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ウィンストン・ロドニーOD （1945年3月1日生まれ）は、バーニング・スピアという芸名で知られるジャマイカのルーツレゲエのシンガーソングライター、ボーカリスト、ミュージシャンである。バーニング・スピアはラスタファリアンであり、1970年代から登場した最も影響力があり、長年にわたり活躍しているルーツアーティストの一人である。[ 1 ] [ 2 ]
ウィンストン・ロドニーはジャマイカのセント・アン教区のセント・アンズ・ベイで生まれた。[ 3 ]彼はソニア・ロドニーと結婚している。若い頃、彼はジャマイカに放送されていたアメリカのラジオ局から流れるR&B、ソウル、ジャズを聴いていた。ロドニーは、ジェームス・ブラウンとともにカーティス・メイフィールドをアメリカの音楽界における大きな影響源として挙げている。[ 4 ]ロドニーは若い頃、政治活動家マーカス・ガーベイの見解、特に汎アフリカ主義と民族自決のテーマの探求に関して、深く影響を受けた。[ 4 ] 1969年、同じくセント・アン教区出身のボブ・マーリーは、ロドニーが何気ない会話の中でアドバイスを求めたところ、コックスソン・ドッドのスタジオ・ワン・レーベルにアプローチするようにロドニーに助言した。[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]
バーニング・スピアは元々ロドニーのグループで、独立ケニアの初代大統領ジョモ・ケニヤッタから授与された軍事勲章にちなんで名付けられ、[ 8 ]ベース歌手のルパート・ウィリントンもメンバーに含まれていた。このデュオは1969年にドッドのオーディションを受け、デビューシングル「ドア・ピープ」をリリースした（このセッションにはセドリック・ブルックスがサックスで参加していた）。[ 5 ] [ 9 ]その後、テナー歌手のデルロイ・ハインズが加わった。このトリオはドッドのためにさらに数枚のシングルと2枚のアルバムを録音し、1974年にスタジオ・ワンを離れた。[ 5 ]ロドニーは後にレーベルとジャマイカの音楽業界の両方に幻滅し、故郷のセント・アンに戻り、そこで農夫として働いた。1975年初頭、彼はオチョ・リオスを拠点とするハイ・パワー・サウンド・システムの運営者であるジャック・ルビーと働き始めた。[ 10 ]ルビーとの最初のレコーディング「マーカス・ガーベイ」は、ハイ・パワー専用のトラックとして意図されていたが、シングルとしてリリースされ、すぐにヒットし、続いて「スレイブリー・デイズ」がリリースされた。[ 5 ]これらのレコーディングには、アール・“チナ”・スミス、バレンタイン・チン、ロビー・シェイクスピア、リロイ・ウォレスを含むバックバンド、ザ・ブラック・ディサイプルズが参加した。[ 5 ]グループは、3枚目のアルバム「マーカス・ガーベイ」（1975年）でルビーと協力し、すぐに成功を収め、アイランド・レコードとの契約によりアルバムをより広くリリースすることになった。[ 5 ]アイランドはいくつかのトラックをリミックスし、スピードを変更したため、ファンやグループは非常に不満を抱いた。[ 11 ]ロドニーは、今後のリリースで完全なコントロール権を持つ自身のレーベル、バーニング・ミュージックを設立したが、その後もアイランドからリリースされた作品には、マーカス・ガーベイのアルバムのダブ・バージョンであるガーベイズ・ゴーストやマン・イン・ザ・ヒルズなどがある。[ 5 ] 1976年後半、ロドニーはルビーとグループのメンバーであるウィリントンとハインズの両方と袂を分かち、それ以降はバーニング・スピアという名前を単独で使用した。 1977年には、セルフプロデュースだがアイランドからリリースされたドライ・アンド・ヘビーが続き、イギリスでかなりのファンを獲得していた[ 11 ]ロドニーはその年、アスワドのメンバーと共にロンドンで公演を行った。レインボー・シアターでのソールドアウト公演でバックバンドを務め、その公演は録音され、アルバム『Live!』としてリリースされた。[ 5 ]アスワドは、スライ・ダンバーとリコ・ロドリゲスも参加した彼の次のスタジオ・アルバム『 Social Living』（1978年）でもバックを務めた。[ 5 ]アルバムのダブ・バージョン『Living Dub』（1979年）は、シルヴァン・モリスによってミックスされた。[ 5 ]映画『ロッカーズ』に出演し、「Jah no Dead」を演奏したことで、彼の知名度はさらに高まった。 [ 11 ]
