恐怖のるつぼ

恐怖のるつぼ
監督	テッド・フッカー
著者	テッド・フッカー トム・パーキンソン
制作：	トム・パーキンソンの 幹部 ピーター・ニューブルック
主演	マイク・レイヴン メアリー・モード ジェームズ・ボラム ロナルド・レイシー
撮影	ピーター・ニューブルック
編集者	マキシン・ジュリアス
音楽：	パリス・ラザフォード
制作 会社	グレンデール映画製作所
配布元	スコシア・バーバー
リリース日	1971年12月（米国） ( 1971-12 ) 1972年4月13日（イギリス）[1] ( 1972-04-13 )
実行時間	91分
国	イギリス
言語	英語
予算	10万ポンド[1]

『恐怖のるつぼ』は1971年のイギリスのホラー映画で 、テッド・フッカーが監督し、マイク・レイヴン、メアリー・モード、ジェームズ・ボラムが主演した。 ^{[2] [3]}フッカーとトム・パーキンソンが脚本を書いた。

物語の中心は、コーンウォールに住む隠遁生活を送る芸術家です。彼は若い女性の絵を描くだけでなく、生きた女性の体を石膏で覆い、その穴から溶けた青銅を流し込んで彼女を殺し、彼女の体を型取り、美しい彫刻に変えました。青銅が良い値段で売れた後、彼は「ふさわしい」2人目の女性を見つけ、同じことをしようとします。しかし、それができる前に、彼は最初の女性の手によって陰惨な死を迎えます。その女性は「奇妙な宗派」のメンバーで、その女性の魂が2人目の女性の体に 取り憑いていました。

苦境に立たされた美術商ジョン・デイヴィスは、第二次世界大戦以来作品が展示されていなかった隠遁生活を送る芸術家ビクター・クレアの作品展を開催する。その作品は結局、金に困っていたアルコール中毒者のビクターの息子マイケルに盗まれてしまう。

ジョアンナとジョージ・ブレントがショーにやって来て、ジョージは横たわる裸婦のブロンズ像に夢中になります。すでに売れてしまっていたにもかかわらず、ジョージはジョンにそれを買うよう要求します。彼らが去った後、ジョンはマイケルに、収益のマイケルの取り分は 500 ポンドになるだろうと伝えます。マイケルは喜びますが、ジョンは自分の取り分はショーの資金となったジョアンナからの借金に充てられると言います。

ジョンとマイケルは、ビクターにアプローチして彼の作品をもっと売ろうと決意する。二人は妻のミリーとジェーンとともにコーンウォールへ向かう。そこは、廃墟となった錫鉱山の上にビクターの家とスタジオが建っている場所だ。ジェーンとマイケルが口論していたため、夫と妻は別々に車で向かう。

ジョージは閉ざされたギャラリーに侵入する。ブロンズの裸婦像を愛撫していると、誰かが透明なビニールシートで彼を窒息させる。

ジョンとマイケルは最初にコーンウォールに到着する。彼らはビクターのいつものモデルであるマーシャとビクターの妻ドロシーに会う。ドロシーは子供のように服を着て行動し、ビクターは彼女を「ぼけた老婆」と呼ぶ。散歩中にマイケルはジョンに、行方不明になった女性が率いる「奇妙な一派」がかつてそこに拠点を置いていたと話す。ミリーとジェーンが到着すると、彼らは全員、ビクターの過去 30 年間の唯一の友人であるビル カートライトと会う。ビクターはミリーにポーズを取るよう圧力をかけ始めるが、ミリーを怖がらせる。

ビクターは彫刻を一つしか作っていないと言い、東洋の青銅のボウルをミリーにプレゼントする。ミリーは恐怖でそれを床に投げ捨てる。その夜、ミリーはアジアの仮面をかぶった女性の悪夢で叫びながら目を覚ます。その女性はボウルと刀を持ち、ミリーが持っているものと全く同じ着物を着ている。

