カム（アルバム）

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スタジオアルバム​ 王子
リリース	1994年8月16日
記録済み	1991年、1993年1月～5月、1994年3月
スタジオ	ペイズリーパーク、チャンハッセン レコードプラント、ロサンゼルス ララビー、ノースハリウッド
ジャンル	R&B ファンク ヒップホップ 都市[1]
長さ	48 : 43
ラベル	ワーナーブラザーズ 45700
プロデューサー	王子
王子の年表
ヒット曲/Bサイド (1993) カム （1994） ブラックアルバム (1994)
Comeからのシングル
「レティゴ」 公開日: 1994年8月9日 「Come」 リリース: 1994 (GER プロモーション) 「スペース」 公開日: 1994年11月1日

『カム』は、アメリカの歌手プリンスの15枚目のスタジオアルバムである。1994年8月16日にワーナー・ブラザース・レコードから発売された。発売当時、プリンスはワーナー・ブラザースと争っていた。レーベルとプリンス自身の宣伝不足により、『カム』はアメリカのレコードチャートで期待を下回り、15位で停滞し、アメリカでトップ10入りシングルを出さなかったアルバムは『コントロバーシー』 （1981年）以来初めてとなった。しかし、海外ではより成功し、ヨーロッパ全土でトップ10入りを果たし、イギリスのアルバムチャートで1位を獲得した。

このアルバムは、プリンスがワーナー・ブラザーズ名義でリリースする最後のアルバムとなった。同社との契約期間中、彼の名前は発音できない「ラブ・シンボル」で表され、メディアでは「かつてプリンスとして知られていたアーティスト」として紹介された。

プリンスの名前が発音できない記号に変更された後、彼はアルバム以外の形式でその名義で新曲を発表するつもりだった。彼はワーナー・ブラザーズとの契約を、自身の音楽保管庫から未発表の素材を提供することで履行した。プリンスは、ホメロスの『オデュッセイア』を大まかに基にしたミュージカル『グラム・スラム・ユリシーズ』と呼ばれる「インタラクティブな音楽体験」を考案した。これらの曲や他の多くの曲は、計画されていたトリプルアルバム『ザ・ドーン』を含むさまざまなプロジェクト間を行ったり来たりした。この時代の素材は、後に『カム』、『ザ・ゴールド・エクスペリエンス』、『ザ・ビューティフル・エクスペリエンス』などのプロジェクトに 収録された。

1993年5月下旬、プリンスの当時のバンドメンバーであるマイテ・ガルシアは、プリンスのファンジンに「Come」、「Endorphinmachine」、「Space」、「Pheromone」、「Loose!」、「Papa」、「Dark」、「Race」、「Solo」および「Poem」のトラックをリストアップした手紙を送り、これらはすべて何らかの形でComeに収録された。彼女はまた、「Interactive」、「Peach」、「Pope」も収録した。これらの曲のほとんどは、「Peach」（1992年に書かれた）と「Race」（1991年にLove Symbol Albumのセッション中に書かれた。Love Symbol Albumの「The Continental」に似たスクラッチ効果音が使用されている）を除いて、新しく書かれたものである。

1994年3月6日、プリンスはオランダのラジオ局に「フェロモン」を含む8曲のテープを提出した。5日後、彼はワーナー・ブラザーズにカム・アルバムの最初のバージョンを提出した。アルバムは「ポエム」、「インタラクティブ」、「エンドルフィンマシン」、「スペース」、「フェロモン」、「ルーズ!」、「パパ」、「レース」、「ダーク」、「ソロ」、「ストレイズ・オブ・ザ・ワールド」で構成されていた。このバージョンのアルバムはちょうど45分の長さで、カム・テスト・プレスとして知られている。タイトル曲はなかった。ワーナー・ブラザーズはこのバージョンを拒否し、タイトル曲と最近のヒット曲「世界で一番美しい少女」などの他の新しい素材を要求した。プリンスはスタジオに戻り、タイトル曲を練り、11分間のホーンで盛り上げたセクシーな曲を作った。

これらの追加により、ワーナー・ブラザーズはアルバムのリリースに同意した。しかし、プリンスは再度変更を決定し、ロック志向の強いトラック「Interactive」、「Endorphinemachine」、「Strays of the World」を削除した。また、「Poem」をアルバム全体で連続した曲に分割し、残りを「Orgasm」と改題し、新たに書き下ろした「Letitgo 」を収録した。この最終版は、The Gold Experienceの構成と同じ日にワーナー・ブラザーズに提出された。プリンスは、両方のアルバムを同時にリリースして、プリンスの素材が、象徴的な名前でリリースされたアルバムとチャートで競合するようにしたかった（後者の方が商業的な素材が多い）。ワーナー・ブラザーズは両方のアルバムを受け入れたが、市場にプリンスの素材が大量に在庫されることを恐れて、両方を同時にリリースすることを拒否した。

アルバム『カム』のほとんどの曲は、プリンスが多作だった1993年初頭にペイズリー・パーク・スタジオとレコード・プラントで録音された。「オーガズム」のギター音は、プリンスの以前の曲である1981年のアルバム『コントロバーシー』の「プライベート・ジョイ」のフィードバック・ギター・ソロのサンプルである。「オーガズム」のうめき声は、1983年に未発表曲「バイブレーター」で録音されたヴァニティのものである。ライナーノーツでは、ヴァニティは「彼女は知っている」とクレジットされている。

