クレア・トゥーミー | |
|---|---|
| 生まれる | 1968年(55~56歳) |
| 国籍 | イギリス |
| 教育 | エディンバラ芸術大学、王立芸術大学 |
| 知られている | セラミックインスタレーション |
| Webサイト | 翻訳: |
クレア・トゥーミー MBE (1968 年イプスウィッチ生まれ)は、ロンドンを拠点とするビジュアルアーティスト、キュレーター、研究者で、パフォーマンス、連続制作、サイト固有のインスタレーションを手掛けています。彼女の活動は、サイト固有のインスタレーションとパフォーマンスを網羅しており、参加と時間性を奨励しながら、さまざまな機関と頻繁にコラボレーションを行っています。
教育と学歴
トゥーミーは1991年から1994年までエディンバラ芸術大学に通い、 1996年にロンドンの王立芸術大学で陶芸とガラスの修士号を取得しました。 [1] 2011年にウェストミンスター大学メディア・芸術・デザイン学部の研究員となり、陶芸研究センターに所属しています。[2]
仕事
トゥーミーの作品は、通常、徹底的な研究、製作におけるコラボレーション、インタラクティブなプレゼンテーションで構成されています。[3]彼女の作品に繰り返し登場するテーマは、人と物を結びつける関係性です。彼女は粘土という媒体を使用しており、生の粘土や粉末などさまざまな形態の材料、およびスリップキャストや工場生産などの技術とプロセスを使用しています。トゥーミーは自分の作品を研究と見なしており、「粘土の特性を探求することを前提とした、探究のプロセス、アイデアの探求に取り組んでいる」と説明しています。[4]
トゥーミーは芸術への貢献により、2022年の新年叙勲で大英帝国勲章(MBE)を受章した。 [5]
選りすぐりの作品
意識/良心
2001年から2004年にかけて、コンシャスネス/コンシャスは、リバプールのテート美術館、ロンドンのクラフトカウンシル、韓国の利川など、さまざまな場所で展示されました。各展示場所では、床に展示するために3000枚から8000枚の中空ボーンチャイナタイルが作られました。鑑賞者が展示を歩くと、タイルが足元で押しつぶされ、鑑賞者は作品の形成に積極的に参加し、ギャラリーの空間と作品の永続性の両方に対する鑑賞者の認識に挑戦しました。[6] このように、タイルの破壊によって作品は完成しました。[7] コンシャスネス/コンシャスは、アーティストの作品が「人間の相互作用と政治的行動の観察に影響され、空間、建築、介入、そしてギャラリーを目的地とする彼女の関心を探求している」ことを示していると解釈されています。[8]
トロフィー
2006年、トロフィーはヴィクトリア&アルバート博物館で展示されました。この1日限りの展示会では、ウェッジウッド工場で作られた4000体の鋳造ブルーバードの彫刻が展示されました。それぞれのブルーバードには、製造場所を示すW、展示場所を示すV&A、アーティストのイニシャルを示すCTが刻印されていました。観客は、鳥を1羽「トロフィー」として家に持ち帰るよう求められ、共同パフォーマーとなりました。これらのトロフィーを持ち帰った積極的な参加者は、新しい家にいる鳥の写真をトゥーミーに送り返すよう求められました。「トロフィーは、何百もの私的な場所に広がるにつれて発展し続けています」[9]
記念碑

2009年、クレア・トゥーミーはミドルスブラ近代美術館で開催され、自身がキュレーションに協力した展覧会「可能性と喪失:粘土の変遷」の一環として作品「モニュメント」を制作した。[ 10 ] [ 11 ]この展覧会には、キース・ハリソン、リンダ・ソーミン、ニール・ブラウンソードらが参加した。「モニュメント」では、30立方メートルの陶磁器廃棄物が8メートルの高さに積み上げられた。[12]ストーク・オン・トレントのジョンソン磁器タイル工場にあった壊れた陶磁器の山を見てインスピレーションを得たこの作品は、廃棄された2番手品や製造ミスで作られた。[13] 山のスケールが作品に緊張感を与えた。山は今にも崩れそうな感じだったからだ。[10]
永遠に
トゥーミーのアメリカでの初の個展(2011年)では、ネルソン・アトキンス美術館でフランク&ハリエット・バーンラップスの1,345点の陶磁器コレクションを鑑賞した。この展覧会で彼女は、コレクションの中からサンドバッチカップという特定のアイテムを鑑賞することで、永続性、責任、記憶、望ましさ、価値、制作過程を探った。[14] トゥーミーは陶磁器会社ハートリーズ・グリーンズ・アンド・カンパニー・リーズ・ポッタリーと協力し、1,345個のカップを鋳造した。トロフィーと同様の概念的枠組みから、トゥーミーは、鑑賞者がカップを永久に大切にすることを約束する契約に署名すれば、カップの所有権を申請できるシステムを作成した。[3]
エッジを集める
