ビーチの化石

ビーチの化石
ビーチ・フォッシルズがロードアイランド州プロビデンスのコロンバス劇場で公演中（2019年）
背景情報
起源	ニューヨーク市、米国
ジャンル	インディーロック ドリームポップ インディーポップ オルタナティブロック ジャングルポップ ガレージポップ ローファイ
活動年数	2009年～現在
ラベル	キャプチャード・トラックス、[1] バヨネット・レコード[2]
メンバー	ダスティン・ペイサー ジャック・ドイル・スミス トミー・デイビッドソン アントン・ホッホハイム
過去のメンバー	トミー・ガードナー クリストファー・セノット・バーク ジョン・ペーニャ ダニエル・フォックス ザカリー・コール・スミス トミー・ルーカス
Webサイト	ビーチフォッシルズ

ビーチ・フォッシルズは、2009年に結成されたニューヨーク州ブルックリン出身のアメリカのインディーロックバンドです。以前はインディーレーベルのキャプチャード・トラックスと契約していましたが、現在はバヨネット・レコードと契約しています。 ^[3]グループのライブバンドには現在、創設者のダスティン・ペイサー（ボーカル、ギター）、ジャック・ドイル・スミス（ベース）、トミー・デイビッドソン（ギター）、アントン・ホッホハイム（ドラム）がいます。^[2]彼らはローファイで雰囲気のあるサウンド、告白的でノスタルジックな歌詞、ペイサーのゆったりとしたボーカルスタイルで知られています。 ^{[4] [5]}

ペイサールはもともと2008年後半、故郷のノースカロライナ州の学校を出てニューヨークに移住したときにこのプロジェクトを思いついた。現在までに、デビューアルバム『 Clash the Truth』（2010年）、 『Clash the Truth』 （2013年）、『Somersault』（2017年）、『Bunny』（2023年）を含む4枚のスタジオアルバムと、EP『What A Pleasure 』（2011年）をリリースしている。ビーチ・フォッシルズは、キャプチャー・トラックスのレーベル仲間であるDIIV、ワイルド・ナッシング、マック・デマルコとともに、2010年代のアンダーグラウンド・インディシーンから生まれたローファイ・ドリームポップサウンドの先駆者と見なされている。^{[6] [7]}

フロントマンのダスティン・ペイサーは、故郷のノースカロライナ州のコミュニティカレッジに短期間通った後、音楽への興味を追求するために2008年にニューヨーク市に移住しました。^[8]ローファイなボーカルと響き渡るインディーロックで知られるミュージシャンのペイサーは、ソロプロジェクトの拡大手段として2009年にビーチ・フォッシルズを結成しました。同年、ベーシストのジョン・ペーニャとギタリストのクリストファー・バークが採用され、続いてドラムのザカリー・コール・スミスが加わりました。キャプチャード・トラックスと契約し、すぐにライブバンドを結成した後、彼らは米国中で数え切れないほどのショーを行い、多くの熱心なファンを集めました。デビューシングル「Daydream/Desert Sand」は、2010年1月にキャプチャード・トラックスからリリースされました。2010年5月、セルフタイトルのデビューアルバム「ビーチ・フォッシルズ」がリリースされ、好評を博しました。^{[4] [9] [10]}

2014年の回顧的なインタビューで、ペイサールは最初のアルバムについて次のようにコメントしている。「曲作りのプロセスは、自分で曲を書いている気がしないときが一番強いんだ...ビーチ・フォッシルズの最初のレコードを書いていたときもそうだった。曲作りを終えて1、2日後に戻ってくると、まるで他人の音楽を聴いているかのようだったよ。」^[8]

デビューアルバムはほぼすべてペイサールが作曲とレコーディングを担当しましたが、ツアーの合間に彼は次のプロジェクトのためにソロ活動を拡大することを決意しました。バンドの2枚目のリリースである EP「What A Pleasure 」は、2011年3月8日にリリースされました。ペイサール、ジョン・ペーニャ、そして長年の友人でありコラボレーターでもあるWild Nothingのジャック・テイタムとの深夜のジャムセッションから生まれた「What a Pleasure」は、ビーチ・フォッシルズの音の世界を広げ、ペイサールの最も記憶に残るトラックのいくつかを生み出しました。このEPは徐々にバンドのファンの間でカルト的な人気を博し、その曲の多くは今でもビーチ・フォッシルズのライブセットに取り入れられています。

