オービュッソン織りのタペストリー

オービュッソンタペストリー（フランス語: Tapisserie d'Aubusson）は、フランス中部クルーズ川上流のオービュッソンで製造されるタペストリーです。この用語は、近くのフェルタンの町で作られる同様の製品を指すことが多く、フェルタンの製品はしばしば「オービュッソン」として扱われます。この産業は、おそらく1300年以降すぐに、家族経営の工房の織機で発展したと考えられており、^{[ 1 ]} 16世紀の文書に記されているフランドル人が既に経営していた可能性もあります。

18世紀のオービュッソンタペストリーは、 ゴブランタペストリーの王室製タペストリーやボーヴェタペストリーの特権的な地位と競合することができたが、一般的にはそれらに匹敵するとは考えられていなかった。^{[ 2 ]}

2009年、「オービュッソンのタペストリー」はユネスコによって人類の無形文化遺産の代表リストに登録されました。当時、この産業は3つの工房と10人ほどのフリーランスの織り手を支えていました。^{[ 3 ]}

フェルタンは、ヴァランティノワ公爵夫人でチェーザレ・ボルジアの未亡人であるシャルロット・ド・アルブレの目録（1514年）で、オービュッソンのタペストリーの出所として特定されている。^{[ 4 ]} 工房は1665年に王室勅許状を与えられたが、18世紀後半にフランソワ・ブーシェ、ジャン＝バティスト・ウードリー、ジャン＝バティスト・ユエによるデザインで本格的に発展し、その多くは牧歌的なロココ調の題材であった。^{[ 5 ]}オービュッソンのタペストリーは、通常、デザインの出典として版画、または縮尺図 に依存しており、それに基づいて低経糸のタペストリー織り職人が作業した。同時期のフランドルやパリのタペストリーと同様に、人物は伝統的な緑、様式化された葉、鳥が止まり、塔や町が垣間見える植物の小場面を背景に配置されている。

19世紀には、前世紀の作品の複製や家具カバー、花柄のタペストリーカーペットなどが産業の存続を支え、この町は第二次世界大戦後のタペストリー織りの復興の多くを担った。^{[ 5 ]} 実際、一流デザイナーのジャン・リュルサは、マルセル・グロメールとピエール・デュブルイユと共に1939年9月にこの町に移住した。

マルク・サン＝サーンスの『花束』（1951年）は、1950年代のフランスを代表する最高のタペストリーの一つである。これは、サン＝サーンスが自然や田園生活の情景を好んだことへの賛辞である。^{[ 6 ]}

2016年に開館したオービュッソンの国際タペストリー博物館には、オービュッソンタペストリーの大規模なコレクションが収蔵されている。

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  ジャン＝バティスト・ユエを描いたオービュッソンのタペストリー、c. 1786年
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  アルル産のオービュッソン織りのタペストリー
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  オービュッソンのタペストリー。デザイン: Isaac Moillon (国際タピスリー国際会議) 、Aubusson

• オズボーン、ハロルド（編）『オックスフォード装飾芸術事典』1975年、OUP、ISBN 0198661134

• ウィキメディア・コモンズにあるオービュッソン織りのタペストリーに関するメディア