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クリストファー・ウール | |
|---|---|
 クリストファー・ウール、ニューヨーク、2024年 | |
| 生まれる | 1955年9月16日 シカゴ、米国 |
| 動き | 抽象芸術 |
| パートナー | シャルリン・フォン・ヘイル |
| 受賞歴 | ヴォルフガング・ハーン賞、amfAR賞 |
| Webサイト | https://wool735.com |
クリストファー・ウール（1955年生まれ）はアメリカの芸術家です。[1] 1980年代以降、ウールの芸術にはポストコンセプチュアルな考え方を取り巻く問題が取り入れられています。
幼少期とキャリア
ウールはイリノイ州シカゴで分子生物学者と精神科医のグローリーとアイラ・ウールの子として生まれた。[2]ウールはシカゴで育った。[3] 1973年にニューヨークに移り、ジャック・トワークフとハリー・クレイムのスタジオ・スクールに入学した。[2]ニューヨーク・スタジオ・スクールで画家として短期間正式な訓練を受けた後、ウールは学校を中退し、アンダーグラウンドの映画と音楽の世界に没頭した。[4] 1980年から1984年の間、ウールはジョエル・シャピロのスタジオでパートタイムのアシスタントとして働いた。[5]
仕事
ウールは、白いキャンバスに黒い大きな文字をステンシルで描いた絵画で最もよく知られています。[6]ウールは1980年代後半に、新しい白いトラックに落書きされたのを見て、言葉の絵画を描き始めました。頭韻法、グリッドシステムで単語を区切る、または母音を省く（「TRBL」や「DRNK」など）などの方法を使用して、ウールの言葉の絵画は、意味を理解するために声に出して読む必要があることがよくあります。[4]
1988年、ウールと仲間のアーティスト、ロバート・ゴーバーは303ギャラリーで共同展示とインスタレーションを行い、その中にウールのテキストをベースにした代表作「地獄の黙示録（1988年）」が含まれていた。この作品には、ジョセフ・コンラッドの小説『闇の奥』を基にしたフランシス・フォード・コッポラの映画「地獄の黙示録」の有名なセリフが使われている。[7] 1990年代初頭から現在まで、シルクスクリーンはウールの作品制作において主要なツールとなっている。[8]ウールの抽象画では、人物と傷ついたもの、ドローイングとペインティング、気まぐれな 衝動と考え抜かれたアイデアが融合されている。キャンバスにスプレーガンで線を引いた後、すぐに溶剤を浸した布で線を再び拭き取り、汚れた表面に対してはっきりとした線が際立つ新しい絵を作り上げている。
2000年にニューヨークタイムズ紙に寄稿したケン・ジョンソンは、路上での観察に対するウールの反応を重要だと強調した。「1980年代、クリストファー・ウールは、市販のローラーを使って白いパネルに装飾的な模様を描き、ネオポップ風の絵画を描いていた。ある日、彼は、スプレーで「セックス」や「ラブ」という言葉が書かれた新しい白いトラックを目にした。ウール氏はそれらの言葉を使って独自の絵画を描き、その後も「犬を走らせろ」や「家を売れ、車を売れ、子供を売れ」といった大きな黒いステンシル文字で絵画を描いた。その絵画は、私たちの時代と似ていない、絶好調の時代の恐ろしくも多幸感に満ちた雰囲気を捉えていた。」[9]
ウールは画家として最もよく知られているが、ロウワー・イースト・サイドとチャイナタウンの間の通りで夜間に撮影した白黒写真を大量に収集している。このプロジェクトは1990年代半ばに開始され、2002年に再開され完成した。160枚の写真すべてを収録した本「イースト・ブロードウェイ・ブレイクダウン」は、2004年にホルツワース出版から出版された。[10]
2012年、ウールはベンジャミン・ミルピエのLAダンス・プロジェクトが考案した作品『ムービング・パーツ』の舞台デザインを手掛けた。 [11]
アーティストブック
- 『Can your monkey do the dog』、クリストファー・ウール & ジョシュ・スミス。168 ページ、27.9 x 21.5 cm。限定版 1000 部およびアーティスト プルーフ 300 部。2007 年に mfc-michèle didier によって制作および出版。
展示会
1998年、ウールの回顧展がロサンゼルス現代美術館で開催され、その後ピッツバーグのカーネギー美術館、スイスのバーゼル美術館を巡回した。2009年にはドイツのケルンにあるルートヴィヒ近代美術館で、2012年にはパリ市立近代美術館で展覧会が行われた。2013年10月25日から2014年1月22日まで、ウールの回顧展がニューヨークのグッゲンハイム美術館で開催され、 2014年春にはシカゴ美術館に巡回した。[12]
認識
ウールはローマのアメリカン・アカデミーのフェロー（1989年）に選ばれ、 DAADベルリン・アーティスト・イン・レジデンス（1992年）を務め、ヴォルフガング・ハーン賞を受賞しました。[13] 2010年には、エイズ撲滅への芸術的貢献が認められ、amfARから優秀賞を受賞しました。 [5]
アート市場
2006年、ビバリーヒルズのガゴシアンギャラリーで個展を開催した。 [6]