『What A Pleasure』のレコーディングセッション中、ビーチ・フォッシルズとジャック・テイタムはイギリスの有名バンド、ザ・ウェイクのお気に入りの曲をカバーし、レコーディングした。2011年4月4日、ビーチ・フォッシルズはワイルド・ナッシングとのスプリット・トリビュートEP 『Gruesome Flowers: A Tribute To The Wake 』をキャプチャード・トラックスからリリースした。バンドはザ・ウェイクの「Plastic Flowers」をカバーし、ワイルド・ナッシングは「Gruesome Castle」をカバーした。^[11]

ツアースケジュールが忙しくなるにつれ、バンドは12人のドラマーと3人のギタリストを含む多くのメンバーチェンジで散らばっていった。^[12] 2010年にクリストファー・バークがソロプロジェクトであるレッド・ロマンスに取り組むためにバンドを脱退し、^[13]続いて2011年後半にジョン・ペーニャが脱退し、ジャック・ドイル・スミスが後任となった。ペーニャはヘブンリー・ビートを結成し、当時ビーチ・フォッシルズでギターを弾いていたザカリー・コール・スミスは自身のバンドDIIV を結成するために脱退した。^{[14] [15]}トミー・ルーカスも2011年にバンドを脱退し、トミー・ガードナーがドラマーとして加わり、トミー・デイビッドソンがギターで参加してメンバーが揃った。^[16]

2012年2月14日、ビーチ・フォッシルズはベン・グリーンバーグがプロデュースしたシングル「Shallow」をリリースした。この曲は後に再録音され、次のアルバム『Clash the Truth 』に収録される。このシングルにはペイサーとトミー・ガードナーが作詞作曲し録音したB面曲「Lessons」も収録されている。^[17]

2013年2月19日、ビーチ・フォッシルズはキャプチャー・トラックスから2枚目のスタジオアルバム『クラッシュ・ザ・トゥルース』をリリースし、インディペンデント・アルバム・チャートで最高40位を記録した。 ^{[18]これはベン・グリーンバーグ（元ザ・}メン）とソングライターのペイサーがプロデュースした初のフルアルバムだった。

クラッシュ・ザ・トゥルースは、ハリケーン・サンディによりペイサーのスタジオが浸水したためレコーディングが中断された後、2012年秋にエクセロ・レコーディング・スタジオでレコーディングを終えた。^[19] 以前のリリースと同様に、アルバムの曲はほぼすべてペイサーによって書かれ、ほとんどの楽器のレコーディングも担当した。アルバムには新しいドラマーのトミー・ガードナーが参加しており、以前のリリースよりも速くダイナミックなサウンドを実現している。^{[19]また、}ブロンド・レッドヘッドのカズ・マキノやワイルド・ナッシングのジャック・テイタムとのコラボレーションも収録されている。^[20]

このアルバムは批評家から概ね好意的な評価を受け、サウンドとスタイルを洗練させ続ける一方で、成長と成熟の兆候として青春と郷愁というより焦点を絞ったテーマを指摘する者もいた。Clash The Truthに収録されているトラックの多くは、バンドのライブの定番となっている。「Careless」、「Sleep Apnea」、「Generational Synthetic」、そしてオープニングのタイトルトラックなどの曲は、アルバムのリリース以来、ライブのセットリストに常に登場している。

ペイサールと妻のケイティ・ガルシアは、ブルックリンのレーベルであるキャプチャード・トラックスで経験を積んだ後、2015年に自身のインディーズレーベルであるバヨネット・レコードを設立した。ケイティはキャプチャード・トラックスの元レーベルマネージャーで、現在はシークレットリー・グループのA&Rを務めている。2017年6月のフォーブスのインタビューで、彼女とペイサールがどのように出会い、最終的に自身のレーベルを設立したのかと聞かれると、「ダスティンと私はキャプチャード・トラックスでインターンをしていたときに出会ったんです。彼が初めての7インチを受け取りに来て、その数日後に私たちは初めてデートすることになりました。それから4年が経ち、私たちは結婚しました。これらすべてのことが重なり、私たちが自分のレーベルを始めることになりました。彼は、私がレーベルの運営方法を熟知しているから参加してくれないかと私に頼みました。それが私たちがバヨネットを始めたきっかけです。」と答えた。^[21]