1980年、ロドニーはアイランド・レコードを離れ、バーニング・ミュージック・プロダクション・カンパニーを設立し[ 12 ]、EMIと契約を結び[ 11 ]、マーリーのタフ・ゴング・スタジオで録音され、アストン・バレットが共同プロデュースした『 Hail HIM』で同レーベルからデビューした[ 5 ] [ 3 ]。シルヴァン・モリスによるダブ・バージョンが『Living Dub Volume Two』という形で続いた[ 5 ]。1982年、ロドニーはハートビート・レコードと契約し、1985年のグラミー賞ノミネート作品『Resistance』を含む一連の好評を博したアルバムをリリースした[ 5 ]。1990年代初頭にアイランドに戻り、ハートビートに復帰する前に2枚のアルバムをリリースした。バーニング・ミュージック・プロダクションが完成したアルバムをEMI、アイランド、ハートビート・レコードに納品して世界的に流通させるというこの取り決めは長年続いた。 Heartbeatが新曲のリリースを停止すると、Burning Musicは自らの手で音楽のリリースを開始し、自社レーベルのみで音楽を発表するようになった。Burning Musicとの契約に基づきHeartbeatがリリースしたアルバムには、『The World Should Know』（1993年）、『Rasta Business』（1995年）、『Appointment with His Majesty』（1997年）などがある。
バーニング・スピアは何十年にもわたり精力的にツアーを行い、バーニング・スピア・ライブ、ライブ・イン・パリ、ライブ・イン・南アフリカ、ライブ・イン・バーモント、ピース・アンド・ラブ・ライブ、ライブ・アット・モントルー・ジャズ・フェスティバル、(A)ライブ1997など、数多くのライブ・アルバムをリリースしてきた。世界中を何度もツアーするうちに、バンドのライブ・サウンドは成熟し、より洗練されたものになった。レゲエにしっかりと根ざしながらも、フリー・ジャズ、ファンク、サイケデリック・ミュージックの要素がますます顕著になっていった。[ 13 ]
1999 年のアルバム『Calling Rastafari』で 2000 年に初のグラミー賞を受賞し[ 8 ] 、 2009 年の『Jah Is Real』で再びグラミー賞を受賞しました[ 14 ]。2000 年の Home to My Roots Tour では、南アフリカのケープタウンで、カルチャーのもう一人のレゲエ ミュージシャン、 ジョセフ ヒルと共にパフォーマンスを行いました。2002 年に、彼のアルバムを数多くプロデュースしてきた妻のソニア ロドニーと共に、バーニング ミュージック レコーズを再開し、より大きな芸術的コントロール権を得ました[ 6 ] [ 15 ] [ 16 ]。1990年代半ば以降、彼はニューヨーク市のクイーンズを拠点としています。 [ 17 ]バーニング・スピアは、2007年10月15日に功労勲章をオフィサー級で授与された。[ 18 ]ウィンストンとソニア・ロドニーは、自身のレーベルを設立して以来、バーニング・ミュージックのレーベルから40枚近いシングル、CD、DVD、アナログ盤アルバムをリリースしている。これらのアルバムの多くは、以前他のレーベルから発売されていたアルバムのデラックス版で、ボーナストラックやDVD映像が含まれていることが多い。[ 19 ]
2016年にロドニーは引退を発表したが、2022年にはスペインのロトトム・サンスプラッシュ・フェスティバルと12月の「ウェルカム・トゥ・ジャムロック」クルーズでパフォーマンスを行うことが発表された。 [ 20 ]
ロドニーは2022年7月にカリフォルニアで3公演を行うことを発表した。7月22日にサンフランシスコ、7月23日にサンディエゴ、7月24日にロサンゼルスで公演を行う。また、2022年7月30日にコロラド州デンバーのレヴィット・パビリオンで公演を行うことも発表した。これらの公演に続いて、8月13日にフォーラム・バーミンガム、8月14日にロンドンのブリクストンにあるO2アカデミーで公演を行った。2023年8月14日にはイスラエルのテルアビブにあるバービー・クラブのライブハウスで公演を行い、2023年8月15日にはイスラエルのメギドでエフド・バナイと共演した。
バーニング・スピアは、最優秀レゲエ・アルバム賞を2度受賞している。1度目は2000年の第42回グラミー賞で『Calling Rastafari』、2度目は2009年の『Jah Is Real』である。彼は合計12回グラミー賞にノミネートされている。[ 16 ] [ 21 ]
グラミー賞最優秀レゲエ・アルバム部門ノミネート数：[ 22 ]
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