2011年、トゥーミーはデンバー美術館でオーバースローンのクレイ・ウィズアウト・リミッツと共同で美術館規模のインスタレーションを制作した。このグループ展には、アナベス・ローゼン、クリステン・モーギン、ジーン・クイン、ウォルター・マッコーネル、ヘザー・メイ・エリクソン、 キム・ディッキーなど多くのアーティストが参加した。「コレクトリング・ザ・エッジズ」は 、美術館の角や天井、その他のスペースを強調する視覚的介入を創出することで、美術館の建築に注目を集めた。 「コレクトリング・ザ・エッジズ」は、コロラド産の赤い粘土の粉末をこれらの特定のスペースに積み上げ、美術館全体に展示を広げた。セラミックス・ナウのインタビューで、トゥーミーは「場所を訪れるときは、非常にオープンな気持ちで臨まなければなりません。私は最初の訪問のとき、作品のアイデアを何も考えずにいました。私は体験した建築に反応し、それがコンセプトの発展に大きく影響しました」と述べた。そして、この作品を「要求ではなく、ある瞬間を思い出させるもの」と見ていると述べている。[15]
人類は私たちの手の中にある
クレア・トゥーミーは、 Humanity In Our Handsで、他の多くのアーティストとともに、Keep the Memory Alive プロジェクトに協力しました。このプロジェクトの使命は、大量虐殺の生存者とアーティストをペアにして、彼らの物語を次の世代に伝えることです。トゥーミーは、ボスニア戦争のオマルスカ強制収容所を生き延びたシスク・ヤクポビッチとペアになりました。2人のやり取りの1つで、ヤクポビッチは、強制収容所で木と割れたガラスの破片からお互いのためにスプーンを彫ったという話をしました。この話から、そしてスプーンがお互いを養い、食べさせることができるというアナロジーを用いて、トゥーミーは自分の作品Humanity is in our Hands を制作しました。[要出典]
2015年1月27日のホロコースト記念日に、トゥーミーはウェストミンスター橋を渡る人々に招待状を配った。「今日、あなたは新しい作品に参加するよう招待されています。あなたの言葉は、来年作られる何千もの美しい磁器のオブジェに刻まれるでしょう。これらのオブジェは、今から1年後の2016年1月27日のこの日に、ウェストミンスター橋で贈り物として人々に返されます。受け取った人はあなたの考えの保管者になります。」[16]彼女が橋を渡る歩行者に尋ねた質問は、「人間のどのような資質が社会の繁栄を可能にするのか?」でした。その後1年間で、トゥーミーは受け取った答えを使って2000本の磁器のスプーンを作成しました。翌年の2016年1月27日、彼女は橋の歩行者にスプーンを返しました。
展示品
- 2016 人類は私たちの手の中にある、[17]キープ・ザ・メモリー・アライブと共著
- 2014年 ピース・バイ・ピース、ガーディナー美術館、トロント、カナダ[18]
- 2013 交換留学、[19] ファウンドリング博物館、ロンドン、イギリス
- 2012 クレア・トゥーミー-プリマス磁器:新しいコレクション、[20] プリマス市立博物館・美術館
- 2011年 現在 痕跡、粘土の魔法、[21]ホルテゴー、デンマーク
- 2011 オーバースロー:限界のない粘土、デンバー美術館
- 2010年 Made in China、ノルウェー西部装飾美術館、ベルゲン、ノルウェー
- 2010年 「それは狂気か。それは美か」、シボーン・デイヴィス・スタジオ、ロンドン、イギリス
- 2010 Forever、ネルソン・アトキンス美術館、カンザス州、アメリカ
- 2010 楽園の暗い日、ロイヤルパビリオン、ブライトン、イギリス
- 2009 標本、 ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツ、ロンドン、イギリス
- 2009 コレクション、ヴィクトリア&アルバート博物館、ロンドン、イギリス
- 2009 記念碑、ゾイデル海博物館、オランダ
- 2008 目撃者、ジャーウッド スペース、ロンドン、イギリス
- 2007 ブロッサム、エデン プロジェクト、イギリス
- 2006 筆記者、ドクター・ジョンソンズ・ハウス、ロンドン、イギリス
- 2006 トロフィー、ヴィクトリア&アルバート博物館、ロンドン、イギリス
- 2004 家宝、ミッションギャラリー、スウォンジー
- 2001-2004 Consciousness/Conscience、テート、リバプール、クラフトカウンシルロンドン、韓国利川
受賞歴
トゥーミーは、2011年にロンドンのウェストミンスター大学からAHRC博物館舞台裏賞を受賞しました。彼女はACE資金を2度受賞しており、2009年にはロイヤル・アカデミーの標本で、2006年にはヴィクトリア&アルバート博物館のトロフィーで受賞しています。2004年、トゥーミーはウェストミンスター大学のAHRC研究員となり、2002年にはロンドン視覚芸術基金によりロンドン芸術委員会に任命されました。2001年には、磁器トリエンナーレ展でニヨン市展覧会賞を受賞し、クラフト評議会の選定メーカーインデックスに追加されました。1999年、トゥーミーはセラミック・コンテンポラリーズ3で展覧会賞を受賞し、1998年には英国王立彫刻協会の会員賞を受賞しました。