ペイサールはビーチ・フォッシルズのキャリア初期にはキャプチャード・トラックスの本社で多くの時間を過ごしていた。 2017年5月のTidalのインタビューで、ペイサールは音楽業界に入ったきっかけと自分のレーベルを立ち上げた動機について尋ねられた。彼は「私はいつもオフィスにいました。レコードレーベルの運営方法については全く知りませんでした。初期の頃はマイク・スナイパーがいろいろと教えてくれました。ある意味、彼は私を指導してくれました。しかし、私にとって大切なのは、それを音楽業界や音楽ビジネスとして考えることではありません。それらの言葉には、私を本当にすべてから遠ざけるような特定の意味合いがあるように感じます。」と説明した。^[22]マイク・スナイパーは、キャプチャード・トラックスの非常に尊敬されているオーナーであり創設者である。彼はまた、影響力のあるレコードレーベルであるストーンズ・スローとラフ・トレードが、バヨネットの運営のインスピレーションになったと語り、「ストーンズ・スローと初期のラフ・トレードには常にインスピレーションを受けてきました。彼らの運営方法に。顔も名前もないブランドというよりは、もっと緊密なコミュニティやアーティスト集団のように感じました。ブランドというよりも、ただ人々を集めて何かを起こすことが目的だったのです。」^[22]

夫妻は、自分たちの「インディーズロック」レーベルが、ジャンルにとらわれず、あらゆるスタイルのアーティストと契約したいと頻繁に述べている。ペイサーは、契約したアーティストに惹かれたのは、彼らの音楽に心を動かされたからだと述べている。^[23]設立以来、ベイヨネットはビーチ・フォッシルズ、フランキー・コスモス、ジェリー・ペーパー、ケビン・クラウター、レイセド、ライオンリム、レッド・シー、ウェアハウスなどのアーティストと契約し、レコードをリリースすることで名声を築いてきた。^[24]

2枚目のアルバム『クラッシュ・ザ・トゥルース』のプロモーションツアーの後、バンドは休止した。この間、彼らは1970年代初期のパンクバンド「ザ・ナスティ・ビッツ」のメンバーとして、 HBOの番組「ビニール」のいくつかのエピソードに出演した。この番組はHBOが制作し、1970年代のニューヨークの音楽業界を架空の形で表現したものである。この番組には、実在のミュージシャンをモデルにしたミュージシャンが多数出演したが、2016年2月14日から4月17日までの短期間しか放送されなかった。演技経験がなかったにもかかわらず、バンドのメンバーは印象的なパフォーマンスを披露した。^[25]

その後、グループは2016年初頭に新しいアルバムの制作に取り掛かりました。このとき、ペイサーはバンドの他のメンバーを作曲プロセスに巻き込み、ベースのジャック・ドイル・スミスとギタリストのトミー・デイビッドソンの両者がアイデアを提供しました。^[26]また、アルバムのさまざまなポイントでストリングスのアレンジを取り入れることも決定され、以前のリリースでのより一般的な4人組バンドのアプローチと比較して、より壮大で折衷的なサウンドになりました。ピアノ、ハープシコード、フルート、サックスなどのより複雑な楽器で補強された新しい曲は、鋭く、感動的で、誠実な歌詞に導かれた多層的なポップを提供しました。^[27]

2017年3月2日、バンドは3枚目のアルバム『Somersault』を2017年6月2日にリリースすることを発表した。アルバムはフロントマンのPayseurとインディーロックバンドFoxygenのJonathan Radoによってプロデュースされた。また、これはPayseur自身のレーベルBayonet Recordsからリリースされたビーチ・フォッシルズの最初のアルバムでもある。^[28]アルバムからのファーストシングル「This Year」は、アルバム発表と同時にデビューした。SlowdiveとCities AvivのRachel Goswellもこのニューアルバムにゲスト出演することが発表された。^[29]このアルバムは、エンジニアのJonathan Radoの自宅スタジオやニューヨーク州北部の山小屋など、ブルックリン、マンハッタン、ロサンゼルスの様々な場所で録音された。

