックス』インスタレーション、クリーブランド美術館で圧縮機を楽器に変身させる」cleveland.com . 2016年1月9日閲覧。
- ^ 「DODGE gallery」. dodge-gallery.com . 2016年1月9日閲覧。
- ^ マシュー・イスラエル、「デイブ・コール」。アート・イン・アメリカ誌、2011年1月
- ^ カーシズンスキー、カレン。「デイブ・コール」、アートペーパー、2008年11月
- ^ 「Burger Collection - Artist」www.burgercollection.org . 2016年1月9日閲覧。
- ^ デイブ・コール - ダッジギャラリー
- ^ ムーニー、ジョナサン。(2000)。「Learning outside thelines: two Ivy League students with learning disability and ADHD give you the tools for academic success and educational Revolution」。コール、デイビッド、1975-。ニューヨーク:サイモン&シュスター。ISBN 068486598X. OCLC 44089449.
- ^ トーマス、カレン(2000年8月15日)。「2人の若い卒業生がいかにして学習障害を克服したか」USAトゥデイ。
- ^ Kagan, Talia (2010-04-07). 「ディスレクシアの卒業生が教育の「不正義」について書く」Brown Daily Herald 。 2019年10月21日閲覧。
- ^ “98-023 (Project Eye-to-Eye)”. www.brown.edu . 2019年10月21日閲覧。
- ^ 「Eye to Eye 2018 Annual Report」. publizr.com . 2019年10月21日閲覧。
- ^ グラウンドゼロで:そこにいた若き記者たちが語る物語。ブル、クリス、1963-、エルマン、サム。ニューヨーク、NY:サンダーズマウスプレス。2002年。378ページ。ISBN 1560254270. OCLC 50035232.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: その他 (リンク) - ^ ヴァン・シクレン、ビル(2002年9月8日)。「苦悩の芸術」プロビデンスジャーナル。
- ^ テミン、クリスティン(2002年12月15日)。「不安をかき立てる芸術作品は時代の兆し」ボストン・グローブ。
- ^ O'Grady, Patrick (2002年11月11日). 「コンセプチュアルアーティストの9月11日の作品がクレアモント美術館で展示」. Eagle Times .
外部リンク
- 公式サイト