ウールの1980年代後半から2000年代前半にかけて制作されたワード・ペインティングは、美術市場で最も人気の高い作品である。2013年現在、ウールのオークション売上上位10位内に7つの「ワード」作品がランクインしている。[14] 2012年2月のロンドンのクリスティーズでは、FOOLという壊れた単語が書かれた後期のワード・ペインティングである無題（ 1990年）が490万ポンド（770万ドル）で落札された。[7] 2013年11月、美術商のクリストフ・ファン・デ・ヴェーゲが、ニューヨークのクリスティーズで顧客に代わって地獄の黙示録（1988年）を2,640万ドルで購入した。 [15]ウールの記念碑的な白黒の絵画「暴動」 （1990年）は、2015年にニューヨークのサザビーズで2,990万ドルで落札されました。[16]同じ月に、アルキドとグラファイトで紙に描かれ、「RUN DOG EAT DOG RUN」という言葉が描かれた「無題」（1990年）は240万ドルで落札され、このアーティストの紙の作品としては記録的な額となりました。[17]
私生活
彼は妻であり画家仲間でもあるシャルリン・フォン・ヘイルとともに、ニューヨーク市とテキサス州マーファに住み、仕事をしている。[2] [18]
参考文献
- ^ Christopher Wool: i1.exhibit-e.com の CV [永久リンク切れ ]
- ^ abc クリストファー・ウールルーリング・オーガスティン・ギャラリー、ニューヨーク。
- ^ グッゲンハイム美術館がアメリカ人アーティスト、クリストファー・ウールの大回顧展を10月25日に開催 Archived 2013-10-02 at the Wayback Machine Solomon R. Guggenheim Museum、ニューヨーク。
- ^ ニューヨーク、クリストファー・ウール近代美術館。
- ^ ab エイズ撲滅への芸術的貢献に対する優秀賞 Archived 2016-03-05 at the Wayback Machine amfAR, The Foundation for AIDS Research .
- ^ クリストファー・ウール・ガゴシアン・ギャラリーより。
- ^ ab Judd Tully (2013年10月11日)、Christopher Wool's "Apocalypse Now" to Hit Christie's Sales Floor、 Wayback Machine Artinfoに2015年9月23日アーカイブ。
- ^ グッゲンハイム美術館がアメリカ人アーティスト、クリストファー・ウールの大々的な回顧展を開催 Archived 2013-10-02 at the Wayback Machine、10月25日オープンSolomon R. Guggenheim Museum、ニューヨーク。
- ^ ケン・ジョンソン、「アート評論：クリストファー・ウール」、ニューヨーク・タイムズ、2000年3月17日。
- ^ ウィリアム・ゲドニー「クリストファー・ウール：イントゥ・ザ・ナイト」2004年6月27日～10月3日アーカイブ、2019年3月28日、Wayback Machine MoMA PS1、ニューヨーク。
- ^ Laura Bleiberg (2011年11月21日)、Benjamin MillepiedとMusic CenterがLA Dance Projectを発表、Los Angeles Times。
- ^ スミス、ロバータ（2013年10月24日）。「グラフィックで表現された絵画の終局」ニューヨーク・タイムズ。 2016年2月10日閲覧。
- ^ グッゲンハイム美術館がアメリカ人アーティスト、クリストファー・ウールの大回顧展を10月25日に開催。2013年10月18日のプレスリリース。Wayback Machineで2013年10月2日アーカイブ。 ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク。
- ^ Gareth Harris (2013年9月20日)、「なぜクリストファー・ウールが台頭したのか？」Wayback Machineに2015年3月4日にアーカイブされた The Art Newspaper。
- ^ キャロル・ヴォーゲル（2013年11月12日）「1億4,240万ドルの三連祭壇画はオークション史上最も高額な美術作品」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ スコット・レイバーン（2015年5月13日）「ロスコの作品がサザビーズ現代美術オークションでトップに」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ クリストファー・ウール、無題（1990年）、クリスティーズ戦後・現代美術イブニングセール、2015年5月13日、ニューヨーク。
- ^ Cityfile: Christopher Wool 2010-02-11 にWayback Machineでアーカイブ
外部リンク
- LA MoCA でのウールの作品
- ウールの個人ホームページ
- Christopher Wool サイトには、記事、インタビュー、参考文献、展示会のポスターのギャラリーが含まれています。
- ルーリング・オーガスティン・ギャラリー
- サイモン・リー・ギャラリー、ロンドン。