キャデラックムーン

キャデラックムーン
キャデラックムーン
アーティスト	ジャン＝ミシェル・バスキア
年	1981
中くらい	キャンバスにアクリルとオイルスティック
動き	新表現主義
寸法	162 cm × 172 cm（63 3/4 インチ × 67 3/4 インチ）
位置	個人コレクション

キャデラック・ムーンは、1981年にアメリカの芸術家ジャン＝ミシェル・バスキアによって制作された絵画である。これはバスキアの最初の購入された絵画として有名であり、歌手のデビー・ハリーによって200ドルで購入された^{。 [1]}

歴史

都市の風景はバスキアの作品に繰り返し登場するテーマだった。ニューヨークのブルックリンで生まれたバスキアは、 1978年にSAMOというペンネームでグラフィティを書き始めた。 ^{[2] 1979年、}マイケル・ホルマンとバンド「グレイ」を結成。^[3] 1980年6月、バスキアはタイムズスクエアショーに参加し、アーティストとしてのキャリアが軌道に乗り始めた。1980年後半、バスキアはエド・ベルトリオ監督、グレン・オブライエン脚本・プロデュースの「ニューヨーク・ビート」（後に「ダウンタウン81 」に改名）の撮影を開始した。彼のキャラクターは、キャリアをスタートさせようとしている画家でありミュージシャンである彼自身の人生と平行していた。映画の制作スタッフは、映画用の絵画を作るためにバスキアにキャンバスと絵の具を購入した。映画に登場する彼のキャラクターの絵画はバスキア自身の手によるもので、彼の最初のキャンバスのうちの1つである。^[4]

1981年に撮影が終了した後、バスキアの共演者であるブロンディのデビー・ハリーが、彼の最初の絵画「キャデラック・ムーン」を200ドルで購入した。^[1]バスキアはブロンディのミュージックビデオ「Rapture」にも出演した。^[5] 「キャデラック・ムーン」は「バスキアの成熟した作品の定番で、熱狂的で子供っぽい絵と、ほとんど祈りのような言葉やフレーズの繰り返しで覆われている。」^[6]この絵では、キャンバスの右側に積み重ねられたテレビと、各画面に1人の顔、2台の車が描かれており、そのうち1台は左上隅にあるキャデラックである。キャンバスの右側には「A」の文字が繰り返されている。下部では、バスキアはSAMO©の署名を消してから、アフリカ系アメリカ人の野球選手ハンク・アーロンと署名されたJEAN MICHEL BASQUIAT 1981をほのめかしている。この時期に、彼はストリートアーティストからギャラリーアーティストへと転身した。彼の最初の個展はイタリアのモデナ（1981年5月23日 - 6月20日）で開催され、「SAMO」と名付けられました。^[7]

キャデラック・ムーンは、 2010年にバスキア生誕50周年を記念して開催されたヨーロッパ初の回顧展「バスキア」の一部であった。 ^{[8]この展覧会はスイスのバーゼルにある}バイエラー財団で始まり、その後パリに巡回した。2010年11月にパリ市立近代美術館で展示されていたとき、この絵画が破壊されたことが判明し、メディアの注目を集めた。^[9] バーゼルでの展示中にフェルトペンで付けられたわずかな跡があることが写真で明らかになった。^[10]

「キャデラック・ムーン」は、ニューヨークを拠点とするバンド、ミンク・デヴィルの曲名でもある。

参照

参考文献

^ ab Eshun, Ekow (2017-09-22). 「ボウイ、バッハ、ビバップ：音楽がバスキアに与えた影響（2017年出版）」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2021年2月8日閲覧。
^ ファフリック、フィリップ（2019年3月20日）。「ジャン＝ミシェル・バスキアとSAMOの誕生」。ヴィレッジ・ヴォイス。 2021年2月8日閲覧。
^ 「グレイ：マイケル・ホルマンとニコラス・テイラーがグレイとジャン＝ミシェル・バスキアについて語る」TSOVET 2021年2月8日閲覧。
^ Curto, Justin (2019年10月28日). 「バスキアの芸術キャリアがインディーズ映画のおかげで軌道に乗った」. Vulture . 2021年2月8日閲覧。
^ ハーン、レイチェル（2020年2月12日）。「デビー・ハリーが語るバスキア、80年代のノスタルジア、そしてスティーブン・スプラウスがスタイルについて教えてくれたこと」ヴォーグ。 2021年2月8日閲覧。
^ “ジャン＝ミシェル・バスキア 1960-1988”.ハスタ。2021年2月8日閲覧。
^ Maneker, Marion (2018年6月8日). 「サザビーズが35年間イタリアで開催されていたバスキアの作品をロンドンに持ち込む」. Art Market Monitor . 2021年2月8日閲覧。
^ Wullschlager, Jackie (2010年11月20日). 「パリ近代美術館で開催されるバスキア初のヨーロッパ回顧展」. Slate Magazine . 2021年2月8日閲覧。
^ サミュエル・ヘンリー（2010年11月11日）。「パリでバスキアの絵画が破壊される」。テレグラフ。 2021年2月8日閲覧。
^ “バスキア：ラ・トワール・キャデラック・ムーン 1981 年パリ・デグラデ・アヴァン・ソン・エクスポジション”. www.paris-art.com (フランス語)。 2010 年 11 月 15 日。2021年2月8日閲覧。

[:0-1] Eshun, Ekow (2017-09-22). 「ボウイ、バッハ、ビバップ：音楽がバスキアに与えた影響（2017年出版）」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2021年2月8日閲覧。

[2] ファフリック、フィリップ（2019年3月20日）。「ジャン＝ミシェル・バスキアとSAMOの誕生」。ヴィレッジ・ヴォイス。 2021年2月8日閲覧。

[3] 「グレイ：マイケル・ホルマンとニコラス・テイラーがグレイとジャン＝ミシェル・バスキアについて語る」TSOVET 2021年2月8日閲覧。

[4] Curto, Justin (2019年10月28日). 「バスキアの芸術キャリアがインディーズ映画のおかげで軌道に乗った」. Vulture . 2021年2月8日閲覧。

[5] ハーン、レイチェル（2020年2月12日）。「デビー・ハリーが語るバスキア、80年代のノスタルジア、そしてスティーブン・スプラウスがスタイルについて教えてくれたこと」ヴォーグ。 2021年2月8日閲覧。

[6] “ジャン＝ミシェル・バスキア 1960-1988”.ハスタ。2021年2月8日閲覧。

[7] Maneker, Marion (2018年6月8日). 「サザビーズが35年間イタリアで開催されていたバスキアの作品をロンドンに持ち込む」. Art Market Monitor . 2021年2月8日閲覧。

[8] Wullschlager, Jackie (2010年11月20日). 「パリ近代美術館で開催されるバスキア初のヨーロッパ回顧展」. Slate Magazine . 2021年2月8日閲覧。

[9] サミュエル・ヘンリー（2010年11月11日）。「パリでバスキアの絵画が破壊される」。テレグラフ。 2021年2月8日閲覧。

[10] “バスキア：ラ・トワール・キャデラック・ムーン 1981 年パリ・デグラデ・アヴァン・ソン・エクスポジション”. www.paris-art.com (フランス語)。 2010 年 11 月 15 日。2021年2月8日閲覧。