2017年3月13日、バンドはドラマーのトミー・ガードナーが脱退したことを発表した。ガードナーは仏教の僧侶になるという興味を追求するために上海へ移住した。モダン・ドラマーのアダム・バドフスキーとのインタビューで、ペイサーはガードナーの脱退について「トミーは仏教の僧侶になることを話していて、瞑想の修行に行ったので、彼が私たちと一緒に演奏する未来がどうなるのか分からなかった。そして彼は[ Somersault ]の作曲プロセスにはあまり関わっていなかった。以前の私たち3人の作曲方法は、1つのリフを書くのに3時間くらいかかっていたし、ドラマーが部屋にいると辛いのは分かっていた」と語った。^[30]ガードナーは2011年からビーチ・フォッシルズに所属していた。^[28]

2017年4月、バンドはアルバム未収録のシングル「Silver Tongue」をコンピレーションアルバム『Our First 100 Days』用に制作した。収益はすべて気候変動、女性の権利、移民、LGBTQの権利、平等についての意識を広めるために活動する団体に直接寄付された。^[31]

Somersaultは2017年6月2日にリリースされ、リリース時に広く批評家の称賛を受け、多くの批評家がその明るいトーン、階層化されたアレンジ、バンド内でのより協力的な作曲アプローチを称賛した。アルバムリリースの1か月後、ビーチ・フォッシルズは2017年後半に及ぶ長いワールドツアーに乗り出した。夏のほとんどの間、彼らはアメリカとヨーロッパ中をツアーし、最終的には秋にサポートアクトのスネイル・メールとレイナーと共にアメリカでの公演を発表した。^[32]

2018年2月7日、ペイサールは誕生日を祝うため、ヤング・リーンの「Agony」のカバーをリリースし、同日、ツイッターで「もやの中を歩き回りながら」即興のビデオを撮影したと述べている。^{[33] [非一次資料が必要]}

2018年、ビーチ・フォッシルズは、北米を巡る「I Love You Tour 」でウェイヴスとツアーを行うことを発表した。 ^{[34] [35]}また、ウェイヴスとのスプリット7インチをリリースし、タイトルはシンプルに「Wavves X Beach Fossils」となっている。このスプリットには、A面にウェイヴスの未発表デモ曲「Enter Still」、B面にビーチ・フォッシルズのシングル「Silver Tongue」が収録されている。^[36]

ビーチ・フォッシルズは2019年4月にコーチェラ音楽フェスティバルに出演した。また、11月にはAT&Tスタジアムで第2回ポスティ・フェストにも出演した。この音楽フェスティバルは、バンドのポスト・マローンの親友でヒップホップアーティストが主催した。ビーチ・フォッシルズは、ファレル・ウィリアムス、ミーク・ミル、レイ・シュリマー、ジェイデン・スミス、ドージャ・キャットなどのアーティストや、ポスト・マローン本人と共演した。^[37]翌週、ビーチ・フォッシルズは2019年11月9日にカリフォルニア州ポモナで開催されたトロピカリア・フェスティバル2019に出演した。^[38]

2020年1月7日、ビーチ・フォッシルズのリードボーカル、ダスティン・ペイサーはツイッターで、ビーチ・フォッシルズとワイルド・ナッシングが2020年春に初の共同ヘッドライナーツアーに乗り出すと発表した。 ^{[39] [非一次情報源必要]インディーズロックバンド2組は、それぞれデビューアルバム『}ビーチ・フォッシルズ』と『ジェミニ』の発売10周年（5月）を祝うため一緒にツアーを行っている。ペイサーはツイッターに、自分とワイルド・ナッシングのフロントマン、ジャック・テイタムの写真を投稿した。彼はツアー発表に添えた「感傷的な」メモの中でテイタムを「親友の一人」と呼んでいる。彼は、彼らのデビューアルバムが両方とも「ほぼ10年前の同じ日（2010年5月25日）に「世に出た」ことを認めた。また、一緒に曲を作り「多くの楽しい時間を共有した」にもかかわらず、何らかの理由で一緒にツアーをしたことはなかったと説明した。^[40]

2020年4月3日、ビーチ・フォッシルズとワイルド・ナッシングは、10周年記念ツアーの開催を発表した後、 COVID-19パンデミックのため、ツアーが2021年秋に延期されることをインスタグラムアカウントに投稿した。^{[41] [42]}

