キャニオンレコード

アリゾナ州フェニックスのキャニオンレコードは、 56年間ネイティブアメリカンの音楽を制作、配信してきたレコードレーベルです。 ^[1]

キャニオンは、1948年にアリゾナ州フェニックスで最初のレコーディングスタジオ「レコーディングプロダクションズ」を開設したレイとメアリー・ボレイによって1951年に設立されました。 ^[2]ボレイ夫妻のネイティブアメリカン音楽への関わりは、レイがフェニックスリトルシアターからエド・リー・ナタイというナバホ族の歌手のレコーディングを依頼されたときに始まりました。ボレイは聞いた曲に非常に魅了され、 「ナバホ族の歌手、ナタイ」というタイトルの曲集をレコーディングしました。このアルバムは現在もリリースされています。^[3]

アルバムのプロモーションのため、ボリー兄弟は1951年のアリゾナ州フェアにブースを出した。^[2]フェアに来たほとんどの人にとって、この録音は単なる好奇心でしかなかったが、ネイティブアメリカンにとっては驚きだった。彼らはそれまで自分たちの音楽がレコードで入手できるのを見たことがなかったし、アルバムはネイティブコミュニティ内で好評だった。フェアの閉幕前に、ボリー兄弟の隣のブースにいたホピ族の宝石商が、ホピ族の音楽を録音したらどうかと提案した。

ボリー夫妻はそのアイデアを真摯に受け止め、すぐに南西部の部族の音楽を録音し始めました。彼らの新しいレーベル、キャニオン レコードは、同じく 1951 年に設立され、ドキュメンタリーやコマーシャル作品を専門とするキャニオン フィルムズの姉妹会社でした。

ボリー夫妻の努力以前は、ほとんどのレコードは学者や研究者のために制作され、リリースされていました。ボリー夫妻はネイティブアメリカンの隣人を顧客とみなし、彼らのニーズや要望に合わせてリリースを調整していました。ネイティブアメリカンがほとんど理解されず、しばしば無視され、頻繁に抑圧されていた少数派であった時代に、キャニオンレコードは彼らの音楽、アーティスト、文化、コミュニティの重要な証明として機能しました。

1971 年、ボリー夫妻はキャニオン フィルムを売却し、キャニオン レコードの事業を拡大しました。彼らはフェニックスに小売店を開き、流通ネットワークの構築を開始しました。この開発は骨の折れる作業で、キャンピングカーで国中を長距離移動することになりました。多くの店主は、ネイティブ アメリカンの音楽を販売することの可能性を理解していませんでした。ミネソタ州ベミジ(大きな居留地に隣接) の店主は、「インディアンの音楽... 誰が欲しい?」と答え、店の前を通る潜在的顧客を無視しました。このような抵抗にもかかわらず、ボリー夫妻は米国西部とカナダ全土に流通ネットワークを構築し、キャニオンのタイトルだけでなく、他のネイティブ アメリカンの音楽プロデューサーのタイトルも販売することに成功しました。

1984年、ボリー夫妻は半ば引退しようと、店と配給会社（現在もドラムビート・インディアン・アーツという名前で運営されている）を売却し、制作に専念した。このとき、ボリーはR・カルロス・ナカイという名のネイティブ・アメリカンのフルート奏者と連絡を取った（ボリーはナカイの父、レイモンド・ナカイと知り合いだった。ナカイはナバホ族の部族長になる前、ナバホ語のラジオ番組でキャニオン音楽を演奏していた）。R・カルロス・ナカイはChangesというフルート独奏曲を録音しており、ボリーはそれを配給したいと頼んだ。いくつかのレコード会社に断られていたナカイは同意した。

Changes以前は、キャニオンの売上のほとんどはネイティブ アメリカン コミュニティ向けでした。Changes のリリースとともに、キャニオンはこの録音をギフト ショップ、アート ギャラリー、ニューエイジ指向の小売店に置き始めました。ナカイの音楽がギフト/観光市場とニューエイジ市場で大きなクロスオーバーの可能性を秘めていることが明らかになったため、キャニオンは新しい流通を構築し始めました。ナカイのフルート音楽の心地よく、夢中にさせる音質はすぐに魅力的であり、非ネイティブのリスナーにとって、彼の録音はすぐにネイティブ アメリカン音楽を定義するものとなりました。ナカイの音楽は、1990 年代にネイティブ アメリカン音楽の主流小売への拡大を先導し、ナカイはキャニオンで 35 枚以上のアルバムをリリースし、本を出版しました。

1980年代と1990年代には、ネイティブアメリカンのコミュニティの人口と文化変容が増加するにつれて、パウワウ、ペヨーテソング、現代的フュージョン（ロック、ラップ、ニューエイジ）など、ネイティブアメリカンの他のスタイルの音楽も成長しました。非ネイティブコミュニティは、ダンス・ウィズ・ウルブズ、ジェロニモ：アメリカの伝説、500ネイションズなど の主要なメディア作品に刺激され、ネイティブアメリカンの文化に大きな関心を共有し始めました。

1992年、ボリーは長年のエグゼクティブアシスタントであるロバート・ドイルにキャニオンを売却し、引退した（メアリーは1991年に、レイは2002年に亡くなった）。^[4]キャニオンはナカイや伝統芸術家と現代芸術家の両方との関係を発展させ続けた。2000年、キャニオンはより多くの倉庫スペースを必要とし、現在の場所を購入し、商業レコーディングスタジオ（ジャック・ミラー・プロダクション）を買収し、ウェブサイト管理とグラフィックデザイン会社（ナイル・グラフィックス）を追加しました。

キャニオンは、ナカイによる『Canyon Trilogy』と『Earth Spirit』で、ネイティブアメリカン音楽で唯一のゴールド・レコードを2枚獲得している。さらに、キャニオンのアルバムは22回グラミー賞にノミネートされ、そのうち1回はPrimeaux & Mikeの『Bless the People』で受賞している。キャニオンは、インディーズ・レコード・レーベルのグラミー賞であるINDIE賞を4回、ネイティブアメリカン・ミュージック・アワード（Nammies）を25回受賞している。

キャニオンは、ルイ・ゴニー、チーヴァーズ・トッパー、アレックス・スミス＆キット・ランドリー、ランディ・ウッド、ジェイ＆ティネシャ・ベゲイなど、多くの才能あるアーティストによるネイティブ・アメリカン音楽の新しい形式も開発しました。また、キャニオンは、パウワウ音楽 (ブラック・ロッジ、ノーザン・クリー、ザ・トライブ、エルク・ソルジャー、ウォースカウト)、ネイティブ教会音楽 (ヴァーデル・プライモ、ケビン・ヤジー、ルイ・ゴニー、ジェラルド・プライモ)、チキン・スクラッチ(ジー・エクスプレス、サザン・スクラッチ) のアーティストとも引き続き協力しています。

• キャニオンレコード公式サイト
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