マイケルとジェーンは再び口論する。ジェーンは怒ってロンドンに戻ると言い、代わりにビクターのためにポーズをとる。彼女がビクターの誘いを断ると、ビクターは激怒してスタジオから出て行く。そしてジェーンが服を着ているとき、誰かが彼女を刺殺し、彼女の死体を窓から投げ捨て、彼女の残骸を車に詰め込んで走り去る。

ジョンはビクターの作品を見て、2000ポンドを提示する。ビクターはそれを承諾するが、「現金」を要求する。ジョンが日曜日で銀行は閉まっていると言うと（2000ポンドを持っていないから言い逃れ）、ビクターはその夜までに支払うよう期限を告げる。ジョンは資金を集めるためにロンドンへ出発する。

マーシャとミリーはビーチへ行きます。マーシャはマイケルが自分たちをじろじろ見ていることに気づき、石を投げつけます。海に逃げ込んだマイケルは転落しますが、起き上がる前に誰かが石で彼を殴り、マイケルの体は流されてしまいます。

ビルはアジアの剣、兜、盾のコレクションをミリーに見せる。その剣はミリーが悪夢で見たものだ。一方ロンドンでは、ジョンは現金を調達できず、ジョアンナでさえも彼にさらなる融資を拒否する。

ミリーは一人で歩いているが、近くにビクターがいることに気づく。彼女は鉱山に逃げ込む。ビクターも後を追う。そこでドロシーとばったり出会うが、ドロシーはビクターに見つかる前に通路を通ってミリーを家の中に案内する。

ミリーはビクターの鍛冶場へ行きます。ビルはビクターがミリーの美しさをブロンズに刻みたいと言ったので、それを起動しました。彼女は拒否し、自分の部屋に戻り、そこにドロシーがいました。ドロシーはミリーへのプレゼントを持っていました。それは悪夢のマスクです。

ビクターはビルに、ミリーが「日本の友達」を思い出させるかと尋ねる。ビルはその女性に何が起こったのかと不思議がるが、ビクターは「彼女は本当に自分が不死だと思っていた」「小悪魔」だとだけ言う。ビクターはビルに、かつてモデルだったドロシーの古い絵を渡す。ビルはそれを受け取り、ビクターがなぜ長い間ドロシーと結婚したままでいるのかと尋ねる。ビクターは彼女のお金が必要だと言い、ドロシーはビルを望んだことはなかったと付け加える。

ジョンはミリーに電話し、ミリーはジョンに戻ってくるよう懇願する。しかしジョンの車は故障しており、ビルがジョンを迎えに来るまで待たなければならない。ドロシーはビルに、本当に結婚したいのかと尋ねる。後で話し合うとビルが言うと、ドロシーは剃刀を手に取り、鉱山にある自分の「洞窟」に向かう。

ビクターは、燃える炉のちらつく光の中でミリーを催眠状態にして、ポーズを取るよう説得する。スタジオに戻ると、彼はマーシャを解雇する。彼女はビクターについてミリーに警告しようとし、自分の部屋に行く。誰かがノックし、マーシャがドアを開けると、その人は彼女の顔に酸をかけ、彼女の顔を傷つけて殺す。

ビクターはスタジオでミリーに言い寄り、着物を整えながら太ももにキスをする。ミリーはビクターに追われて通路に走る。鉱山で、彼女は水に浮かぶマイケルの遺体と、手首を剃刀で切られて死んでいたドロシーを発見する。

ジョンとビルが戻ってきて、家の中にミリーもビクターもいないことに気づき、鍛冶場に向かう。そこでは、ビクターがミリーに溶けた青銅を注いで彫刻を作ろうとしているところだった。そのとき、ミリーが横たわっていたテーブルから、醜い女性が立ち上がる。その後の格闘で、女性はビクターを鍛冶場の熱い炭の上に押し倒す。ジョンは、ビクターが殺した女性の幽霊が、燃える彼の頭の炎の中に笑っている顔として現れたので、ちょうど間に合うように駆け込んで「ミリー！ やめて！」と叫ぶ。