2021年5月18日、ビーチ・フォッシルズはインスタグラムで、バンドが『ビーチ・フォッシルズ』と『What A Pleasure EP』の両方を全曲演奏するライブストリームショーを行うと発表した。ライブストリームは2021年6月10日に開催され、デビューアルバムの11周年と『What A Pleasure』の10周年に当たる。また、以前に再スケジュールされていたワイルド・ナッシングとの共同ヘッドラインツアーは、2021年10月と11月に開催されることも 発表された。

2021年5月25日、ビーチ・フォッシルズはデビューアルバムの10周年記念盤を発表した。ビーチ・フォッシルズの再発盤には、これまで未発表だった曲「Time」を収録した「Vacation」の限定版7インチが付属する。^[43]

ビーチ・フォッシルズの公式リリースが3年なかった後、2021年6月11日にダスティンはケリー・リー・オーウェンズの曲「LINE」のカバーをリリースした。このシングルはシークレットリー・カナディアンによるコンピレーションアルバムSC25に収録されており、アルバムの収益の100%がインディアナ州ブルーミントンのすべてのホームレス家族を支援するという使命を持つニュー・ホープ・フォー・ファミリーズに寄付される。^{[44] [45]}

2021年9月21日、ダスティンはビーチ・フォッシルズの公式インスタグラムアカウントに「明日/午前10時EST/新曲…チャットに参加します」というキャプションを付けて新曲のティーザーを投稿した。翌朝、バンドは2017年の曲「This Year」のジャズ風ピアノバージョンをリリースした。このシングルは、以前にリリースされたビーチ・フォッシルズの曲を収録したピアノバラードアルバム「The Other Side of Life: Piano Ballads」の発表と同時に発表され、2021年11月19日にバヨネットからリリースされる予定である。^{[46] [47]タイトルは、2017年のアルバム}Somersaultに収録されている曲「This Year」の歌詞から取られている。アルバムには元ビーチ・フォッシルズのドラマー、トミー・ガードナーがフィーチャーされている。ペイサーは、 2011年から2016年までビーチ・フォッシルズでドラムを演奏し、その後中国に移住したジュリアード音楽院の卒業生であるガードナーとジャズのアレンジメントを手掛けた。ガードナーは『The Other Side Of Life』でピアノ、サックス、ベースを演奏し、ヘンリー・クワピスがドラムを担当し、レコーディングはすべてリモートで行われた。レコーディングのプロセスについて、ペイサーは「私のボーカルについては、私はジャズシンガーではないし、このレコードでスタイルを変えるつもりはなかった」とプレスリリースで説明した。「私のボーカルをオリジナルバージョンとこれらの新しいバージョンの共通点にしたいというのがアイデアだった」

彼はプロジェクトが実現するまでの経緯を次のように説明している。「[トミー・ガードナー]が持つ音楽的才能の大きさに驚きました。ツアー中、楽屋にピアノがあると、トミーは座ってビーチ・フォッシルズの曲をジャズ調で即興で演奏し始めました。ギター、ベース、ボーカルのメロディーを一緒に弾いていました。リハーサルをしたわけではなく、これらの曲を演奏するのは初めてでしたが、いつも美しかったです。ビーチ・フォッシルズの曲のピアノバージョンをアルバムにしたいと何年も前から思っていましたが、2020年にコロナ禍でツアーが突然中止になったとき、ガードナーに連絡して、ついにこのアルバムを作りたいかと尋ねたのです。」^[46]

2022年の春から、ビーチ・フォッシルズは一連の小規模なツアーに乗り出すほか、北米各地のいくつかの音楽フェスティバルに出演する予定。3月には、6月にドジャーススタジアムで開催される予定のViva! LAミュージックフェスティバルへの出演を発表した。その後、フェスティバルは中止されたことが発表された。^[48]また、2022年6月を通してメキシコで数公演を行う予定で、メキシコのグアダラハラで開催されるスエニョ・デ・ベラーノへの出演も予定されている。その後、10月から11月にかけてカリフォルニア、ニューヨーク、テキサスをツアーする予定である。

2023年1月、ビーチ・フォッシルズは、モデスト・マウス、スロウダイヴ、トロピカル・ファック・ストームと共にオーストラリアで開催される新しいツアー・ミニ・フェスティバル、デイドリーム・フェスティバルに出演すると発表した。^[49]