Come は、一語で構成されたミニマルで刺激的なトラックタイトルで有名である。アルバムは、愛、欲望、誘惑をテーマにした 11 分以上のタイトルトラックで始まる。この曲は、恋人からの情熱的な懇願を特徴とし、親密で放縦な瞬間に彼女を連れてくるように促す。2 曲目の「Space」は、愛の強さを宇宙の広大さと神秘に例え、強迫観念を掘り下げている。(この曲のアルバムバージョンは、実際には「Space」シングルの B 面であり、A 面は「Universal Love Radio Remix」と呼ばれ、歌詞がまったく異なっていた。) ^{[3] 3 曲目の「Pheromone」は、}フェロモンの比喩を使用して、愛の抗えない魅力を伝えている。「Loose!」は、自由、個性、抑制されない表現の喜びを称えるファンク調の曲である。心のこもった「Papa」は「虐待を受けた子供の劇的な回想」^[8]で、プリンスは怒り、愛、喪失、そして許しを表現している。「気取ったR&B/ヒップホップのアンセム」^{[7] 「Race」は、}人種に関する社会的分裂と固定観念を批判し、団結、平等、そしてこれらの概念を超えた共通の人間性を強調している。暗く陰鬱な「Dark」は、孤独、孤立、そして人間関係の複雑さというテーマを、すべてダウンビートのゴスペル[ ^8]スタイルで掘り下げている。次の曲「Solo」は、「不気味な礼拝の雰囲気、サンプリングされた雷、そしてムーディーなハープ」^[7]で、自己発見、独立、そして孤独の力を受け入れている。ミッドテンポの「Letitgo」は、リスナーに否定的な感情を手放し、自由と自己受容を受け入れるよう促している。この曲はプリンスの「魅惑的なファンクナンバー」の特徴として説明されている。^[11]アルバムの最後の曲である「Orgasm」は、「性行為を遠隔でライブ録音したかのような音」で、^[8]わずか1分半強で終わる。

アルバムのカバー写真はバルセロナのサグラダ・ファミリアの前で撮影された。撮影時の未公開写真は1994年の本『Prince Presents: The Sacrifice of Victor 』に収録された。カバーには「Prince: 1958–1993」と書かれており、「プリンス」というアイデンティティが1993年に象徴的に消滅し、ラブ・シンボルという新しい別名で生まれ変わったことを示している。

発売後、『カム』はプリンスからほとんど支持されず、アルバムの多くのトラックが『ザ・ゴールド・エクスペリエンス』の制作と同じセッションで録音されていたにもかかわらず、プリンスはアルバムを「古い素材」と揶揄した。プリンスはこれらのセッションからよりテンポの速い商業的な素材を『ザ・ゴールド・エクスペリエンス』に収録したため、 『カム』の全体的なトーンはいくぶん暗く実験的な性質になっている。プリンスの明らかなマーケティング怠慢にもかかわらず、『カム』はまずまずの成績を収め、米国では15位に達し、ゴールドディスクとなり、シングル「Letitgo」はR&Bのラジオで頻繁に放送された。英国ではアルバムは大ヒットし、初登場1位となった。プリンスはアルバムをサポートするために 2枚のマキシシングルもリリースした。

1993年、曲「フェロモン」のよりファンキーなインストゥルメンタルバージョンが、 BETのミュージックビデオ番組「Video LP」のテーマ音楽として使用されました。

「Solo」を除くすべての曲はプリンスが作詞し、作曲はプリンス、作詞はデイヴィッド・ヘンリー・ホアンが担当しました。

プロモーション用ビニール盤ボーナストラック:

11. 「Space」（ユニバーサル・ラブ・リミックス） – 6:10（アルバムトラックとは異なる歌詞を歌っています）
12. 「スペース」（ファンキー・スタッフ・リミックス） – 5:42
13. 「Letitgo」（QDIII インストゥルメンタル ミックス） – 5:00 （シングルリリースでは「インストゥルメンタル」に改題）
14. 「Letitgo」（J-Sw!ft #3 インストゥルメンタル） – 5:43 （シングルリリースでは「(-) Sherm Stick Edit」に改題）

• プリンス– リードボーカルおよび各種楽器
• トミー・バーバレラ– キーボード (2, 7)
• ヘイズ氏 – キーボード (2, 7)
• ソニー・T. – ベース (2、5、7)
• マイケル・B. – ドラム (2、5、7)
• ブライアン・ギャラガー – テナーサックス (1、6、7、9)
• キャシー・J. – バリトンサックス (1、6、7、9)
• ジョセフ・ロビンソン – トランペット (1、6、7、9)
• スティーブ・ストランド – トランペット (1、6、7、9)
• デイブ・ジェンセン – トランペット (1、6、7、9)
• マイケル・B・ネルソン – トロンボーン (1、6、7、9)
• リッキー・ピーターソン – キーボード (9)
• エリック・リーズ– フルート (9)
• メイテ– バックボーカル (6)
• キャスリーン・ブラッドフォード – バックボーカル (9)
• Jearlyn Steele Battle – 「Face the music」ループサンプル (6)
• 虚栄心– 発声 (10)

• 「レティゴ」（全米31位、全米R&B10位）
• 「スペース」（全米R&Bチャート71位）

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