医療スタッフが覆いをかけた遺体を運び出すと、ジョンは何が起こったのか分からないと言う。ビルは、すべては「チーサン」という日本人のカルト信者のせいだと言う。彼はビクターが彼の唯一の銅像に変えた。カルト信者は、着物を着る者は取り憑かれて「復讐する」と信じている。ビル​​は、ミリーは殺人を犯している間「完全にチーサンの支配下にあった」ため、自分が何をしているのかわからなかったと言う。

ジョンは、ミリーが着物を購入したのはひどい偶然だと言う。ビルは、それは偶然ではなく、「運命づけられていた」と言う。着物は床に落ちている。ジョンとビルだけが残っている。

• マイク・レイヴン（ビクター・クレア役）
• メアリー・モード（ミリー・デイヴィス役）
• ジェームズ・ボラム（ジョン・デイヴィス役）
• ロナルド・レイシー（マイケル・クレア役）
• メリッサ・ストリブリング（ジョアンナ・ブレント役）
• ジョン・アーナット（ビル・カートライト役）
• ドロシー・クレア役ベティ・アルベルジュ
• ジュディ・マシソン（マーシャ役）
• ジェーン・クレア役のベス・モリス
• ケネス・キーリング（ジョージ・ブレント役）
• ミーミーライ（チサン役）

この映画は、以前にドキュメンタリーで一緒に仕事をしたことがある作家のトム・パーキンソンとテレビ編集者のテッド・フッカーの脚本に基づいていた。^[4]脚本は1970年8月に完成し、当初の計画では国立映画金融公社からの融資で資金の一部を調達する予定だった。しかし、彼らは他のホラー映画にあまりにも多くの資金を投じてきたと主張して拒否した。資金は、ドクトル・ジバゴで助手カメラマンを務めたピーター・ニューブルックの会社である独立系グレンデール・フィルム・プロダクションから調達された。^[1]

マイク・レイヴンは『ラスト・フォー・ア・ヴァンパイア』と『アイ・モンスター』での演技が評価されてキャスティングされたと思っていたが、ドキュメンタリー『ラガエ』でパーキンソンを見て「変な彫刻家のよう」と思った同僚が彼をパーキンソンに推薦したのだった。 ^[5] 『クルーシブル』が成功すれば、レイヴンがグレンデールの映画にあと2本出演する計画が立てられた。 ^[1]

撮影は1971年7月に始まり、6週間かかり、そのうち4週間半はシェパートン・スタジオで、残りはロケ地で撮影された。^[1] 『恐怖のるつぼ』の外観は、コーンウォール海岸のセント・アグネスとロンドンのハマースミスで撮影された。^{[6] [4]}撮影中にセットを訪れたデニス・メイクルは後に「実行のスピードと必要な規模の経済性を考慮しても、アマチュアの仕事のように見えた」と書いている。^[4]

予算は「伝えられるところによると10万ポンド」^[7]で、その一部は映画の主演で「イギリスのディスクジョッキーから俳優に転身した」マイケル・レイヴンが負担した。しかし、この映画は「経済的には成功しなかった」^{[8] 。}

『恐怖のるつぼ』はテッド・フッカーが監督した最初の映画であった。^[9]

『恐怖のるつぼ』はイギリスの劇場で『フランケンシュタインの女王』との二本立てで上映され、両作品ともX証明書を持っていた。^[10] X証明書により、この映画は18歳未満への上映が禁止されていた。^[11]

映画史家のジョン・ハミルトンは「アメリカ市場はすでに低予算のイギリス映​​画で溢れていたため、『恐怖のるつぼ』はアメリカ公開に値しないとみなされ、失敗は確実だった」と書いているが、^[7]映画評論家のゲイリー・A・スミスはアメリカ版の上映時間が79分であるのに対しイギリス版は91分であることからアメリカでも公開されていたことを示唆しており、1972年だとしている。^[12]また、アメリカの映画ポスターにはこの映画が劇場公開時のM指定を受けていたことが示されている。つまりこの映画は「成人向け」であることを意味しているが、「成人向け」の最低年齢は指定されていない。しかしポスターには日付がなく、『恐怖のるつぼ』が二本立てで上映されたかどうかも書かれていない。^{[13] [14]}（注：米国の「M」評価は1968年から1970年まで使用されており、その後「GP」評価に置き換えられました。問題のポスターはおそらくオーストラリア産です）。