公共コレクション
トゥーミーの作品は、スイスのニヨンにあるスイス国立博物館、イタリアのファエンツァにある国際陶磁器博物館、ハンガリーのケスケメートにあるハンガリー国立陶磁器コレクション、ロンドンのグレート・オーモンド・ストリート病院のエントランスアトリウム、イギリスのウェッジウッド・コレクションの国立アーカイブ、イギリスのロンドンにあるヴィクトリア&アルバート博物館など、数多くの重要な公的および私的コレクションに収蔵されています。
参考文献
- ^ オックスフォードアートオンライン
- ^ 「クレア・トゥーミー教授」ウェストミンスター大学 - ウェストミンスター芸術学校。 2022年4月11日閲覧。
- ^ ab Dahn, Jo.陶芸における新たな方向性 スペクタクルからトレースへ。
- ^ マリア・エレナ・ブシェク編 (2011)。現代アートにおける特別な工芸。
- ^ 「No. 63571」。ロンドン・ガゼット(付録)。2022年1月1日。N25ページ。
- ^ イルヴィザカー、アン・ブリット (2011). Veiteberg、Jorunn (編)。Thing Tang Trash: 現代陶磁器のアップサイクル。ベルゲン: ベルゲン国立芸術アカデミーおよびベルゲン美術館。 p. 53.ISBN 978-82-9180845-1。
- ^ Twomey、Daintry、Barnard (2007)。型を破る:陶芸への新しいアプローチ。Black Dog Publishing。
{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ フィリップス、ソフィア (2011)。「オーストラリア陶芸トリエンナーレ 2012: Subversive Clay」。オーストラリア陶芸ジャーナル: オーストラリアの陶芸。
- ^ Dahn, Jo (2015). 「スペクタクルからトレースへの陶芸の新方向」ニューヨーク: Bloomsbury.
- ^ ab Dickson、エイミー、リーズベス・デン・ベステン、クレア・トゥーミー、ジョージ・ホール、エリック・シルプ。 2009年。記念碑: クレア・トゥーミー。 [エンクハイゼン]: ゾイデル海博物館。
- ^ 「Possibilities and Losses: transitions in clay」。ミドルスブラ近代美術館。2009年。2016年8月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Michael, Petry (2013). Nature Morte: Contemporary artists reinvigorate the Still-Life religion . Thames and Hudson.
- ^ 「Clare Twomey Website」。2016年4月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「クレア・トゥーミーのフォーエバー・インスタレーションは、芸術、責任、所有権の問題を探る」ネルソン・アトキンス美術館。2010年8月11日。 2022年4月11日閲覧。
- ^ 「クレア・トゥーミーへのインタビュー:Overthrown」。Ceramics Now。2011年7月21日。 2016年5月2日閲覧。
- ^ 「人類は私たちの手の中に - クラフト協議会」www.craftscouncil.org.uk 。 2016年5月2日閲覧。
- ^ “ホロコースト記念日 | クレア・トゥーミーがニサド・「シシュコ」・ヤクポヴィッチと会う”. keepthememoryalive.hmd.org.uk . 2016年5月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年5月1日閲覧。
- ^ トゥーミー、クレア; ジョージ・R・ガーディナー陶芸美術館; ゴットリーブ、レイチェル (2014)。クレア・トゥーミー:ピース・バイ・ピース。トロント:ガーディナー美術館。ISBN 978-0-9784999-9-0。
- ^ 「Exchange: アーティスト Clare Twomey へのインタビュー」。Foundling Museum。2013 年 7 月 18 日。
- ^ 「PLYMOUTH PORCELAIN: A NEW COLLECTION」.プリマス市立博物館. 2016年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Gl Holtegaardが粘土の魔法を発見した新世代のアーティストを紹介」。Art Daily。2011年。2017年10月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
外部リンク
- 交換:アーティストのクレア・トゥーミーへのインタビュー
- クレア・トゥーミー(アーティストのウェブサイト)
