
シティ・ノワールは、作曲家ジョン・アダムズによる2009年の交響曲作品である。この作品の主なインスピレーションは、歴史家ケビン・スターによる1940年代後半から1950年代初頭のカリフォルニアの都市に関する著作である。 [ 1 ]作曲家はこの作品を「ジャズの影響を受けた交響曲」と特徴づけ、この傾向の創始者としてフランスの作曲家ダリウス・ミヨーを挙げている。 [ 1 ]演奏時間は35分で、アルトサックス、トランペット、トロンボーン、ホルン、ヴィオラ、コントラバスのソロが特徴であり、3つの楽章から構成されている。
この作品は、ロサンゼルス・フィルハーモニック協会、ロンドン交響楽団(シテ・ド・ラ・ミュージックとの提携)、ザテルダグ・マチネ、トロント交響楽団の共同委嘱により作曲されました。[ 2 ] 2009年10月8日、ロサンゼルス・フィルハーモニックにより初演され、グスターボ・ドゥダメルが指揮を務め、キャリー・デニス(ヴィオラ)、ティモシー・マカリスター(アルトサックス)、ウィリアム・レーン(ホルン)、ドナルド・グリーン(トランペット)、ジェームズ・ミラー(トロンボーン)が主要なソロパートを演奏しました。[ 1 ]このコンサートは撮影され、その後国際的にテレビ放映され、ドイツ・グラモフォンからDVDとデジタルダウンロードでリリースされました。[ 3 ]
世界初演を評したアンソニー・トマシーニは、「アダムス氏は、厚みがありながらも明瞭な層で素材を積み重ねる達人となった。音楽は一瞬一瞬が魅力的だ。しかし、他のアダムスのスコアと同様に、構造的な広がりや構成を見分けるのは難しかった」と述べている。[ 4 ]
2010年3月のヨーロッパ初演後、リチャード・モリソンはこの作品を「フィルム・ノワールという特定の映画ジャンルの沸き立つエネルギー、脅威、メロドラマに満ちている。ハメットやチャンドラーの辛辣な物語でおなじみの、落ち着きのなさ、都会の不安に対する皮肉な喜びが、暗い染みのように染み込んでいる」と称賛した。[ 5 ]同じ公演に関して、ニック・キンバリーはこの作品について「大胆な身振りやしっかりとしたメロディーが当たり前だった過去への憧れに満ちている。しかし、アダムスの音楽的記憶の操作は非常に愛情深く、シティ・ノワールはまばゆいばかりのショーピースとして現れる。それは断固として過去を見つめているかもしれないが、どこへ向かっているのかを知っている」と書いている。[ 6 ]
2019年、ガーディアン紙はシティ・ノワールを2000年以降の芸術音楽作品の中で24番目に優れた作品と評価し、アンドリュー・クレメンツは「ロサンゼルスの鮮やかな肖像画であり、あまり具体的になりすぎることなく、数多くのアメリカの慣用表現を参照している。決して彼の最高の管弦楽曲ではないが(それらは前世紀に発表された)、効果的で外向的なショーピースである」と評した。[ 7 ]
この作品は以下の楽器編成で作曲されています。[ 1 ]