この映画は1972年にスコシア・バーバーによって英国で劇場公開され、オーストラリアではフィルムウェイズ・オーストラレーシアン・ディストリビューターズによって日付は未定だが上映された。また、西ドイツ、日本、スペイン、イタリア、トルコの劇場でも上映された。1985年から2016年の間に少なくとも12回VHSとDVDでリリースされている。 ^{[15] [16]}この映画は、米国で最初にVHSでリリースされたときにUnholy Terrorと改題された。 ^[17]

この映画は興行的には失敗に終わった。^[1]レイヴンはグレンデールでこれ以上映画を製作しなかった。しかし、彼はパーキンソンとうまくやっており、後に一緒に『死の弟子』を製作した。^[5]

月刊映画速報は次のように書いている。「テッド・フッカーの長編デビュー作は、古い『蝋人形の館』のテーマを控えめながらも楽しめるバリエーションで、コーンウォールの楽しいロケ地映像やロナルド・レイシーとメリッサ・ストリブリングの素晴らしい助演が、かなり取るに足らない脚本と主演俳優のぎこちなさを補っている。マイク・レイヴンは明らかに魅力と知性を伝えているが、激しい芸術家役には恥ずかしいほどミスキャストで、プロットの大部分は、主人公が画面から外れたところで予測可能な一連の殺人で構成されている。しかし、レイヴンがコーンウォールの輝く鋳造所で多数の輝く蝋と石膏を混ぜ合わせ、溶けた青銅を犠牲者に注ぐ冒頭と結末のシーンは、雰囲気がよく表現されている。名目上は「オカルト」な結末は、実際にはアガサ・クリスティのレベルに近いが、少なくとも簡単には推測できない。」 ^[18]

映画評論家のキム・ニューマンは、この映画を「セックスか暴力のどちらかで二本立ての映画が売れる限界映画の一部」であり、「他のことは重要ではない」と評し、「女の子はほとんどがかわいくて使い捨て」だと指摘している。しかし、ニューマンは続けて「これらの映画は、意図的かどうかは別として、他の映画では探求されていない、見覚えのある怪しげなイギリスの設定に恐怖をうまく配置している」と書いている。^[19]

スミスは『恐怖のるつぼ』を「不快で記憶に残らない」と評している^[12]が、映画史家フィル・ハーディは反対の立場をとり、「蝋人形のテーマを愉快に風変わりに変化させたもの」と書いている。ハーディはさらに「クライマックスでは、狂気の芸術家が恐ろしい炉の輝きに満ちた洞窟のスタジオで色とりどりの調合物を混ぜるという夢のような雰囲気に映画は移行する」と述べている^{[9] 。}

ハミルトンは、この映画の物語は「絶望的に混乱している」とし、「脚本では、犠牲者は孤独に死ぬことになっており、通常は逃げたいと宣言した後で、生存者は何もなかったかのように生き続けることができる」と述べている。また、一部の俳優は「とんでもないほど大げさに演じている」と批判し、他の俳優は「[彼らが]どこか他の場所にいたいとはっきりした印象を与えている」としている。一方、ハミルトンは「カメラワークによって、荒涼としたコーンウォールの風景が適度に冷たく不気味に見える」と指摘している。それにもかかわらず、たとえ予算が10万ポンドだったとしても、「画面上でははるかに少なく見える」と彼は書いている。^[7]

TVガイド誌は『Crucible of Terror』に5つ星のうち1つを与えた^{。 [引用が必要]}

• IMDbの「恐怖のるつぼ」
• BFI の「恐怖のるつぼ」
• レターボックスDVDの「恐怖のるつぼ」