2023年2月28日、ビーチ・フォッシルズの公式インスタグラムで新曲のプレビューが行われ、バンドが小さなウサギの置物で演奏している動画も公開された。その後、5年ぶりのオリジナル曲「Don't Fade Away」が2023年3月7日に全プラットフォームでリリースされ、ミュージックビデオも公開されることが発表された。4枚目のスタジオアルバム『Bunny』は2023年6月2日にバヨネット・レコードよりリリースされた。^{[50] [51]}

2023年7月8日から8月19日まで、彼らはアメリカとカナダで行われた ポスト・マローンの「If Y'all Weren't Here, I'd Be Crying 」ツアーのオープニングアクトを務めた。

彼らの音楽スタイルは、インディーロック、 ^[52] ドリームポップ、^[15] インディーポップ、^[53] オルタナティブロック、^[30] ジャングルポップ、^[54] ガレージポップ、^[5]ローファイと表現されている。^[2]

2019年4月にKOSUのカイラ・ブルースとのインタビューで、ペイサールは長年の歌詞のテーマと方向性について次のように振り返っている。「（キャリアの初期には）すごくハッピーなポップソングを書いていたんだけど、しばらくして『いつも気分がいいわけじゃないから、それについて書きたいんだ。気分がよくないときの気持ちについて書きたいんだ』って思ったんだ。それがどういうわけか僕らの最大のヒット曲になり、みんなが一番気に入ってくれた。『これはすごい。派手なポップソングを書かなくてもいいんだ。現実の生活や悲しみについて書けるし、みんなもすごく気に入ってくれる』って思ったんだ」^[55]

2020年1月のザ・ポスト・アンド・クーリエ紙のインタビューで、ダスティン・ペイサーは、10代の頃から取り組んできた未発表のデモが「何百曲も」あると述べた。彼によると、いくつかは完全に恥ずかしいものだという。しかし、レコーディングスタジオで行き詰まったときは、初期のデモやテープを聴き、古いギターリフや歌詞のアイデアを再利用することがよくある。彼はまた、「振り返って自分が作ったものが恥ずかしいとわかるほど自分をさらけ出せないのなら、努力が足りない。そうでなければ、自分を検閲しすぎている」と説明した。^[23]

現在のメンバー

• ダスティン・ペイサー – リードボーカル、ギター、マルチ楽器奏者(2009年～現在)
• トミー・デイビッドソン – ギター(2012年～現在)
• ジャック・ドイル・スミス – ベース、ボーカル(2012年～現在)
• アントン・ホッホハイム – ドラムス(2017–現在)

元メンバー

• ジョン・ペーニャ – ベース(2009–2012)
• クリストファー・セノット・バーク – ギター(2009–2011)
• トミー・ルーカス – ドラム(2009–2010)
• ダニエル・フォックス – キーボード、トランペット、ギター、サンプル、ボーカル(2017)
• ザカリー・コール・スミス– ドラム(2010)、ギター(2011–2012)
• トミー・ガードナー – ドラム(2010–2017)

スタジオアルバム

• ビーチの化石(2010)
• 真実の衝突(2013)
• サマーソルト（2017）
• バニー（2023）

EPs

• 喜びはここにある(2011)

コンピレーションアルバム

• 人生の向こう側：ピアノバラード（2021）

シングル

• 「デイドリーム」（2010）
• 「フェイス・イット」（2010）
• 「プラスチックの花」（『Gruesome Flowers: A Tribute to the Wake with Wild Nothing』、2011年）
• 「シャロウ」（2012）
• 「ケアレス」（2013）
• 「今年」（2017年）
• 「セント・アイヴィ」（2017）
• 「ダウン・ザ・ライン」（2017）
• 「タンジェリン」/「ソーシャル・ジェットラグ」（2017）
• 「Silver Tongue」（ Wavvesの「Enter Still」をフィーチャーした7インチスプリット、2018年）
• 「Vacation / Time」（ビーチ・フォッシルズ10周年記念再発盤、2020年）^[51]
• 「消えないで」（2023）

• 公式サイト
• Bayonet Records のビーチ化石
• キャプチャード トラックスのビーチ化石